風聲滌樂

中性《台灣史》與台灣人的氣概

2012-01-28T11:20:00.000+01:00

其實，台灣人缺少的，只是一部中性的《台灣史》。

台灣藍綠之間的「改朝換代」，看似有利於民主，但卻因此難有一個正確的時機，來完成這一部中性的《台灣史》。因為，任何有意去撰寫這段史書的人，都太容易被指控竄改歷史。而也因為這樣，早年的《台灣史》始終寫得輕描淡寫、不痛不癢。所幸，這個問題有逐漸改善的趨勢。許多真正中性的《台灣史》正在慢慢地完成，只是大眾還沒有能夠接觸與消化它。

李敖對台灣人的批判：「孬種! 」。

這很可能是真實的，但這是不合情理的批判。自古以來的英雄氣節、壯士豪情，都需要歷史來為它撐腰。即便是文天祥，也需要「留取丹心照『汗青』」。沒有與古人心意相通的歷史，再偉大的豪情壯志，都會因為孤單而枯萎 ─ 它們在現世是必然孤單的，但卻在歷史中吸取養分。

台灣人在歷史上的尷尬處境、被政治化的歷史、被第三流史家染指的歷史...台灣人當中的少數雄心壯志是連在歷史上都孤獨的，在現世上更是極其窘迫的 ─ 尤其當兩派政客都在電視上毫不知恥地表演著它們的『凌雲之志』時。

或許在台灣，未來終有一日能夠鍛鍊出絕對孤獨的英雄氣概，一種突破現世、突破歷史的鷹眼環顧。但這在目前是不可能的，為了台灣的氣概，需要的不是群眾暴力、不是政治口號、更不是玩世不恭的精神，它需要的，是一部中性的《台灣史》。

以訛傳訛

2012-01-25T13:05:00.000+01:00

最近在網路上查資料的時候，發現多做一個動作 - 資料的反求證，會發現網路資料的錯誤性實在太高。尤其中文網路上以訛傳訛的現象是多麼嚴重。看倌們可以在google上試查如下：

查"女子無才便是德出處"：可以查到諸如公祭祁夫人文、隋唐演義、紅樓夢等等。當中許多網頁談到隋唐演義的出處時，均寫「第三十七回孫安祖走說竇建德徐懋功初交秦叔寶」，可是如果你翻開隋唐演義第三十七回，任憑你讀的再仔細，也找不到女子無才便是德這句話，原因是該話並不出於此回，而是出自第76回。

查"誤識詩人林和靖"：你可以看到大到如互動百科、百度百科這樣有名的大陸資訊網上，其作者經常被誤寫為王猗，甚至有些網頁誤寫為明朝人。其實作者是宋朝王淇，字菉猗。

此類例子不勝枚舉。利用網路快速地得到需要的資訊，我覺得是非常便利的、也是好的。可惜的是網路上的資訊大多未經過真實的求證，而之所以同一錯誤資訊可以一再地在網路文章中被引用，實在是因為作者其實只為了引證而引證而已，並無真實去了解文獻之心意。

在此，只能提醒大家還有自己，求證於網路資訊時，還是得要謹慎七分的。為了自己學問的正確性，也為了別再把錯誤的資訊繼續傳播下去。

論思

2012-01-17T01:57:00.001+01:00

最近半夜經常失眠，不知為何，一到了十二點、一點左右，思緒就變得特別難以控制。總是覺得頭腦變得很清醒、似乎不斷地在領悟些什麼道理，但又說不上是什麼確切的東西。只感覺白天想不透的問題，在此刻似乎變得十分簡單，儘管身體十分疲憊...

思，顯然只是頭腦之事。在這清醒的半夜時分，要我練琴、寫字是完全不可能的。音感、手感在這時刻是十分遲鈍的，而那清醒，也僅限於我的思緒而已。

只有清醒的思，其實是很煩人的事。因為身體感覺的遲鈍，思很快地就會觸碰到它的瓶頸。沒有透過身體的實踐，思只會原地打轉，反覆而且無趣。雖然如此，在此刻，對我而言似乎沒有什麼難解的題，尤其擅於破題。判斷一個命題的不合理在哪，是再簡單也不過的了。

我想，真正高明的思，因此不在於破題、不在於否定、不在於得到那種"看破"的精神。真正高明的思 (也就是我此時此刻所無的)，應該是在於創造，也就是那『為文』的思。孔子所說的舉直錯諸枉，其實並非只是單純地以為某種意識形態即是正確，然後固執地去執行這種『正確』來否定別人，我想不是這個意思的。『舉直錯諸枉』當中仍需『舉』，也就是必須積極的創造。當然，單純地以『思』錯諸枉，自然是沒有什麼積極意義的。而前述以某種固執錯諸枉，我想也非孔子本意，否則的話，當言『以直錯諸枉』。

當然，舉直錯諸枉，是樊遲問仁、問知，孔子說：『愛人』、『知人』時，樊遲未解而補充的說明，後又有子夏解釋舜舉皋陶，看似只是政治問題。然而，『以直』或是『舉直』的分別，在此之意義也是能通的。舜自然是有能、有賢之人，然而舉皋陶，必然更是因為皋陶有更善之處。故子夏嘆道：『富哉言乎』，孔子在此所說的，必然不是僅僅只是政治問題。

此積極地創造、為更善，則是純粹頭腦運作的思所無法達到的境地，若無愛人與知人，則思將不可能積極為更善。我想，譚老師所言的思與想的區別，應正是言此。簡言之，真正的思是有仁、有知的。

向服務熱忱致敬

2012-01-12T21:59:00.002+01:00

德國向來以其"無服務業"聞名，當然，這並不是說德國沒有餐飲業、零售業等等，而是說，德國的服務品質通常對非德國人(尤其對法國人來說)來說，都不太有說服力。其實這也不難理解，在這個講究理性與秩序的地方，服務的意義其實也只在於它有效率地完成它的服務內容而已。然而，也因為如此，德國的客人也不太會計較服務員態度是否親切、是否面帶微笑、是否給人種"顧客至上"的感覺，相反地，服務的內容如果順利地、有效率地完成了，那就是很好的服務了...

然而，這也並不表示說，德國的服務人員都是張撲克牌臉，在一些小商店中，比如說非市中心的小麵包店、雜貨店等等，還是很容易能夠看到笑靨迎人、極其親切的人，原因也很簡單，在這些商店中的顧客，大多都是附近的居民，就像是早期台灣雜貨店裡，與店東噓寒問暖的人情味一樣。在德國，我偶爾需要在雜貨店裡買些東西，通常，我都是在火車站轉車的時候，順便在車站附近的店家解決。火車站中的商店頗多，但我多在固定的一家店裡購買我需要的東西。在這市中心人來人去的地方，商店的店員通常都是面無表情地(但是很有效率地)工作著，可是只有在那一家商店，經常是可愛的女店員(從25-52歲不等)微笑著問我需要什麼的。而經常，我進商店前都是帶著忙碌、煩躁的心情，但出商店時，那些心情都因為店員的微笑而一掃而空。走出商店，便覺得似乎汲汲營營的人們看起來再也不那樣可憎，反而覺得很可愛了。

新住處的租屋公司有所謂"顧客顧問"，也就是租屋人遇到屋子有問題時，提供服務的人，每個顧問人員負責某些房子，採取責任制。而雖說是顧客顧問，但其實就是"管理員"，我的房屋"顧問"，就是當中典型。去找他的時候，總是看到他雙眉深鎖，表情嚴肅，走進他的辦公室，總讓我想起國中時候進訓導處一樣。於是我也就跟他井水不犯河水，有事問事，沒事就敬而遠之。今天又去了一趟他的辦公室，目的是拿取洗衣間的鑰匙，排在我前面的，是一位年約五十的女士。她一進辦公室，就開始苦苦抱怨，即便辦公室的門關著，我在外頭都聽的到她哀怨惱怒的聲音。抱怨了將近十來分鐘，隔壁辦公室在跟客人介紹房子的另一位職員受不了，跑了過去請她小聲一點...終於，過了半小時，女士終於走了出來，她對我做了個有點絕望、然後莫可奈何的表情，我也只好對她苦笑了一下。我完全能夠理解，一個受夠了房屋問題的人，與一位"訓導主任"之間的對話，是能夠多糟糕的。

我經常去這邊的市立圖書館借書、借音樂CD，通常如果要去圖書館，我都會稍微穿的比較"整齊"一點，畢竟，我還是有點虛榮心地希望給德國人看到，一個台灣人，還是能夠在德國圖書館出沒的，而且是有點修養、有點氣質...或者說，有點品味的。市立圖書館的櫃檯人員一分為二分成兩種，一種就是撲克牌臉的訓導主任、一種則是笑容可掬的天使。所以我每次走出市立圖書館都會有兩種可能性：如果說我從訓導處出來的話，我就會看到德國終年灰暗的天空，跟德國冷肅、一絲不苟的空氣，我一身穿著也只是一番做作而已。但如果說我剛從可愛的天使手上接過借來的書，那麼我就會沉醉在歐洲這個文化之地、與自己一身的優雅飛躍在那清爽乾淨的空氣裡。

或許有人會說，我跟那些好看可愛女生的豬哥有什麼不同?!當然，男店員也有讓我覺得賞心悅目的，比如說我新住處附近超市中新鮮肉櫃(德國超市中的新鮮肉類是在一個特別的櫃檯前由專人為你打包服務的)的服務員就十分親切，而且非常年輕，在超市中很難能看到這樣年輕的服務員。嗐! 不! 我要說的不是長相問題，不是顧客就有權利去調戲可愛的服務員，更不是要說說身為服務人，就一定要臉上掛著微笑的面具，然後心理幹的要命地服務顧客。我只是希望獻上心中小小的感謝，因為一個小小的笑容是如此能夠打動人，而人的心境雖不應因事物而變遷，但是心的舒適與否，卻是影響生活是否能夠樂觀的關鍵之一。當人遇到大挫折時，笑容能夠使他將挫折認為只是偶然，而能夠再接再勵；相反地，挫折中的人如果又遇到了訓導主任的撲克臉，只怕將會覺得自己一無是處、終其一天都無法振作了。

服務熱忱顯然是有它本身意義存在的，並不是消費主義中那樣只是用來說服顧客消費的手段而已。後者只是讓人的購買真正變成純粹的消費行為，而不是在享受生命了...

相似與重複

2012-01-03T17:01:00.001+01:00

昨天與親愛的C聊到這，雖然可能內容上是老生常談，但覺得實在應該寫一寫這個話題。

『事與物是否是可以重複的？』這個提問是話題的核心。

人們多容易感慨已經過往的幸福是再也無法重複的，然而卻又經常感受到某種無情重複命運的無奈。究竟幸福是否只是一次性的？究竟不幸是否總是不斷的在反覆呢？

我想，已過往者是不再重複的，即，世界的真實，確確實實是不斷變化的 ─ 逝者如斯，不捨晝夜。然而儘管如此，世界在人的概念中卻經常是相似的。而這個相似者如果是一負面的事物，人總是會立即地發現它的相似性而感覺到重複。相反地，如果是一正面的事物，人卻往往感受不到它的存在。

雖然感受不到，但它確確實實是相似地存在的。舉個例來說，「回家」是人每天都在重複的行為，上完課回家、上完班回家、無論今天做了什麼事情(當然，徹夜不歸是例外)，人都會回家。雖然說每天回家發生的事情都不完全一樣，但是，「回家」的概念卻是相同的。這是因為家的安全、舒適、自在等等等，雖然每天都有所差異，但是人回家確實重複地體驗著安全、舒適、自在的感受。正面的事物從此看來，確實是能夠以相似的樣貌存在的，只是人或者感受不到此一正面的事物，或者人感受不到它的重複性。

若說，這些正面事物的相似性，並不讓人經常感受到是「重複」的幸福，那麼問題在哪呢？顯然，「差異」是幸福感受的重要成分。正面感受若完完全全地重複了(假如說存在的話)，它所帶給人的其實也只是一「普通」、「理所當然」的感覺。如同前面回家的例子一樣，如果我們每天回到家發生的事情都認為是一樣的了話，那麼回家這一件事也並不是什麼大不了的幸福。

如何才能感受到幸福？從此看來，人必須積極才能得到幸福。因為只有在積極中，人才能感受到世界的差異，而只有差異，人才有感受到幸福的可能。即便人在積極中犯錯，如此之錯誤也不會是種重複。人若消極，則只會更容易忽略掉差異，而覺得事物皆是如此類似。這樣的前提中，人只有感受到無情而且重複的命運的可能了。

越是能夠感受到細微差異的人，越是能夠得到幸福的人。

(於此，身為設計師所要補充的一點，是這些正面事物的感受雖然是無法重複的，但卻是能夠相似的。而正是因為它們能夠相似，所以才有設計的可能。若正面感受每次都不同，那麼設計企圖創造幸福的意義，就全然只是碰碰運氣而已了。

然而，現代產品的存在不同於從前手工藝時代的物品，它是極度傾向於重複概念的，設計師需要去完成的，並不是幸福感受的再製，而是應該要了解幸福感受是為何能夠相似的，以從中了解到相似的關鍵，並理解人是如何能夠得到這些幸福的。)

幸福是

2011-12-28T16:00:00.000+01:00

幸福是

在小街上商店出來的小女孩，抱著滿滿一大袋燻肉、馬鈴薯還有麵包，一蹦一蹦跑跳著回家。六、七歲獨自一人的小女孩在小街上，她的母親呢？或許正在家裡準備著全家人的午餐，因此叫上小女孩到門口的商店買些家裡缺少的食材。滿滿的棕色大紙袋看起來跟女孩的嬌小不成比例，紙袋幾乎要遮住她的視線。然而小女孩卻一個人踩著愉快的步子走向家裡...

節日剛過去。在人來人往的車站中，人們臉上顯露出假日過後上班的疲憊，商店門口掛著清空減價的廣告。老太太獨自一人，走在車站的人群之間，手上提著一只布提袋。提袋的一半放著圍巾與手套，另一半則被一束粉紅色的玫瑰花塞的滿滿的。一大束的玫瑰花，花朵因為尚未綻開而仍是嬌小的。老太太的另一半呢？或許早就已經不在世上了。那這樣新鮮的玫瑰花是哪裡來的呢？或許是剛買來的，而老太太正想著，要把玫瑰花放在她客廳窗邊的那白色花瓶中。

早春的上午時分，天氣晴朗，公園裡仍帶有些許寒意。但在公園中不乏慢跑的年輕人、坐在草地上的情侶或是溜著狗的人們。一對老夫婦坐在長椅上，老太太包著頭巾靜靜地坐著，眼睛無意地看向四周，老先生戴著圓頂硬禮帽坐在一旁，開心地笑著。當有人從長椅前經過時，老先生便愉悅地向人問候道：『今天天氣真好。』經過的路人聽見老先生爽朗的聲音，有些便微笑地點點頭回禮、有些也回聲問候：『今天天氣真好。』老夫婦便這樣整個上午在坐在公園的長椅上。他們的親人朋友呢？或許子女都已經住在外地了，而熟識的好友也所剩不多。然而春天的太陽卻是如此的溫暖。

幸福是

即便過節前的超市裡，在結帳櫃檯前的輸送帶上，滿滿地放著人們過節大採購的火雞、零食、各色酒類或是成打的果汁，等著結帳的人討論著，深怕漏買了什麼慶祝節日的東西。儘管買氣如此之旺，一個母親仍然快樂地帶著她的兩個小孩，把僅僅的兩包巧克力與一瓶紅酒放在輸送帶上結帳。

如是，我才是

2011-12-14T11:05:00.004+01:00

最近處理搬家等等的事務，每到一個地方去經辦某些事總會聽到的一句話就是：『先生，麻煩您的證件』。剛開始也不以為意，直到今天去簽房屋合約，又被要求提供證件的時候，突然心中有種很奇怪的感覺：難道，沒有證件，我就不是我了嗎？

不知道人類從什麼時候開始發明證件這種東西？

證件算是一種功能主義的產物吧，有了證件，人跟人的接觸不再需要透過『認識』；甚至有了證件，人可以超過『自己』去擁有更大的權利。

現代生活應該再也脫離不了『證件』對自己的束縛了吧，當人需要跟這麼多、無窮無盡的人接觸的時候，能夠用『認證』跳過『認識』的這個步驟，無疑迅速的多。只是，當一切都只依靠這薄薄的一張紙去完事的時候，我們是否也已經早就忘記，人是需要去認識的？

越來越少的認識人，也同樣也就越來越少地認識自己。我是誰？這不再是個哲學問題，而僅僅只是一張紙上的文字遊戲了。我，最終還是被我的諸種『證件』給淹沒了...

走了。

2011-12-02T23:46:00.001+01:00

明天要把家具都搬到新家去了...其實走的十分狼狽，新家的租約一直頗有曲折，又被人趕著要從舊家搬走，實在是看盡人情冷暖。收拾收拾著，發現自己有些東西真是超乎自己想像的多，比如說書、樂器、杯子、調味料。想想也對，盡管生活中經常忙碌的都與這些東西無關，可是這些東西其實才是生活中最重要的不是嗎? 其他的，也都只是在別人眼中的名與利而已，與自己真實的生活是多麼遙遠...

最近從阿基師的節目裡好好正式學了一下糖醋的作法，吃起來一整個與以往不同，真的有幸福的感覺。或許是因為在德國的中餐館實在是太不入流了，自己做的糖醋里肌，我想，應該在這個城市是吃不到更好吃的了...好的食物不是光是營養而已，現代人彷彿已經本末倒置，忘記食物真正的意義何在了，彷彿食物就只是一種營養成本組成的東西，殊不知，同樣的一道菜也是有很多不同層次的好吃的。像大多數第二流餐廳那種刺激味覺的好吃，並不是唯一的一種。一道菜也可以是平淡的好吃 - 將每種食材做到最適合它的味覺樣貌，這才是真正吃不膩的好吃。

止於至善

2011-11-26T00:38:00.001+01:00

最近看阿基師越看越上癮，即便是一個薑，它的下鍋時機竟可以如此的多元，更不用說其他的刀工、火工等功夫了。然而最感動的是，阿基師提到他做菜到今日回歸到本源時的領悟，大約說到廚師到了最高的層次時，食物最終也就只是色香味的問題而已，如果一道菜沒有他的精神，無論其最終呈現的味道有多麼不可思議，也僅僅只是一個味覺上的食物而已，因此，他做菜因此又回歸到傳統上去，因為只有在那個地方，食物的味道才有真正的意義存在，也就是所謂的"家鄉菜 - 媽媽的味道"。

人對於物之美善，最終的境界應該也止於此吧!

搬家

2011-11-17T16:54:00.001+01:00

現代生活彷彿已經習慣於離別了，人往來步調如此之快，以致於在我們還來不及看見彼此的美好之前，便已經要告別。而我們是如此習慣於離別，如此習慣於放下一切，彷彿一切都因為習慣，而沒有拿起的必要了。

習慣於離別，也更習慣於抓緊不捨的心，我們一股腦地猛吞不捨之情，為的是讓離別更加容易。於是我們心中放進了大大小小形形色色的不捨與懷念，但卻沒有辦法消化，只能讓它們在不期然時鬧一下 - 現代生活已經習慣了的偶發性胃痛。

何時，人才能重新習慣慢步調？

心之所在

2011-11-09T22:22:00.003+01:00

『你都只把挑剩的東西留給我...』

不可思議地竟然有人在我把床、衣櫃、床頭櫃、抽油煙機、鞋架、地燈、地毯...通通留給她的情況下，還說出這樣的話來。

『沙發是Y很早就說想要的，我已經跟妳說過了』

我挑了什麼呢? 除了沙發要給Y(不是我)以外，我只拿了兩個桌腳去學校用。

『木架子給我拿一個走吧，我就拿我房間的那個。』
『木架子三個裡面有一個是我的，另外有一大一小是一起的。你的房間的是大的，我房間的是小的。』
『那不然我拿小的，大的留下來?』

就這樣，竟然也可以被說成是我在挑東西??現在我兩個都不拿總行了吧??

『人家要搬進來的學弟X什麼家具都沒有，你不知道嗎?!』
『我問過X了，他說他東西雖然不多，但是到也什麼都不缺。』

真不懂，要爭這些東西為什麼還要假藉別人的名義??

總之，我就要搬走了。隔壁老爺爺過世了，不知道我搬了之後，後院的落葉還有沒有人去掃，下雪了之後還有沒有人鏟雪...

死亡談論

2011-11-05T23:43:00.001+01:00

哲學談論死亡，無非只能從個體的是否繼續(是否連續)存在來談論，因此也多只能導向談論是否有"靈魂"存在的議題 - 即存在是否可能是純粹精神性的問題。聖經談論死亡，所談也只限於那"純粹死亡 - 永恆的毀滅" - 此一議題而已，因此，此生相對於永恆的重生來說，連其死亡也只是虛假的，如同聖經對於此一世界的絕對否定一樣。

然而這一切其實都極其荒謬，因為，人之所以討論死亡，其最初、最純真的用心，並不在於談論某種死亡概念。我們無法談論兩千公里以外剛被殺死的一隻豬的死亡，因為這樣談論死亡，只會是如哲學或是宗教般虛構的死亡概念。這哲學或是聖經所提供的類似解答，只會讓人心最初之所向有所偏移、甚至反轉。真實人所面對到的死亡，是面對自身周邊之人的死亡，是面對自己對於周邊死去之人，是面對此時自己心中所懷有的思念、遺憾、愧疚等等。這一切種種複雜的情緒與所遭遇的改變，才是死亡其真真正正的本質。從此談論死亡，才能夠有真實性。

死亡的談論從此應該轉為，人如何面對對已死之人的思念，如何面對再也無法挽回的愧疚，如何面對死者未完成願望的遺憾。而這些種種，難道不正是"生"的議題嗎? 死亡談論不也正是談論自己應該如何地活的問題嗎? 從此對"生"的討論才有真正的面對生命生死的重量與價值。

『子曰：未知生，焉知死』正是謂此。

Technics Piano PX201

2011-10-24T23:19:00.001+02:00

隨著拍到的電鋼琴入厝，最近生活的安排也起了不少變化，每週一次的羽球課、週一週二的設計課、游泳、練琴、練瑜珈倒立... 新的東西突然間多了起來，強度也很大，身體的鍛鍊多了，久違的3~6小時連續上課，這一切總總導致原本一些舊的活動也出了變化，毛筆突然間沒時間練了、讀譚老師書的時間突然少了、開心農場的雞蛋好久沒收成了...

昨天去拿琴，賣給我琴的是一個52歲的匈牙利伯伯(本來覺得他像是爺爺輩的，但突然驚覺自己也已經30了...orz)，他也是個音樂家，鋼琴彈的非常地好(害我都不太敢在他家彈琴了...)，大學唸了Jazz，說因為自己現在都在電腦上玩音樂、很久很久沒彈琴了，所以把琴賣掉。人很親切，聽說我必須坐地鐵跟火車扛著琴回去，就開車幫我把琴載過來了，一路上，聽說我是唸設計的，他不禁大大地感慨了近代科技發展的速度實在太快。他自己多多少少還算跟的上，但是卻感覺到更年長一輩的人，與現代生活中的新事物總是完全脫節了，現代生活不斷發展，但卻鮮少真正去關心到那一世代的人。他更感到憂心的，是這樣現代生活中，那些曾經真正美好的事物正在不斷的逝去，雖然新科技也帶來了一些好的東西，但是逝去的總是更多。他自己也已經把音樂當成副業看待了，他說，這個年代裡，真正的天才是無法靠音樂吃飯的，他在音樂學院中那些真正厲害的同學，畢業後能靠音樂吃飯的機率幾乎等於零，而那些以音樂當主業的，反而盡是那些第二三流的學生。這也是為什麼他也寧可把音樂當副業的原因了。

開車路上說到未來的夢想，匈牙利伯伯他一臉安祥地說到，他打算再過幾年退休後，拿著退休金回道匈牙利老家的山上，跟朋友在一起，整天只玩Jazz，沒有工作、沒有其他多餘的社交。看著他，彷彿他已經悠悠閒閒地在山上唱著歌彈琴一般、彷彿我們正開車在那山丘草原間的田園小路上、而非德國的高速公路...

我買到的琴，是Technics公司出品的電鋼琴，據查，當年的原價要兩千多歐元，如今只花了三百七十歐到手，真是非常划算。Youtube上有這台琴的Demo，那匈牙利伯伯彈琴大概就跟這個人差不多一樣水平:

這台琴最最最讓我激賞的地方，莫過於它琴鍵的輕重，琴鍵本身很輕，但是反應很快，然而彈琴的力量卻是省不掉的，因為在彈奏較強音量時，它感應器所需要的壓力，與彈一般平台琴所需要的力量是差不多的。足以看出這台琴的設計者(或是團隊)，必然是真的很了解鋼琴的。琴非常的陽春，沒有能播放節奏的節拍器、只有鋼琴、羽鍵琴、電鋼琴等六種音色，它甚至沒有琴蓋，這完完全全符合我心目中產品應該要有的設計哲學 ─ 藉由深入而豐富。我雖然不認同現代多功能產品號稱的"便利性"，但也不認為"少即是多less is more"是正確的。前者忽略了人與物的親密感、後者忽略了人在物身上所能展現的巧思(反而把物更加地物化了)。

不過這畢竟是台老琴了，我想，現代更新款的電鋼琴應該會有更好的觸鍵技術，但是這在台老琴上能夠看見的，是設計者真真實實地去企圖重現一台平台鋼琴所應該擁有的美好處，而並非只是去模擬一台鋼琴而已。不過，很遺憾地，Technics雖然能做出如此高明的琴，但還是被收購掉了。在這台琴上，我又一次看到匈牙利伯伯他心中那對於現代生活的遺憾...

原型製作的資源

2011-10-07T17:50:00.004+02:00

開始逐步整理製作原型或是功能模型時有用的資源在自己的另一個blog裡，希望哪一天可以整理到一定的規模，而能夠作為教材使用(遠目)...

http://ideaprototype.blogspot.com/

2011-09-29T01:00:00.004+02:00

看著手邊放著許多的樂器，深深感覺到，如果不好好弄出點音樂的話，它們應該很憂鬱的...

甜的突兀

2011-09-26T12:14:00.001+02:00

當一個人忽然對你表示欽敬、或是突然說你值得信賴的時候，並不表示他真心地期望能夠與你成為互信互助的朋友。同樣，當一個人忽然對你提出批評、或是突然說他的話忠言逆耳的時候，也並不表示他是真心地希望能夠勸誡你或是幫助你。

人只有在自己的作為與人相接觸的時候，才能真正從他人的反應中，認識到人的真實面。並非"言語"不可信，而是，言語也只是眾多作為中的其中一種，也只能作為言語去認識。只是心存欺瞞的人，以為人可以將內心藏在言語之下，而企圖假造出彷彿真心的話，卻不知道如此說出的話，其實是如此的"突然"，只是這種"突然"往往包覆在蜜糖之中，使人瞬間忘卻那虛假言語的突兀感而願意受騙。

今人更是生活在言語充斥的時代，而相信言語的真實超過心的真實，寧可相信言語的糖汁，而懶的去真正了解對象，於是經常感到被背叛、被陰謀。其實這都只是人自己並不認真去面對對象之真實所導致的。人若無法真實面對對象，又如何能夠真實面對自己?

這一己之真實，也就只是那人格之獨立而已了。

於此，略作一番自我檢討。

筆記乎

2011-09-20T22:34:00.003+02:00

昨夜夢見譚老師，老師似乎心情很好，大家吃東西、聊天，老師突然拿出圍棋說要教我們下棋的觀念。棋盤上，老師把清一色的黑子擺開成四乘四的方陣，然後把邊上的一顆子往外挪了一格，說：如此，雖然同樣用了16顆子，但是黑子的範圍便擴大了。夢中我只彷彿似懂非懂，只見老師一步一步地挪動黑子，最後只留下方陣上四個邊上的子，說：於是這樣黑子圍住的範圍，其實就是真實黑子的範圍，無須中間的子來填滿。

後來，忘記我問了什麼問題，好像是在東西方問題上的批判之類的，老師說：不要去認定某一思想型態是對的或是錯的，真實的對與錯不在這之間。就好像同樣一件事物在不同的情況下可以是好的也可能是不好的。思想也是同樣的...

夢中老師講的話醒來後總是記不全，最深刻的，還是那夢中的一片安詳。

Ghost in the Shell 攻殼機動隊

2011-09-14T23:35:00.002+02:00

這兩週把攻殼機動隊第一部 Stand alone Complex看完了，真是非常有深度的動畫啊，難得。

要我說這部動畫的軸心思想，那就是"理性"吧。動畫從最表象的社會面貌起手，以理性的姿態抽絲剝繭出社會的"真實"為何。雖然是未來科幻題材，然而透過各個事件的發生，到最後『在世上發生的一切在你看來都是騙局吧』(動畫中引用沙林傑語句的台詞)，這部動畫深信以理性追尋最終的正義，盡管，這個人的理性在整個流動的社會裡，也極可能只是一個大精神的一部分而已 - "人的思想與行為，難道不是那社會的共有資訊下，已經都註定了嗎?" 這個問題正是這部動畫裡對Stand alone Complex的深刻理解。因此，此一人之"理性"是必然需要保存"自我"的，否則就只是一個巨大程式裡的一條命令式而已了。

這部動畫對於這個問題的回答方式是很有意境的，它不從人觀看人自身的角度解答，因為，人如果是存在於社會這巨大的Stand alone Complex中的，則必然無法跳脫其中來得到答案。如同同樣的矛盾提問在聖經中的回答 - 傳道書：『極其空虛、一切都極其空虛』。動畫中，以人去觀看AI智慧的方式來回答這個問題，透過攻殼車的AI演化，去看到"絕對理性"的目的其實正是通往產生其個性(也就是自我)，發現它AI進化的關鍵在其"好奇心"。從此一發現中，看到個體存在的希望 - 即人類理性之知的可能。當然，因為這僅僅只是一部動畫，攻殼車AI的進化只能透過台詞來表現，並無法有所實證，但此一回答方式也是相當不容易了。

動畫中盡管討論的主軸是人之理性，但並沒有貶低感性問題，相反地，它明確地指出，理智的思維是能夠創造出情感或是情緒的，而情感也是左右理性的判斷的。只是，在動畫的思維模式下，理性與感性必然是絕對相對的，而最終，感性的價值也只能轉變成為意志而已了，這自然是比較可惜的了... 但這是在最初將"理性"作為"真知"的前提下所必然的結局了。

有機會再來看看攻殼機動隊的其他季動畫，附上劇場版Innocence的OP，也很好聽哩。

遠去的逍遙

2011-09-12T00:46:00.000+02:00

今天請朋友吃蛋黃酥，大家泡茶聊天吃餅。又有大廚精心燒製的八寶醬鴨，真是先預度了一個飽暖的中秋節~

播了以前獨奏會的新疆曲目給朋友聽，晚上送朋友們回家後，把整場演奏會的錄音聽了一遍。以前因為演奏中頗有失誤，所以不太敢聽這錄音，總有種驚心膽跳的感覺。但不知是因為久沒吹笛子了還是如何，今晚聽這音樂，只聽到一群很年輕的人，在舞台上奮力地去完成一個曲目。想想以前放肆地吹笛子、大膽地處理音樂、編曲，只怕是今天的我已經無法再有的心境了。

音樂都說是層次上的問題，今番只覺得，層次想的越多、只是離去感動越遠。音樂的演奏之所以動人，很單純地，其實也只是因為是"人"演奏出來的而已。音樂的欣賞之所以感人，也只是因為它是世界的聲音而已。而之間的成敗與否，僅僅在"心"是否真實。這一"心"，並非隱藏於音樂或是演奏之中、而不易見的，相反地，心的真實，正正就是那演奏自身而已，而因此是坦然的。其它的思維、想法都只是遠去真實心境、跳出音樂的。只有在那願意去演奏的當下，音樂才能與心意相合。

以往的演奏自然因為不成熟而顯得或多或少地弊病百出，有做作、有炫耀、有技法不足、有詮釋錯誤... 然而那種純然願意去演奏的心境在今日看來，總是真實的了。也因為彼時有這種"我要演奏"的淳樸心思存在，在演奏上才真正得到消遙 (雖然並不一定是自由)。

今日聽完演奏，深自反省。檢討今日彈琴是否還有以前吹笛時那種無"所為"、那種消遙...

懷念那從前的遠去的逍遙。

Glass Harmonica

2011-09-03T19:15:00.000+02:00

http://en.wikipedia.org/wiki/Glass_Harmonica

聲音的純粹性是一個樂器之所以能夠成為一個樂器而非僅一發聲體的關鍵，而且因為其純粹，所以才有真實演奏之可能 - 透過演奏，物(聲音)之純粹轉而成為人心的純粹。

與其空虛不如迷惘

2011-08-29T21:48:00.000+02:00

情緒真是一個人生難搞的課題，總有太多的臆想、太多的遲疑在考驗著人心的強度。人越是確知自己要走的路，就越容易碰到障礙。於己，有不夠認真的擔憂，於世，有不被認同的惶恐。

人生順遂，那是要感謝天的，若有所不順且能不惑，那則是具有很高很高的修養了。

人畢竟也只是世上之人，永遠無法那心中的理想人，能夠有所前進就足以寬慰、就足以成為繼續努力的動力。太多地考量、臆測都只會抹煞掉自己已有的成績、都只會讓自己不再腳踏實地。

遇見迷惘恐怕只會越來越頻繁，但不致於空虛才是人真正的成長吧...我想。

悲愴一、二樂章

2011-08-27T17:03:00.001+02:00

心意到了嗎?

素象牙 Tagua核果

2011-08-19T23:24:00.002+02:00

Tagua核果，又名石核果或素象牙，是一種棕梠植物的果核，產於非洲。早年因為象牙多從非洲進口，人們找到了這種核果作為象牙的替代品，所以稱為素象牙。我想，其實應該就是早年的假象牙。上圖是我之前去布萊梅時，在手工藝店裡買的三顆Tagua。

經過表面研磨拋光，Tagua核果外觀上幾乎就與象牙無異了，也可以經過精雕細琢，而成為手工藝品。然而有意思的是，在研磨拋光過程中，我們可以不完全地將表皮去淨，如此，因為原先表面凹凸不平所致，可以研磨出很漂亮了紋理。下面就是我磨出來的成品一號。

很美麗吧，整個研磨拋光的過程中，彷彿這紋理不斷地呼喚，要我將他們解放出來。我留了較多部份讓紋理清晰地爬滿表面，也在許多局部，留了深色的表皮，如此更感到這紋理整個"被解放"的動態，讓它活了起來，像是國畫中的潑墨，也像是飛濺的鮮血。

很想拿這果核來做篆刻，但是不知道這樣斜斜歪歪的型態是否有違於一篆刻的精神。另外，底面因為是果核的核心所在，所以磨平後出現了一個洞，這也可能不利於篆刻佈局。

研磨完成後，為了讓果核顯現出象牙般的色澤，我想可能還需要漂白，另外需要表面處理，諸如上漆或是上蠟。在光滑的外表下，更使紋理顯得有生氣。

轉移工作陣地

2011-08-15T17:58:00.000+02:00

這兩天把學校的工作室搞定了，感謝Y幫我把我的畢業設計從家裡搬了過去。有一間工作室真的是很舒服的一件事，人很容易專心、光線充足又沒有什麼噪音的干擾。今天在那邊讀了一天的書，效率確實很好。

不過家裡的工作桌因此也空了出來，我想，家裡的桌子就拿來讀課後書用吧~ 本來在客廳用來看譚老師的書的餐桌已經被我改造成沙發桌了，也因此很有沒有認真讀老師的書 (找藉口)，或許這是一個契機吧。餐桌改建成沙發桌也是很舒服的，偶爾賴在沙發上上網、看書，就算是看論文，躺在沙發上真是很愜意的一件事。

希望這個工作室可以陪我度過更長的時間，老師好久找不到人的時候，其實心裡是很慌的，甚至都懷疑自己是否應該要轉學了...

悲愴

2011-08-13T22:46:00.002+02:00

今天錄的練習。這兩三週以來一直在解決速度的問題，速度顯然並不單純是技巧問題，並非單純練慢的練熟了之後逐步加快就可以的 (雖然我曾經很長時間都是這樣練琴、練笛子的)。類似如用節拍器逐步加快的練法，雖然有效於很快地增進手指技巧，然而"心"卻是練不到的，而且有造成耳朵對音樂遲鈍的危險。

彈琴最難的，莫過於心、耳、手三者合為一體。心是使音樂真實的絕對條件，耳不但審聽、而且是心通往世界的唯一途徑，若耳不能聽，則心只能封閉在演奏之外，手則不用說了，正是傳達心意的橋。所以練琴其實並非只練手指，而是三者皆練才行。也只有透過練，才可能使三者合一。也因此，練快不只是手指技法而以，若耳無法在快中審聽、若手快但心慢，音樂的快都只是匠氣。

當然，這悲愴實在很難，道理雖然似乎有所明白，但是要練成則仍需下更多功夫才行。今天的錄音雖然錯誤很多、音樂也不穩，結尾更因為突然心中沒譜導致音樂突然不見了，但是回家聽了錄音，倒是聽見了曲子中的陰晦幽暗，是以還算蠻喜歡的。這有可能並非貝多芬原本曲意，但是今天的錄音卻與我這兩天的心情十分契合。

第一主題的快版中後段的詮釋(與4:19~4:24這幾個小節類似的段落)與我所聽過的所有其他錄音都不相同，大多數人彈奏此段都是用強烈的斷奏，我則按住了高音演奏成圓滑。因為我覺得使用斷奏雖然明快，但是卻與音樂前後個性不協調，除非全曲皆用斷奏為主演奏。斷奏應該是受了老師影響，對我來說聽起來像是沒有汁的水果一樣，乾乾的，很不舒服。

八度震音仍然偶爾會出現舊習慣的彈法，正是心還未練成所致。全曲彈的仍頗有暴力在當中，亦是心意未能到家，強以手上技法帶過造成的。

另外值得一提的，鋼琴錄音(平台琴)，最好的位置恐怕就是這個錄音的位置了，是在鋼琴高音側，需離地兩米。如此高音不會被低音吸掉，而且避免掉地板的反射音，音質較乾淨。

Alien燈

2011-08-08T20:19:00.000+02:00

今天心血來潮，做了一個Alien燈罩掛在客廳，費時10分鐘。有沒有種異形的詭異氣氛呀?

拉遠來看看，看的出來是用什麼做的了嗎?

看出來了嗎? 這是用超市賣10顆裝雞蛋的紙盒做的。裡面襯上很薄的油紙，用雙面膠、膠水、訂書機就完工了，還蠻有氣氛的吧:P

一口氣

2011-08-07T00:53:00.002+02:00

一口氣寫了58個字...ㄟ...好吧，其實是兩口氣，中間有休息。寫到最後手都快斷了....>.<~~ 很怕毛筆拿不動就掉了....

點圖可放大

是說，字好像寫的有點偏大了...

此外，又有一口氣煮好的紅燒牛肉麵，亦佐圖於此，與毫不相干的九成宮相互輝映一下。

超級慢.....

2011-07-31T21:30:00.001+02:00

不知道是因為昨天沒睡好還是什麼問題，今天錄音快板彈的超級慢........這還是今天兩個錄音中比較快的，另一個簡直就是龜速了XD

又24個字

2011-07-26T22:09:00.013+02:00

(點圖可放大)

Y提醒我，練字首先先練點畫，於是把練字的時間大部分都轉移到練點畫上。盡管如此，寫這24的字的時候，同樣感覺到它們結體也是非常厲害的，只是也同樣感覺到，如果點畫功力不到，要寫成心中那個字的結構，也是力有所不足的。附上原拓本：

其實本來發表完這篇又刪掉了，因為覺得看起來不是很滿意。當然啦，我自己是覺得比前面22個字是有那麼點進步，可是覺得寫這24個字的時候，好像心意不夠....

現在終於真的開始練琴了

2011-07-22T16:32:00.005+02:00

這個禮拜多排了一天時間練琴，趁著有感覺的時候去解決八度震音的手法問題。現在聽起來果然比上周好多了，雖然這個錄音的錯音頗多XD.....(糾正...是超級多....)

其實震音不是震音，而是如譚老師教的那樣 -- 就只是很多個八度的八分音符放在一起而已，而且需要圓滑地彈奏，每個音每個音都要確確實實地彈出它的質與量，如此聲音上甚至聽不出來是八度音交換，而會變成同一個音不斷重複，像是低沉的鼓聲那樣。

今天練了三個多小時，加上前兩天也練了兩個多小時，絞盡腦汁去想、去練、去想練法，總算終於有點點真的"聽到"自己彈的八度震音了。記得當時初次跟譚老師說我正在練這首的時候，提到我是自己練的 (意思是曲子沒有跟任何老師學過)，老師想了一下，看似很納悶，問說：『自己練的起來呀?』其實當時我心裡也很納悶，想說：『我就用節拍器放慢練，為什麼會練不起來呢?』

後來老師教了我一個上午，第一次意想不到地老師嫌我彈太慢 XD，然後是種種手的彈法問題。後來回德國又繼續一直練到上週錄了音，我才稍稍知道老師那時候講的東西到底是什麼意思...

現在我真的會說：這真是不好練啊 orz.........無關乎技巧，而是心法。

聞見真實

2011-07-21T12:08:00.001+02:00

嗅覺對我而言似乎一直是情感的重要關鍵，每次回到德國、或者回到台灣一下飛機的瞬間，第一個印象總是那空氣的味道。德國天氣偏冷，當下雨的時候，冷空氣加上溼氣的味，總讓我想到小時候在埔里山上的早晨。又經常因為空氣的某個氣味，會突然間讓我回憶起某個模糊的記憶，好像回到哪個似曾相似的地方，但又無法清楚地想起究竟是哪個境歷，一瞬間，那個氣味消失了，再怎麼用力去想，也再也回憶不起方才那個味道了。

回憶似乎也必須伴隨著氣味才顯得真實，我可以輕易地回想起小時候埔里的早晨，但是那冰涼空氣的味道卻不是能夠靠著回憶能夠再次呈現的，而缺少了那味道的回憶，小時候的經驗也就不怎麼動人、也不怎麼真實了。人的氣味亦是，在網路上與人溝通，或許正因為少了氣味，彷彿換了個人一般，仍無法避免地有種不真實的感覺。

食物的氣味更是學問，要燒出一道菜其實很簡單，但是要做出色香味俱全的菜就很難。味因食物、因搭配調味而異，但是可以很容易地配合調味醬料細緻地加以調整，而色雖然與搭配有關，但其實關鍵是油與火候，只要每樣食材在正確控制的火候與用油量之下，食材的新鮮原色就能夠得到保存。惟獨香最難，每種食材與調味料在烹調過程中展現香氣的時間不一樣，稍縱即逝，火候不對也燒不出香味。如此時間與溫度嚴格的講究中，還要顧及色與味，於是是燒菜中最最最難的部份。要燒出一道色香味俱全的菜因此是門硬功夫。

樂器亦有氣味，如笛子的竹香等。唯可惜現代樂器過份地講究上漆，又多用化學漆，雖然美則美矣，但是樂器拿在手中那種高雅氣質，因此消失殆盡。補救之法唯有使用天然漆，然後在天然漆上加塗檀香油，但這也已經不再是樂器原本的氣味了。

得意

2011-07-17T11:20:00.004+02:00

曾經有一次去拜訪譚老師，因為我穿衣服喜歡穿黑色緊身的款式，記得那一次去老師家的時候，穿的就是黑牛仔褲跟黑上衣。老師忍不住問我，為什麼我喜歡穿黑色的。當時我想了一下說，我覺得黑色很優雅、有藝術家的氣質。老師笑著說：『可是藝術家也有分得意跟不得意的啊。』

雖然過了兩年，我還是喜歡穿黑色緊身款式的衣服，當然啦，我也很喜歡穿白色等其他純色的衣服，但是老師講的『得意』一直都在我心裡反覆琢磨著。

昨天跟Y去打羽球，又聊了很多，Y除了書法寫的好、燒菜一級棒以外，又玩攝影、相機，最近迷上了老膠捲的電影，弄了台播放機、剪片機，還四處搜刮(一笑)老膠捲。相對比之下，雖然我這幾年來練琴、玩電路設計，最近也開練書法、練尺八，可是要說到像Y玩到那樣"得意"，可真是完全談不上。前鎮子看到黑澤明的訪談影片，大約黑澤明說：『現代的年輕人，(寫劇本)剛開始寫的時候，就已經在想著寫好的作品了，然而卻無法忍受一次只能寫一個字的枯燥，所以幾乎都半途而廢了。』確實，"得意"並不是光是想著自己很得意就會得意的起來的，並不是像政客那樣譁眾取寵一下，就顯得自鳴得意、風光外放，旁觀者其實都只看到他的膚淺而已，就像是國王的新衣一樣。真的"得意"是厚重扎實的，然而也並不是像是苦行僧那樣苦幹，就能夠得意的了。黑澤明在訪談中也提到了巴爾札特寫作的方式，雖然巴寫作數量之巨大，是今人讀也讀不完的，但是他寫作是極有其"方法"的。昨天跟Y請教了寫字的問題，確實自己練字頗有做虛功之嫌，雖然不致於沒有成果，但是要能夠到達"能把字拿出來給人看"的這個目標來說，當中是有方法上很大的問題的。

昨天上午我也一如往常地去練了三小時的鋼琴，特別錄了音。回家聽了自己的錄音之後，才更有感覺之前譚老師指正出的手法上的錯誤，本來苦練的這半年中一直很專注地在解決這個問題，但直到錄了音之後，才更深刻地突然懂了老師當時所講的那關鍵所在。顯然，在自己彈奏的當下，這錯誤是完全沒有被體悟出來的。彈琴所講求的那種凝神致志、通於內心，竟然如此容易就走了調。僅因為手法上錯誤造成的負擔，就能使自己演奏時，無法"真正"聽到自己彈奏出來的聲音。這才知道，何以人需要"學"，何以人需要有"師"。人若不真學，則心無法通達到真實世界，人若無良師，則無以知道世界的深刻。

我想，我很可能還是會繼續喜歡穿黑色的緊身款上衣，但是苦思的工夫，還是在認真一下之後再來吧。附上該日錄的悲愴第一樂章。

以古人為師不亦樂乎

2011-07-14T11:32:00.001+02:00

『夫用筆之體會，須鉤粘才把，緩紲徐收，梯不虛發，斫必有由。徘徊俯仰，容與風流。剛則鐵畫，媚若銀鉤。壯則口吻而口口，麗則綺靡而消遒。若枯松之臥高嶺。類巨石之偃鴻溝。同鸞鳳之鼓舞，等鴛鴦之沉浮。彷彿兮若神仙來往，宛轉兮似獸伏龍游。其墨或灑或淡，或浸或燥，遂其形勢，隨其變巧，藏鋒靡露，壓尾難討，忽正忽斜，半真半草因。唯截紙棱，撇娘密紹，務在經實，無令怯少。隱隱軫軫，譬河漢之出眾星，昆岡之出珍寶，既錯落而燦爛，復逯連而掃撩。方圓上下而相副，繹絡盤桓而圍繞。觀寥廓兮似察，始登岸而逾好。用筆之趣，信然可珍，竊謂合乎古道。』

又

『...味鍾、張之餘烈，挹義、獻之前規，極慮專精，時逾二紀，有乖入木之術，無間臨池之志。觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態，絕岸頹峰之勢，臨危據槁之形。或重若崩雲，或輕如蟬翼，導之則泉注，頓之則山安。纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢，同自然之妙有，非力運之能成，信可謂智巧兼優，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。一畫之間，變起伏於峰杪；一點之內，殊衄挫於毫芒。況雲積其點畫，乃成其字。曾不傍窺尺牘，俯習寸陰，引班超以為辭，援項籍而自滿。任筆為體，聚墨成形，心昏擬效之方，手迷揮運之理，求其妍妙，不亦謬哉！』

又

『然君子立身，務修其本。揚雄謂詩賦小道，壯夫不為，況復溺思毫釐、淪精翰墨者也！夫潛神對奕，猶標坐隱之名，樂志垂綸，尚體行藏之趣。詎若功宣禮樂，妙擬神仙，猶挺埴之罔窮，與工爐而並運。好異尚奇之士，玩體勢之多方；窮微策妙之夫，得推移之奧賾。著述者假其糟粕，藻鑑者挹其菁華，固義理之會歸，信賢達之兼善者矣。存精寓賞，豈徒然歟！而東普士人，互相陶染。至於王、謝之族，希、瘐之倫，縱不盡其神奇，咸亦挹其風味。去之滋永，斯道愈微。』

---- 節錄自歐陽詢《用筆論》

期末作業

2011-07-11T19:14:00.026+02:00

呵呵，來發表一下，本學期練的書法，說來慚愧，雖然我每天寫每天練，還是只練了22個字...雙勾懸腕真不是簡單的工夫。

(點圖片放大)

對照一下原帖。

不過其實，我不是完全照著這份原帖練的，因為黑底白字跟白底黑字視覺上還是差蠻多的，所以我自己有把原帖轉印成如下的樣子。這樣練起來容易比對的多，而且可以在每個字上做結體的研究，尤其這種法度森嚴的唐楷法帖，它的結構仔細研究起來，真的是非同小可啊...

(看到鉛筆線了嗎，這些字真的是練一輩子也練不完)

另外，練一篇字跟練一個字真的是完全不同的概念，要說自己寫的比原帖最大的不足處，就是原帖上每個字的重心都是統一的，不像我臨寫的這樣，每個字各自獨立，誰也不理誰。我想，這也不是光是從整篇幅的結構上能夠解決的問題，而是我寫的時候仍然是字字臨摹、筆筆算計，而沒有統一的"心"，似乎少了那個書寫的心。不過這又是另一層次的難關了。

補製造的廢紙照片一張，古人都可以用芭蕉葉練字了，我用報紙練當然也可以.....吧.... :P

小猴又來了!

2011-07-10T09:19:00.001+02:00

親愛的盈馨表姐出嫁啦~ 要幸福喔~ :)

字裡行間的斧鑿痕跡

2011-06-22T22:15:00.000+02:00

最近讀了幾十篇關於experience design的論文。由於這個領域是人機互動(Human Computer Interaction)領域中的新方向，各家研究其實都還是處於一種渾沌的摸索狀態，其牽涉層面因此廣到從傳統設計理論到心理學、現象學、社會學、甚至商學等等等等。然而，正因為其領域仍然模糊，所以在讀各家的論文時，更感受到種種不同的"知識架構"。

其實心中有點稍稍的慶幸自己的指導教授算得上是這個領域中的箇中橋楚，雖然並不能完全同意他對於設計的理想，但是能看見他在這一大片知識海中，並不隨便的隨波逐流，也很慶幸這樣的一個指導教授，他希望我完完全全地自己去找博士研究的方向。這真的是很幸運的一件事。

前陣子寫完了一篇小小的論文，本來只是要以畢業設計為題材來寫作，但是自己一時求高心切，跟教授提議要用畢業設計的題材來寫關於motivation(產品使用動機)的內容。當時自信滿滿，覺得自己思路清晰，寫下去應該沒問題。但當我發現關於motivation在心理學中的研究已經如山那樣高的時候，我才發現到這個題目的嚴重性非同小可。勉勉強強讀了幾個著名理論，綜合上自己在畢業設計作品中得到的心得，加以檢討，算是理論在實務設計中的檢討吧，終於把論文寫完。

自己反覆讀了幾次寫成的論文，其中雖然思路邏輯上沒有什麼問題，但是自己對於寫作過程中的那種堆砌感，始終感覺很不舒服。彷彿自己在尋找各種材料，來滿足自己論文所需要的基礎。這顯然是不對的。然而，除非一個人已經讀了很多很多的書，否則這個問題是永遠存在的。

最近讀的論文越多，越能感受到各篇論文中，其作者的心思究竟如何。這真的是一點都無法隱藏的。最為普遍的，就是論文作者基本上都是企圖把別人的論文放到自己的框架下的。論文之間的引用正能夠看出這一弔詭的情緒。其中最糟糕的，即是其實該篇論文的本意並不為此，然而卻可以很容易地被誤解與誤用。或者更糟糕的，是隨意引用並解釋幾篇論文，然後直接切入作者自身的看法，彷彿這能夠賦予一個看法某種價值、或是某種深刻性，這顯然是虛無飄渺、毫無意義的。

包括自己的論文也極可能是有同樣類似毛病的 --- 論文寫作中斧鑿痕跡的毛病。有許多論文從引言就開始斧鑿雕刻，讀者完全不需要讀到最後，都能夠知道作者他心中強烈的執著到底是什麼。若是論文只是把一己的執著雕刻成一種論文的形式，那又有何"論"的必要呢？

我於是才了解到，真真正正的一篇論文談何容易呢！信手隨筆，略作一番自我警惕。

《小說》忘憂 06 - 購物塑膠袋

2011-06-12T23:25:00.000+02:00

天花板下的燈泡透著暖黃的光。女孩和穿著淺褐色圍裙的男子坐在方形木餐桌的兩邊，桌上擺著一籃框的各式麵包，有已經切片的長棍麵包、幾顆雜糧的小圓麵包、幾顆純麥麵包、還有半條南瓜籽吐司，一個小方瓷盤上有整塊的阿爾卑斯山奶油，幾個玻璃罐裡裝的是醃製乳酪、脆瓜、橄欖以及芥末醬，兩個人面前的盤子裡有半熟的荷包蛋、幾片蕃茄以及一大片煎透的厚片培根。另外更有一只裝著熱牛奶的鐵茶壺正冒著熱氣。

兩個人靜靜地吃著晚餐，餐桌緊挨著牆壁，旁邊是一面大窗戶，對面則是兩個大型的金屬烤爐，烤爐旁是一個電爐與冰箱，除此之外還有一張巨大且乾淨的麵包木製工作檯、一個木製餐具櫃、以及掛在牆上的各種工具。這裡既是餐廳，又是廚房，也是麵包店裡的烤房。

餐廳依然靜靜的，只有偶爾切麵包時的窸窣聲、或者餐具碰撞時幾下噹啷輕響，兩個人並不對視。偶爾，男子抬頭看看女孩，偶爾，女孩抬頭拿塊麵包，但卻不注視著男子。麵包工作檯上很不協調地放著女孩的綠色大手提包、幾個橫倒著的塑膠購物袋、還有一個裝著半瓶淡藍色液體的玻璃瓶，橫倒了的購物袋中滑出了幾件新款衣服的一角。

兩人依然靜靜的，女孩吃完了盤裡剩下的荷包蛋，把叉子放在盤子裡，然後簌簌地哭了。

『妳…還好嗎?』男子停下手上的刀叉，問著。

『我還以為你會就這樣一直安靜下去了。』女孩的聲音透著惱怒。

『可是…妳看起來心情很不好啊，從剛剛妳回到家，我跟妳說話妳都不回應我啊。』

『所以你打算就這樣安靜下去了嗎！』女孩突然大聲地說。

『妳別這樣，到底怎麼了? 妳好好說。』男子皺著眉頭說。

『我沒有怎麼樣！我就是生氣你總是把你自己關起來，一點都不想關心我！』

『我怎麼不想關心妳啊? 我這不是問妳怎麼樣了嗎?』

『關心是像你這樣關心的嗎? 如果我都不說話，是不是你就整晚都不說話了?』

『妳…』男子眉頭皺的緊緊的，不知道要說什麼好，只是搓著手指。

又沉靜了好一會。

『好！你不想理我是吧，那就這樣吧。』女孩突然很生氣地說完話，然後起身很快地拿起綠色提包，扭頭就走出去，然後傳來前門重重的關門聲。

塑膠的購物袋被碰倒掉落在地上，忘憂水的瓶子也橫倒在桌上。男子先是一愣，然後趕緊把玻璃瓶扶正，以免摔到地上，又趕緊追到門口。

打開門，晚上的街道上卻空無一人。

* * * * * *

(一個塑膠購物袋上的式樣)

黑色的袋子上大大地寫著NEUYORK的橘色大字，大字字體菱角分明，外面圍了一圈亮黃色的框線，N字中間的斜線從N開始，筆直地畫到整排字的最後一個K字的最後一劃。大字的下方有幾行標語，寫著”your style, your life, your mode, your world”

* * * * * *
(待續) 版權所有，請勿轉載。

2011-06-12T14:44:00.000+02:00

如同悲傷、憂憤、扼腕一般，

快樂、恬適、舒坦，也是會讓人感動的。

2011-06-05T10:35:00.000+02:00

昨晚飛入書房的蛾。
飛來飛去的氣勢實在叫人不安，白天在客廳看到它時，還是安靜平和的，與晚上那樣倉皇、興奮的模樣截然不同。原先感覺它就像是房子裡的一點點純淨大自然的存在，所以就讓它繼續留在家中。晚上時那樣啪搭啪搭的衝勁，實在叫人有點無法忍受。看著它突然有種同病相憐的感覺，其實自己也是同樣地倉皇而盲目，只是不知道自己是否如它一般的美麗，還是只是像惡臭垃圾桶旁的無頭蒼蠅那樣，只知道盤據自己的一點腐敗的寶藏?

《小說》忘憂 05 - 一九七五年製

2011-06-05T00:16:00.003+02:00

身材修長、穿著黑衣的女子手中端著一個不銹鋼壺、另一手拿著她的陶制馬克杯。她在女孩工作桌的後方，靜靜地站著。女孩像是洩了氣的皮球，癱坐在椅子上。

『沒事的。來，我請妳喝一杯我煮的咖啡。』

『謝謝妳，姐。』女孩有氣無力的說著，可是卻一動也不動。

於是黑衣女子放下自己的杯子，然後從女孩的桌上拿起那個空的、SUNBUCKS-COFFEE的紙杯，把不銹鋼壺裡的咖杯倒了進去。

『要加糖跟奶精嗎?』

『姐啊，我覺得我好像死掉了。』

女子笑了笑，然後把裝著黑咖啡的紙杯遞給了女孩。女孩接了過去，喝了一口，突然覺得咖啡很苦，皺了一下眉頭，但是又似乎非常順口，又喝了一大口。

女子說道：『想換工作?』

『要是照我之前的脾氣，肯定就辭職了。可是，我現在卻只覺得很無力，什麼都不想做。』

『客戶怎麼說呢? 說來聽聽?』

『客戶的命理師說他們公司今年運勢走南方，什麼生門在南，非得要我把廣告上的文字改在頁面下方，還要用大紅色。』

『是多功能事務機的案子?』

『對啊，把那幾個大紅字放在貓咪照片的下面，簡直就像是新年賀卡。』

『恩…對，不過很可惜，沒有貓年。』

『天啊，姐。妳竟然這麼淡定。』

『然後呢?』

『然後妳們都有聽見啊，老闆一直想辦法說服客戶，但客戶始終堅持他們愚蠢的決定，突然我爆炸了，跟客戶吵了一架。結果老闆趕快圓場，直跟客戶說抱歉，就把設計案排給那個實習生做了。』

『那也沒什麼不好呀。』黑衣女子也往自己杯子裡到了咖啡。

『是沒什麼不好，但是我覺得那個客戶似乎很恨我，彷彿我很不尊重他們的顧慮。』

『所以妳是在後悔妳跟客戶吵架。』

『我在後悔，我三天沒有喝忘憂水了。所以我剛剛在休息室喝了一杯』

『妳啊…』女子皺著眉頭，轉身走開，留著不銹鋼壺還放在桌上。

女孩仍然一動也不動，只是懶懶的攤坐著。

不一會，女子又走了回來，她說：

『走吧，我跟老闆請了假，我們倆。』

『啊?』

『去我家休息一下。』

女孩只覺得眼前十分朦朧模糊，伸手擦眼，發現水珠順手而落。

* * * * * *

女子的住宅是位於市中心邊緣的一間老舊公寓，女子拉開老舊的電梯鐵門，老舊的門鏗鏘作響，兩人走了進去，女子又把鐵門拉上，然後按下樓層的按鈕。女孩不發一語，眼睛只看著按鈕下方的一片銘板，上面寫著：

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西耶公司

一九七五年製

限重 800 公斤

限乘 9 人

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老舊的電梯，運轉起來雖然隆隆作響，但竟然異常的平穩。

* * * * * *

今天沒腦汁

2011-06-02T23:04:00.000+02:00

雖然說小說的下一篇已經有了，但是為了避免我反悔劇情的發展，所以都有預留一到兩篇的修改空間。今天因為大腦在構思新的論文，已經乾到比風乾的橘子皮還要更乾的程度，所以小說只好休息一天了。

這篇小說的開端其實是臨時蹦出來的靈感而成的，設計的問題講來講去也就是那一些，更深的講了沒人懂，粗淺的大家都聽煩了。於是靈感從此而來：不如就寫成小說吧! 寫具體的人事物，具體的對象不像抽象的思想，它更能屈能伸，可以被感受、可以被忽略、容許想像、容許誤解。因此人在讀小說的時候，不像是面對一個單純的思想那樣，人在閱讀小說的同時，更會反映出自己的樣貌。直到最後故事水落石出，人才捉摸到一絲端倪，好像突然明白了故事的全旨，同時也忽然看見了一下人自己全部的影子，但也只有一瞬間。

《小說》忘憂 - 04 咖啡店

2011-06-01T23:35:00.005+02:00

『好，看起來沒什麼大問題。』醫生把病歷交給了護士，臉上依然保持著微笑。又說：『妳就照我說的繼續吃藥就好了。』

『那…我下週還要來嗎?』女孩推了一下她的眼鏡。

『要啊，我們持續觀察一陣子吧。因為輕度乙型憂鬱B4期也有可能發展成B3期…』

『啊? 那B3期會怎麼樣呢?』女孩腰桿挺直了起來。

『B3期啊，也差不多同樣的症狀。但是如果一直發展下去到B2期、甚至B1期，就有可能併發其他的精神疾病喔。那就不是簡單的服用忘憂水就可以控制的了。』

『哦。』女孩側著頭，想了想，又點點頭。

『請跟我來。』站在門口好一會的護士說話了。

女孩站了起來，跟著護士走了出去，她突然發現今天的護士跟上次是不同一個人，年紀較輕，可能比女孩自己還要年輕，衣服顏色也不一樣，今天的護士穿的是淺粉紅色的制服。

『之前的護士呢?』女孩忍不住問道。

『學姊她換地方工作了。』年輕護士回答道。

『哦? 為什麼換地方了呀?』

『這…我不太清楚耶，我只知道她好像去了一個大醫院，她臨走前跟我說的。當時我才剛來，很多事情要學，沒有記得太多。』年輕護士引著女孩走到了診所門口。

『嗯…』女孩還想要知道些什麼，可是覺得似乎再多問就不太禮貌了。

診所座落在市中心的步行區，是一幢房子的一樓，前面臨接著一個小廣場，旁邊是一間藥局。

廣場的周圍是各種的商家，從便利商店、水果攤到手機電信公司樣樣都有，各種形狀大小的招牌五顏六色。每到了晚上，店家打開招牌的燈光，更顯得琳瑯滿目、熱鬧非常。女孩記得，十年前的這裡、同樣的廣場上只有一家雜貨店、一家小咖啡館還有郵局。如今郵局的綠色招牌已經淹沒在眾多醒目的廣告看板之下，而雜貨店早就已經不在了。

女孩想買杯咖啡，左顧右看了好久，想要找找那家記憶中的小咖啡館，卻徒勞無功。於是她筆直地穿越了廣場，走進另一家店，店門口上方懸掛著一個圓形的招牌，綠底白字寫的是「SUNBUCKS*COFFEE」，字則圍繞著中間黑白相間的雙頭Siren。

* * * * * *

(SUNBUCKS*COFFEE的menu)

美式咖啡 M 350元。L 400元
濃縮咖啡 300元
卡布奇諾 M 400元。L 500元
原味拿鐵 M 450元。L 550元
榛果/香草/焦糖拿鐵 M480元。L580元
摩卡咖啡 M 450元。L 550元

熱可可 M 400元。L 500元
大佐紅茶 M 350元。L 450元
大佐奶茶 M 350元。L 450元
大佐綠茶 M 350元。L 450元
大佐奶綠 M 350元。L 450元

水果冰沙 M 450元
芒果冰沙 M 500元
黑莓冰沙 M 500元

英國皇家餅乾 300元
奶油/果醬鬆餅 300元
雞肉/牛肉捲餅 500元
原味/杏仁/巧克力可頌 400元
原味/草莓/巧克力甜甜圈 400元
鮪魚/火腿/肉鬆三明治 500元
蘋果/香草/雞肉派 550元
沙拉 350元 (千島/優格/和風/泰式)

桑巴精選咖啡豆半磅700元。一磅1200元
(代磨收50元工本費)

桑巴精選紅茶 100g 700元。200g 1200元

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《小說》忘憂 - 03 廣告提案

2011-06-01T00:10:00.003+02:00

『聽說妳上週去看醫生了?』

『對啊。』女孩坐在一張頗大的工作桌前，一面說著，一面目不轉睛地看著螢幕，手中的滑鼠靈活地操作著。

對話的是一個面貌成熟的女子、穿著黑色緊身上衣與牛仔褲、身型修長且紮著馬尾。她站在女孩坐椅的後方，手中端著一個陶製的馬克杯，褐色的馬克杯裡裝著黑色的咖啡。

『醫生怎麼說呢?』那女子問著。

『他說我有乙型憂鬱，開了忘憂水的藥給我。』女孩依然盯著螢幕工作著。

『哦…』黑衣女子喝了一口咖啡，靜靜地看了一會女孩工作的電腦螢幕，說道：

『我覺得這邊的綠色改用黑色比較好看。綠色雖然很顯眼，但是黑色比較沉穩，反而比較能夠突顯妳的商品。』

『哦，那妳看看另外的這個配色方案。』女孩熟練地點了幾下滑鼠。

『嗯…這個反而不如妳剛剛那個鮮綠色的方案了，這個深藍綠色有點不知所云呢。不過這只是我的看法，妳自己決定要拿哪一個跟老闆提案吧。』

『好，謝謝妳的建議。』女孩笑著，推了一下她的紅框眼鏡。

『不客氣呀。妳男朋友怎麼說呢?』

『說什麼?』

『說妳看病的結果呀。』

『他喔，』女孩停下工作，轉過頭來，說：

『他又在教我放鬆啦，我知道他是關心我，可是我每次聽他這樣說叫我放鬆的話，實在是很煩呢。姐啊，妳說怎麼辦好呢?』

『妳知道他在關心妳就夠了呀，沒關係的…』

『可是當下我還是會有情緒啊，而且一有情緒就會吵架哩。』

『所以妳才去看醫生的，不是嗎? 吃了藥之後有比較好嗎?』

『嗯…好像有吧。可是我吃完藥就會想睡覺了，這幾天我都是吃完藥就倒頭大睡了。』

『難怪妳最近工作比較有精神。』

『對啊對啊，妳看我現在作方案多有效率呀。』

『是啊，而且很久沒看妳用這種鮮綠色了。我只記得妳剛進公司的時候，才會用這種鮮豔的顏色，當時大家都覺得很新奇呢。』

『呵呵，鮮明的顏色很舒服呀。好像東西都是新鮮的，等人去嘗試。』女孩笑的很燦爛。

『嗯，的確。現在我看一看也覺得妳這邊用鮮綠色其實也不錯，妳還是別改成黑色了，呵呵。』

『嗯，黑色是大姐妳專用的顏色。』

『哈哈…』兩個人都笑了。

『對了，姐。我覺得我去看病的那個醫生好像蠻好的耶。』

『哦? 是妳之前跟我說要去看的、在市中心的那家診所?』

『對啊，醫生還會跟妳聊天耶，好親切。』

『嗯…』黑衣的女子沉默了好一陣子，彷彿若有所思，她喝光了手中的咖啡，然後說：

『這ok呀，只是妳也別太過相信醫生了…』

『嗯? 怎麼了嗎?』

『嗯…』女子又沉默了一會，舉起了杯子，才發現咖啡已經喝完了。

『…我不知道怎麼跟妳說…我覺得…妳自己要照顧好自己，人呢，本來就是可以不需要藥物就可以好好活著的。』女子說。

『疑? 姐妳是想說什麼呢?』

『嗯…我以前跟我男友分手的那陣子，我也喝了好幾年的忘憂水。』

『真的呀!』『對呀。』

『那…妳的意思是說，妳已經沒有再喝忘憂水了?』

『對，我已經不喝了。』女子微笑了一下。

『哇! 大姐妳真不愧是我的偶像耶，好厲害。所以妳的病好了嗎? 我那個醫生說我要吃一輩子的藥耶，超誇張的，原來這個病會好喔?』

『沒，我的病並沒有好哩，』女子微笑著，又說：『可是這不代表我不能夠對抗我的病呀。』

『這樣不好吧，姐，病可能會越來越嚴重耶。』

『人生本來就是生老病死呢! 而且，妳覺得我現在看起來有病嗎?』

『嗯…那我也不要喝那個忘憂水好了，我要跟妳一樣堅強。』

『噗嗤』女子笑了出來，然後一臉嚴肅地說道：

『妹子呀，該吃藥的呢，就要好好吃。自己抉擇的事，就要好好地做到底。』

『天啊，姐，怎麼人生這麼地複雜呀!』

* * * * * *

(螢幕上的廣告設計)

Epsann GXL2000三十合一家用事務機。

大顯示、觸控螢幕/傳真發送/接收/單面列印/雙面列印/特高品質列印/影印/高速影印/掃描/相簿/自動修飾/文字辨識/列印資料備份/讀卡/WiFi/藍芽/有線網路/Web Cam/自拍證件照/定期自動保養/網上自動訂購墨水/網上自動訂購各級紙張/省電模式/手機遠端列印/...

人性化設計。經濟實惠。

(背景是一台黑色的印表機，放在明亮的原木色的桌上，桌子旁是一扇窗戶，窗台上的花瓶裡插了兩朵向日葵，一隻貓舒適地睡在花瓶旁邊，印表機的出口處有一張A4大小的亮面紙，上面正是那貓與花瓶在窗戶前的照片。)

* * * * * *

《小說》忘憂 - 02 長棍麵包

2011-05-30T22:09:00.002+02:00

在小巷的曲折中，房子寂靜地座落在灰色的石磚路上，彷彿正安祥地享受著午後時光，空氣中淡淡的飄散著麵包香。一扇綠色木框玻璃門前放著小黑板，上面寫著「Baguette Fresh from Oven – New Taste!」。從屋內往外看，小黑板上的彩色粉筆字微笑著招呼著客人上門。

噹啷噹啷。門突然打了開，女孩走進了屋內，引起門上的鈴鐺一陣亂響。

『歡迎光臨。』從屋內傳出來男子的聲音。

『我回來啦。』女孩把手中的綠色大手提包放到了一旁的小圓餐桌上。

從放著各種麵包玻璃櫥櫃後面的門裡，走出一個年輕男子，身上穿著淺褐色的圍裙，戴著厚厚的手套的雙手捧著一個盤子，上面放了切成片的法式長棍麵包。

『妳回來了呀。』男子說著，一邊把一塊麵包遞給女孩，一邊又問道：

『醫生看的如何呢?』

『恩，看得很好啊，醫生有開藥給我吃…』女孩接過麵包叼在嘴裡，然後從綠色手提包中拿出一個透明玻璃瓶放在玻璃櫥櫃上面。瓶中裝著淡藍色的液體，貼著一張小小的、但寫著密密麻麻字的白色標籤。

男子脫掉手套拿起瓶子，瞇著眼睛讀著標籤上的字。女孩已經吃掉了一片麵包，又從盤子中拿了一片。

『好吃嗎?』男子問。

『恩，好吃呀。』

『覺得有什麼不同嗎?』

『不同? 不就是Baguette嗎?』女孩一邊吃著，一邊用手推了一下她的紅色粗框眼鏡。

『恩…』男子似乎已經看完了標籤上的字，把瓶子放回櫥櫃上。問道：

『醫生怎麼說的呢?』

『嗯，醫生說我有什麼乙型憂鬱，還說這很常見。』

『哦? 那他有說是什麼病因嗎?』

『病因? 就是常見的病啊，說是文明病。』

『嗯嗯，那…所以這個發病的原因其實不清楚囉?』

『啊就說是常見的病啊，就吃藥就好啦。』女孩好像有些些不耐煩，又吃了兩口麵包。

『哎呀，放輕鬆啦，我就問問而已。想說如果知道病因的話，我說不定可以幫忙改善呀。』

『你總是在教人放輕鬆。你難道不覺得這只會讓人更煩躁嗎?』

然後，兩個人都靜默了。

* * * * * *

(窗外的黑板上，有一些彩色的小字標示在下方)

本店獨家麵粉配方烤製的原味長棍麵包，嚴守奧地利平板蒸氣爐烤法，外酥內鬆，口感極具彈性，口味清香。今日特烤，南瓜籽風味長棍麵包。

* * * * * *
(待續) 版權所有，請勿轉載。

瑋麒攝於布萊梅Schnoor街區

《小說》忘憂 - 01 忘憂水

2011-05-30T00:13:00.014+02:00

『請問有「新忘憂水」嗎?』

『不好意思耶，小姐，新忘憂水已經賣完了。要下個月才有貨喔…』

『那還有忘憂草嗎?』

『忘憂草已經不賣了耶，真不好意思，小姐您要預購新忘憂水嗎?』

* * * * * *

『小姐您請坐』一位約莫40歲的醫生穿著整齊的白色診療服，指著看診桌旁的椅子說著，並一邊從身旁同樣穿著白色整齊制服的護士手上接過病歷。護士恭敬地跟醫生點了下頭示意，又走了出去。

看診的是一位年約25的女孩，短髮，直直的黑色頭髮恰恰蓋住耳朵下緣。

女孩坐了下來，推了一下鼻樑上的紅色粗框眼鏡，然後把雙手放在大腿上鮮綠色的大提包上。

醫生翻了一下女孩的病歷資料，微笑地對女孩說：『小姐，有哪裡不舒服嗎?』

坐著的女孩挺直了腰桿，說：『我…覺得有點煩躁。』

『怎麼樣的煩躁?』

『我覺得…心情不是很好…我身邊有些人對我很好，可是又常讓我生氣…怎麼說呢…我好像，脾氣不太好吧…我…』

『等等喔，對不起，』醫生打斷了女孩的陳述，依然微笑著，說道：

『妳說煩躁的感覺是怎麼樣的呢? 什麼時候會有這種感覺? 又持續多久呢?』

『嗯…應該晚上的時候比較常這樣，最近我跟我男友到了晚上就會吵架…他…』

『那早上呢?』醫生突然問。

『早上我要上班，上班很忙，所以沒有時間煩躁耶，聽起來很怪。可是我只要一忙，好像就會把煩躁給壓下去了，有時候同事也會讓我很煩，他們有的時候會…』

『妳煩躁的時候，手心會出汗嗎? 或是有心悸的現象嗎?』醫生一邊問，一邊開始專心地在病歷上紀錄。

『我不知道會不會出汗耶。沒有特別注意過…有一次我同事說她有手汗，我一摸，發現她的手確實好濕潤，像那樣的手汗我不會。』

『妳對藥物有過敏嗎?』

『藥物過敏? 應該沒有吧。』

『好。』醫生在病歷上寫著。女孩輕輕地把挺直的腰靠回椅背上，靜靜地看著醫生熟練地，寫在白色的病歷表上用黑筆寫下「輕度乙型憂鬱B4期」。

『好了，』醫生微笑地說，『我給妳開一個藥，先給妳一瓶，吃完後再過來看看，每天服用一次，晚上睡前服用，服用後半小時內不要喝牛奶或酒精。』

『好的。』女孩點點頭，又把滑了下來的眼鏡給推了回去。

『醫生，』女孩挺直了腰，問道：『我生病了嗎?』

醫生右手壓著病歷、左手放到膝上、轉過身，說道：『這可以算是生病，人的大腦中有一個腺體，這個腺體會分泌一種物質，會讓人感到憂鬱、煩躁等等。』

『那這個病會好嗎?』

『嗯…妳的情況很輕微，可是說要完全治好事沒有辦法的，人不可能完全不會煩躁的，對吧。這就好像有的人有偏頭痛，有的人會失眠等等，都是無法根治的。不過，只要定期吃藥就沒事了。』

女孩的腰又靠回了椅背上，若有所思的點點頭。

醫生接著說：『沒事的，我給妳開的藥是忘憂水，是很好的藥，效果好又快，又沒有什麼嚴重的副作用，不上癮也不傷胃。不像百憂解那些傳統的藥，它們是針對憂鬱症的，而且都有各種副作用，』

『乙型憂鬱跟憂鬱症不一樣嗎?』

『哦，是輕度乙型憂鬱B4期，這跟憂鬱症不一樣的。過去醫學把憂鬱視為一種精神疾病，要靠藥物控制。現代可不同了，新的文明病理學的發展，更注重人細微的心理變化。所以我們不用「病症」這個字，而用「病期」。』

女孩仔細的聽著，雙手依然放在她綠色的大手提包上。

『忘憂水我好像有聽過，似乎也有認識的人有在用。』

『對啊，輕度乙型憂鬱B4期很常見，現在人難免都有文明病吧，呵呵。小姐妳在哪裡工作呢?』醫生一面問，一面把病歷交給了剛走進診療室的護士。

『我在廣告公司上班。』

『哦，難怪會煩躁囉，工作壓力大嘛，這很正常的。』

『對啊對啊，壓力很大呀。我每次跟我男友抱怨，他都只會叫我放輕鬆，都不知道這個工作壓力有多大。哪能說放鬆就放鬆啊。』

『呵呵，我理解。吃我給妳開的藥也能緩和壓力喔。』醫生一面站了起來。女孩見狀，提起綠色手提包，也站了起來。護士輕輕地薇笑地看著女孩，幫她開了門，送她走了出去。女孩離開前，護士突然開口說道：

『要好好照顧自己喔。』

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(忘憂水的藥瓶標籤上這樣註明著)

品名：忘憂水 (低濃度忘憂草萃取液)

成分：忘憂草(基因合成植物第2113號)萃取液

適用：甲型、乙型憂鬱B5-B3期，丙型憂鬱B5期等文明病病期。

用法：每日1-2次，兩次需間隔八小時以上。孕婦、6歲以下兒童勿用。

副作用：輕微嗜睡。

處方用藥，請依醫師指示服用

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(待續)
版權所有，轉勿轉載。

隨筆

2011-05-25T22:22:00.001+02:00

坐在電腦前面工作，幾乎已經是我在德國做事情的模式了。無論工作的內容為何，就算不需要用到電腦的工作，我也經常就坐在電腦的前面。自然，為此我的書桌雖然因為財力等等，不是盡善盡美，但其面積、格局、方位等等，總是頗有一翻講究的了。

在電腦前面工作，休息時自然不免就上一下網，東看看西看看。看完了之後也不一定會把瀏覽器關掉。常常每休息一次就會開一次瀏覽器，等到幾個小時過去了，可能已經開了三四個IE在電腦上了。於是我發現，網路的瀏覽似乎有其終點的，尤其是無目的的瀏覽。這已經打開了的三四個瀏覽器視窗，經常到最後發現都是停在同一個頁面上的。對我而言，大約七成機會，最後瀏覽的網頁竟是我自己的blog。似乎漫無目的的網頁瀏覽，總是最後會意興闌珊地又回到自己的"地盤" 上巡視一番。就好像無論在家裡做什麼事，總是想要回到我的書桌前，彷彿那邊才有真正的、然而小小的自在可言。

上午的時刻，稍微有更多的情況是我坐在客廳的餐桌上讀書。主要是因為那邊有充足的陽光，還有伸手可及的咖啡，在彼刻，似乎擺脫了書桌上那種凝結的書卷氣。餐桌緊靠著窗台，譚老師的孟子平解始終都放在那裡。雖然經常我也會拿著論文到客廳去讀，但是孟子平解大概是唯一只在客廳閱讀的書物了。總覺得，只有在和煦的陽光底下，才能一掃表面上古代文人的憂鬱，而讀到一些更真實的心志。在彼刻的陽光下，也能感受到一種自在，是一種瀟灑的自在。

一瞥雜亂的書桌

吹笛為氣出精列相合

2011-05-19T13:05:00.000+02:00

魏武帝集。卷四

○氣出唱其一

駕六龍，乘風而行。行四海外，路下之八邦。曆登高山臨溪穀，乘雲而行。行四海外，東到泰山。仙人玉女，下來遨遊。驂駕六龍飲玉漿。河水盡，不東流。解愁腹，飲玉漿。奉持行，東到蓬萊山，上至天之門。玉闕下，引見得入。赤鬆相對，四顧而望，視正焜煌。開王心正興，其氣百道至。傳告無窮閉其口，但當愛氣壽萬年。東到海，與天連。神仙之道，出窈入冥。常當專之，心恬澹無所愒欲，閉門坐自守。天與期氣，願得神之人，乘駕雲車，驂駕白鹿，上到天之門，來賜神之藥。跪受之，敬神齊。當如此，道自來。

○氣出唱其二

華陰山，自以為大，高百丈，浮雲為之蓋。仙人慾來，出隨風，列之雨。吹我洞簫鼓瑟琴，何甗甗。酒與歌戲，今日相樂誠為樂。玉女起，起舞移數時。鼓吹一何嘈嘈。從西北來時，仙道多駕煙，乘雲駕龍，鬱何蓩蓩。遨遊八極，乃到崑崙之山，西王母側，神仙金止玉亭。來者為誰？赤鬆、王喬，乃德旋之門。樂共飲食到黃昏。多駕合坐，萬歲長宜子孫。

○氣出唱其三

遊君山，甚為真。磪嵬砟硌，爾自為神。乃到王母台，金階玉為堂，芝草生殿旁。東西廂，客滿堂。主人當行觴，坐者長壽遽何央。長樂甫始宜孫子，常願主人增年，與天相守。

○精列

厥初生，造化之陶物，莫不有終期。莫不有終期。聖賢不能免，何為懷此憂？願螭龍之駕，思想崑崙居。思想崑崙居。見欺於迂怪，誌意在蓬萊。誌意在蓬萊。周孔聖徂落，會稽以墳丘。會稽以墳丘。陶陶誰能度？君子以勿憂。年之暮奈何？時過時來微。

《長笛賦》笛之考証

2011-05-09T01:22:00.007+02:00

《長笛賦》笛之考証

撰文: 簡瑋麒。於2011年5月8日夜於德國Essen。

想不到要考証一個東西竟然這麼難...古代對於笛這個樂器的命名並不統一，因此在這裡做了點小小的考證。

仔細讀了馬融《長笛賦》，才發現國樂許多論文中對於《長笛賦》的分析竟然只擷取片段、而且是最不重要的部份來分析，且人云亦云，竟無人加以懷疑。原本賦中所反的竟然成為了正的。因此，原本多被認為《長笛賦》中笛為尺八的看法，其實仍需要多加考慮的。

序中言 “追慕王子淵枚承劉伯康傅武仲等簫琴聲頌，唯笛獨無，故聊復備數，作《長笛賦》...” 賦中言笛 “因其天姿，不變其材，伐而吹之，其聲如此，蓋亦簡易之義，賢人之業也”，緊接著又言 “若然六器者，猶以二皇聖哲黈益。況笛生乎大漢，而學者不識其可以裨助盛美，忽而不讚，悲夫”。感嘆笛因其簡易、無多須如六器 (琴瑟簧塤鐘磬) 那樣受聖賢造就，因此被忽略。

馬融提到的簫賦為王褒所作，其賦中言洞簫“...可謂惠而不費兮，因天性之自然”，雖說 “惠而不費”，但所指為其竹子材料之自然，而非是其工藝，與《長笛賦》言笛的狀況不同。

又《簫賦》中提到簫的製作 “...帶以象牙，掍其會合。鎪鏤裏灑，絳唇錯雜；鄰菌繚糾，羅鱗捷獵；膠致理比，挹抐擫鑈”，既然需要用象牙裝飾它的 “會合”之處，那極可能此處所言的洞簫，並非現代國樂所說的單管洞簫，而可能是 “籥”(似排簫)，且昭明文選收錄《洞簫賦》時，註解到 “洞者，通也。簫之無底者，故曰洞簫。釋名：簫，肅也，言其聲肅肅然清也。大者二十三管，長三尺四寸；小者十六管。一名籟”，認為是如排簫的多管樂器，只是底部不封管，與現今的排笛不同。

長笛賦》中雖然提到 “籥”字有 “…上擬法於韶箾南籥”，箾(音簫)，韶箾與南籥皆是樂舞，而非樂器。因此在雅樂中地位重要的 “籥”，可能在當時都被稱為 “簫”。

如此一來，則不能以為已經有提到 “簫”了，就認為《長笛賦》中的 “笛”，不是今日意義的簫，賦中的簫乃排簫而已。

對比於現今的樂器名稱，有可能是直吹洞簫(單管洞簫，非前文所說的排簫)、琴簫、尺八，亦可能是橫吹的笛。這三種樂器基本上都是如賦中所說，是 “簡易”的，而且在東漢出土文物中皆有出現。有論文認為是尺八，其理由是：賦文末說 “…剡其上孔通洞之，裁以當簻便易持”，而剡作切削解，因此應該是尺八那樣在竹管上方斜切而成，但這其實非是馬融本意。這段文字出現在賦中最末，其文為：

“有庶士丘仲言其所由出，而不知其弘妙。其辭曰：近世雙笛從羌起，羌人伐竹未及已。龍鳴水中不見己，截竹吹之聲相似。剡其上孔通洞之，裁以當簻便易持。易京君明識音律，故本四孔加以一。君明所加孔後出，是謂商聲五音畢。”

既然馬融都說說這段文字的人 “不知其弘妙”了，怎可能是《長笛賦》的本意呢? 就《長笛賦》本文真正所描述笛的製作，其文其實為：

“於是乃使魯般宋翟，構雲梯，抗浮柱。蹉纖根，跋？(字不詳)縷。膺陗阤，腹陘阻。逮乎其上，匍匐伐取。挑截本末，規摹彠矩。夔襄比律，子壄協呂。十二畢具，黃鍾為主。撟揉斤械，剸掞度擬。鏓硐隤墜，程表朱裏。定名曰笛，以觀賢士…"

前半部說明採竹的經過、竹節的挑選、聲律的確立，然後說明製工。 “撟揉”乃以火烤矯正， “剸掞”是裁切， “鏓硐”為鑿孔， “程表朱裏”是上漆。當中並沒有說明吹口的制法。

也因此，要藉賦中描述樂器製作的文字來判斷樂器種類，是不可能的。如一般太快認定賦中樂器為尺八的話，其實是有誤解其真正對其樂器聲音、甚至樂器美學的危險的。總結至此，但以下提出幾個需要考慮的觀點，作為更進一步考証的可能：

一、雖近古文獻都稱古代對於笛樂器的名稱不統一，但我們應該考慮，是否太快把 “笛”這個字指向到某一標準化製作的樂器上了。更何況有笛 “因其簡易”的描述。

二、若笛非一統一形制的樂器，那麼這個樂器本身的概念範疇究竟有多大? 從文中至少我們能推敲出，它跟簫(排簫)、簧(笙簧)、塤是不相重疊的概念。但是笛為橫吹或直吹，至此是尚未明確的。甚至於是否直吹或橫吹對當時人而言，並非重大差異。種種可能性，不宜因現今我們對樂器的習慣態度，而太快加以否定的。

三、我們不應忽視掉音色的問題，以為古人對於音色的描述僅僅是形象上的誇大，且是主觀非必然的。至少從《長笛賦》、宋玉《笛賦》、王褒《簫賦》、鄭希稷《笛賦》諸篇所詠之管樂器看來，這些樂器的原始音色，都帶有悲鳴的色彩。對於竹子之成材亦有淒苦之描述。

這更可能非只是中國笛自己的必然，在中東文獻中，對於它們管樂器Ney的描述，亦是同樣用 “悲涼孤寂”的性格來描述的，也就是說，這管樂音色的感受，可能是共通的。唯中國，對於笛樂器這悲傷音色，並不是採取任其本然的態度的，而是更多因人自身欲突破因外在困境而達到更高的境地，所以笛子音色才因此轉為正向。

從此看來，若是能真正以心深入到樂器音色之中，是有可能透過音色來界定出 “笛”這一樣樂器的真實身分的。

2011-05-04T22:06:00.000+02:00

寫書法就像人生一樣，總有不計其數的敗筆，但整體看來卻又沒那麼糟。而總有那些自以為得意的幾手，卻在寫完之後才發現是糟的一蹋糊塗。

歲月

2011-04-25T16:46:00.000+02:00

翻出好些老照片，有幾張國中、幾張大學以及幾張退伍後的。看著照片中的人事物，歷歷往事又重新浮現腦中。看到照片中的自己，不禁感嘆，自己真的改變了好多好多。

記憶中的自己總是更加的有生命力，雖然年輕的時代對於生命的感觸是那樣的淡。然而那樣迷迷糊糊、渾渾噩噩的自己在我現在眼中，卻顯得更有朝氣。彷彿當時的生命才真真正正地在歲月中留下痕跡。

人長了、眼界開了、慢慢曉事了，但人生的重心卻似乎逐漸越來越落在在那如輕煙般的知識與道理之中。盡管越來越明白生命只活在當下，但是真要說能夠在自己的旅程中留下點痕跡，卻越見困難。有人說人當為自己而活、亦有人說當為眾生而活，但無論何種人生態度，在回憶湧上心頭時，都同樣顯得缺少那年輕時才富有的生命力。
生命的痕跡似乎是必然要如此的，當我們越走越遠，那過往的痕跡便讓我們的心就變得堅強，但也越來越難再留下新的痕跡。於是有人將生命越看越重、越抓越緊，以在堅硬的心靈上再用力地刻畫出新的痕跡。但亦有人將自己越放越輕，想要把心靈放的鬆鬆軟軟的，以便接納更多歲月的痕跡。

愛好與崇拜

2011-04-21T17:14:00.000+02:00

現代人似乎能真正有所愛好，是越來越困難了。
能夠不假於任何他人看法、能不需任何人的賞識與評價、而對一事物有執著，才能稱的上是愛好。現代人假如說有所愛好，也多半只是愛好"成就"、"名"或是"利"，而很難是一那對象事物本身的真實了。

因為無一真實對象的愛好充斥世界，所以各式形形色色的價值觀便充斥其間。取而代之的，是人對於建立價值的那些人的"崇拜"、或是那些價值的崇拜。

當我們在談論真實的人格時，是必須要先看到這人的愛好是否真實的。
<論語與中國思想心得補充>

西方醫學

2011-03-17T06:01:00.000+01:00

以永恆的觀點看待人體，是西方醫學最根本的錯誤。人的病痛自然是要被醫治的，這也正是醫學存在的目的。然而，人從出生、茁壯到老化死亡，是一連續變化的過程。年輕少壯自然是活動力的代表，但並不能看成是人最完美的樣態。人會希望自己保持年輕的活動力，也應只視為一種欲望而非理想。

西方醫學將人體的青壯時期視為典範，是已經忽視掉"人"自身在生命中真正應該有的樣態是如何的問題。人體與情緒、心緒是無法分離的，但人的志向才是決定人一切行為的關鍵。西方醫學以身心(身體與情緒)健康的框架下看待人，是與人本身就有生老病死的自然相違背的。人的志向是因人生命之有限而存在的，因為有限而有價值，但是一旦人追求的身心狀態是那樣一種片刻的、短暫的樣貌，則人的志向只能停留在虛假狂妄之中 - 只求一己之強盛，而已。

努力的真實

2011-02-20T20:22:00.007+01:00

人性之中，對於自己與對象真實的追求，是人其所"愛好"。而對於人類全體真實的追求，則是人的"嚮往"。

因為人努力於其所愛好，所以將自己的心真正通達於對象之上，無須假借於任何一種觀法、任何一種意識形態。所認識的對象，也因此無須以言語表述，是因完全以這一"愛好"所致之故。

而人因為先人從其愛好的努力，見到他們曾經完成的人生境界，無論大到一國家社會的努力，或是小到對一器物的深入專精。從此人才有了"嚮往"，即心嚮一既往者之境界。而有此嚮往，人才組成一共體，因其共同對一既往之境地的愛慕。

中國思想中的人性，我感到，應是從此而言的。相對於此的西方思想，先問 "人應該對何事物有所愛好 (正義)"，而這一問題又以 "人類需為一共體而存在 (公平)" 為前提。因此，人的努力不是從自身本心出發，所以知識 (而非人) 因此變成了一切問題先決者，才有了對反於人性的形上學。

讀譚老師<論語與中國思想>心得。

小白兔別害怕

2011-02-03T13:06:00.000+01:00

有些笑話
怎麼聽起來這麼悲傷...

關於畢業設計

2011-01-31T04:37:00.001+01:00

終於告一段落了，剩下的就是把整個影片跟照片的資料整理起來，還有把最後這一週的設計展顧好。

整個設計中的辛酸，這是與其他設計案大同小異的，曾經做過設計案的人都能夠體會。不同的，是德國的畢業設計與國內不同，在這裡，沒有老師要求你固定找他報告進度、也沒有規定的設計流程與時間表，只有申請時間與最後發表(考試)時間。一切的進度都必須在自己的控制之下，當然，從來不找老師討論，然後最後抱著自己的設計去發表，這是絕對行不通的，一是既然找了教授指導，那麼尋求指導當然就是自己需要去主動的，否則又何必在學校做設計呢。二來，只要真正在設計中下了心思與努力，則必然會發現設計本身存在有必然的矛盾點，這些矛盾點牽涉到了設計以外的世界、牽涉到了人(使用者)自身的矛盾。而在此若沒有與指導教授取得一定的共識，那麼最後的發表肯定是失敗的。而指導教授最願意去指導的，正是提供關於人的矛盾問題上的見解與經驗。

畢設中曾經一度因為泰勒明琴的演奏會而耽擱約一兩週的時間，也因此在演奏會之後，全部心力因而必須全部投入到設計上，也因此工作量大增。在這段期間，朋友的幫助是最重要也最可靠的。音樂系的Jan、Lukas、Jacek等，最先在音樂軟體上提供了相當大的幫忙，給予了我這一專業領域很重要的入門，尤其是Jan的協助，讓我能在很短的時間內就完成MaxMSP程式的寫作，這絕對是我原型製作上基礎中的基礎。程式完成後的電路也受了許多人的幫助，這是在音響的雜訊問題上，許多朋友還有親愛的叔叔給的意見，雖然在最後也只能靠穩定電源來減小雜訊，而在電路設計上解決雜訊的專業問題，已經不是我能力所及的了。外觀模型的製作也受了很多朋友的幫忙，一是一同在大陸模型廠製作模型的吳悠和他女友在最後模型運送階段，親自在TNT與海關之間奔波往來，若無此，最後模型組裝勢必是無法趕上時間的。而俞胤在最後這幾天陪我沒完沒了的熬夜工作，幫忙製作展台、組裝模型，想想兩個三十歲的老人徹夜在工廠裡忙死忙活，真是非常的感心。

最後發表的那天應該是我心情最為低落的時候，因為原型模型在運送到展場之後，竟然有一顆壓力感應器斷了，倉皇之間亦無法修理，讓我情緒一度崩潰。想想，當時在身邊幫忙的朋友應該受了不少我的怨氣，真是萬分過意不去，尤其是俞胤跟沐晗... 所幸是模型裝成時有立即錄製了一段影片，讓整個發表還算順利。但是這最後的一個小時為了修復原型模型，卻讓我的演講大大受了影響，一來是無暇重新整理發表內容的思路，二來是演講時心中仍受到挫折的波動、加上睡眠不足，有點處於失控狀態，批哩啪啦一直講，自己都靜不下來思考。加上我沒有準備逐字講演的講稿，平常發表演講也幾乎不用，所以缺少了演講前的整理，讓演講內容的比例分配不均，有些難以理解的缺少更多的解釋，有些部分又過於重複，讓演講成了全部畢設中最大的敗筆，連指導教授都直嘆可惜。

演講結束後的答辯與口試倒是還順利，我主要的指導教授非常幫忙，對於較難解釋清楚的部份，都很清楚地幫我加以補充。有趣事一件，第二位指導教授在整個設計案中，對於我的設計是比較不感興趣的，因為他是校長很忙，所以談話的次數整個學期也只有四次，四次當中其實並沒有能夠受他太多的啟發。於是他在口試中就提到了這個問題，他覺得他似乎並沒有起到很大的指導作用，然而我的主要指導教授這時幫我解了一次圍，但是缺乏睡眠而反應遲鈍的我當時並沒有反應過來，他說：『我跟瑋麒也沒有經常約見面討問呀，瑋麒是屬於那種很獨立設計的，他很清楚自己知道要做什麼，然後就去做的。』我當時心中相當納悶，會嗎...明明我至少每三週就會跟他討論一次呀...差點脫口就要辯解，雖然仍然沒反應過來，但是好在自己對辯解的反感，我只說：『恩...或者最多會用email聯繫一下...』直到口試結束我才反應過來...我應該沒有穿梆吧...

原型在發表後隔兩天才修復完成，繼續在展場供參觀者試用。最高興的莫過於，當參觀者告訴我，能夠親自去試用的原型遠比觀看用的模型來的親切許多、而臉上卸去了那對"展示品"戒懼時、輕鬆的表情。其實，設計如果不只是外觀問題的話，那麼展示的方式是很直得做出各種嘗試的，其中，原型的製作雖然困難，而且不同設計的原型製作方式絕不相同，但是這是讓一個設計最終不會結束在模型上，而是會經過展示、測試而不斷進行下去的。如此一來，設計師面對自己的設計時，也不會只停頓在一"完成階段"，設計師自己也被自己產品的使用所吸引，而進入更深、更細緻的層次。換句話說，設計因此是永無止境的。

另一個在反省的問題，即是"答辯"的問題，在設計中有三種問題需要回答：一是設計本身處裡的問題，這個問題是只要在設計過程中仔細處理過的 (這處理其實也就是設計本身在做的事) ，答辯這類問題是沒有問題的。二是發問者所誤解或是不明白的問題，這其實也是可以真實答辯的。問題最大的是第三類，是設計所沒有處理的問題，所有的設計即便過程再完善，也是會面對到這一問題的，道理很簡單，因為現代設計嚴格來說，是意圖"創新"的，設計師的主觀在當中扮演了必要的角色，也因為設計師的這一層主觀存在，所以必然有超越它的其他向度的問題可以發問。這類問題的答辯是最讓我感到不安的，因為一設計若從最初就已經定了它的思唯向度，那麼這些其他向度的問題是從來不、也從不應該出現在設計過程中的，若此，為了這類問題答辯，其實是不真實的。當然，面對不真實的問題，我們也可以採用不真實的態度回答，但是我感覺設計師在此應該謹慎小心，應該要思索的，是發問者究竟從何種動機出發發問，是否這一問題確實是設計中所應該關注的，或者這一問題其實是先入為主看法下的提問，比如時代概念、流行等等。這是設計師應該要花下功夫與心思去區分的。

畢業設計終於告一段落了，最最最最要感謝的，當然還是爹娘的支持，這當然是包括精神與物質上的。學習的道路很辛苦，但是人如果決定要走這條路，除了自己的決心以外，家人的支持還是最重要的。沒有了一個後盾，人就無法有力地走出一步來，更何況學習有整整的一條路要走。

為世界所否認的一角

2011-01-17T12:38:00.006+01:00

一個年輕人，在海面上漂泊，漂到了一片彷彿是熱帶、又像是極地的海灣中。海灣中似乎有著海戰，年輕人伏臥在一片漂浮的冰片上，滿帶倦意地看著這場爭戰。

突然一個奇形怪狀的人跳上了冰片，他雙腳沒有腳掌，全身赤裸，沒有頭髮，身體的右半邊是詭異的慘白膚色，海面上的船艦炮火不斷地向著這個奇形怪狀的人發射，但他東閃西躲，始終火炮沒能傷它分毫。而就在他跳上這年輕人所在的冰片時，船上的一名將官模樣的人，也同時跳上冰片，似乎要親手對付這個人。

這兩人搏鬥著，怪人一個沒站穩，要落入海中，年輕人見狀，趕忙伸手拉住他。那人友善地笑了一下，忽然跳入海中。那將官十分憤怒，一把抓住這年輕人，像是要把他給摔入海裡。突然一枚砲彈落到了冰片的附近，引起了大浪花，年輕人與將官都滾倒在冰面上。年輕人距水較近，先落入海中。

就在落海的同時，那怪人在海中一把抱住年輕人，猛力跳回冰面上。年輕人不明究竟，只見，那將官同時也滾入海中，而那海水竟有強烈的腐蝕力，只聽將官發出慘叫聲，沉入了深海裡。

年輕人這才感受到身上的疼痛。那怪人嘆了口氣，抱著年輕人又跳入海中。在海中，拼命向淺色的海水中游去。原來這淺色的海水才是安全的，年輕人昏昏沉沉，嗆了好幾口海水。迷迷糊糊中，在那怪人背他上岸時，吐出好幾口白色的海藻。

年輕人被帶到一個房間裡，躺在白色的手術台上。一位和藹的中年婦女走進來，拿著一支針筒，說：

『我給你打麻醉，你身上燒傷嚴重，雙腳必須要截掉。這特殊的麻醉針會讓你沉睡，但是最多只能打三針，打完三針如果你在手術中還是醒了。就必須醒著接受手術。』年輕人心中十分恐懼，但是還是點點頭。於是那婦女把針插入了手臂。

.........

年輕人終於又醒了過來，雙腳似乎還健在，但右手上帶著一條綠色的手銬。一個十分有威嚴、長者模樣的人走了進來，身邊是一位美麗的年輕女性。那長者告訴年輕人，他是這個地方的族長，這個地方是世界所遺棄的一角，四周是腐蝕的酸海，是他身旁的女兒見到族人把年輕人從海上送回岸上，說是保護了這一族的安全，讓圍攻者的首領死於酸海之中。族長女兒為了答謝，決定把年輕人留在部族中醫治。但是部族其實是不允許外人進入的，所以族長決定把女兒嫁給年輕人，希望他永遠留在部族之中。而那一條手銬，是一部族的允諾，允諾一個來自外面的人，可以安全地留在這個部族中。

於是年輕人與一族的公主結了婚，十分恩愛。一日，兩人到了海灣處，年輕人腳踏在淺色的海水上。公主對年輕人說：

『這地方是被"世界"所遺棄的一角，就連空間上，這個地方的存在也都不被"世界"承認。"世界"在這海邊畫下了一條空間的界線。』

公主指著沙灘上的一顆巨大的岩石說：
『這顆石頭曾經是如俯鑿般平整的方形，但因為這地方薄弱的空間存在，這樣堅硬的石頭落在世界所畫的界線上，也逐漸被"消除"掉，而剩下今天看到的斑駁的面貌。因此，要從這個地方離開是很危險的，隨時都有可能被世界的界線掃到，而粉身碎骨。』

她看著遠方，聲音很哀傷，又說：『可是你是來自於世界的。我不想讓你永遠被困在這邊緣的一角。』

她轉過頭來，看著年輕人：『後天，是我們進行"海勘"的日子。在那一天，世界的界線會變得非常薄弱。人會有進出這個地方的可能，傳統上，我們會在這一天對世界在這邊緣地上所畫下的界線，做一翻檢查。當初你來到這的時候，也是海勘的日子，因此外面的軍隊企圖攻入這裡。

但是現在沒有敵人了，我們會回復海勘的傳統，那一天，所有的男人都會到海面上去.....

而你，可以趁那一天，偷偷離開這裡。當你離開時，一定要脫下手銬。』

說完，公主伸手遞給了年輕人手銬的鑰匙。

年輕人驚訝地問公主：『那妳呢?』

她低下頭，說：『我還在考慮，我可以帶上另一副銀色的手銬，跟你一起偷偷地離開這裡。要離開這，我們的族人相反過來，就必須戴上手銬。但是，我捨不得我的父親...』

年輕人望向海面，他想，世界裡有什麼東西是他仍然掛心的呢? 他終身漂泊在海上，沒有親人、沒有朋友，始終孤身一人。他，為什麼要離開這裡呢?

公主像是看透了他的心思，跟他說：『別忘了，海勘的日子十分難求。錯過後天，就不知道是何年何月了。請你一定不能錯過。只是我...我始終做不了決定』

年輕人說：『那天，我會偷一附手銬帶著。如果要走，我等妳。』

......

那一天終於到了。所有人正忙著準備海勘的物品。年輕人悄悄地走到了放著手銬的房間，也用鑰匙把自己的手銬給解了下來。

『你怎麼在這呢?』突然，年輕人身後傳來聲音。是族長、父親。

『哦，我也正在準備海勘的東西呢。』年輕人趕忙把脫了手銬的右手藏到身後，心中撲通跳著。

族長想了一想，說：『也對，你也是我們族的一份子，也應該要一起去海勘。』說完就離開了。

年輕人藏著兩副手銬來到海邊，心中思索著離開的問題。

妻子說的沒錯，這種日子是千載難逢的，世界的一切，過了今日，就再也不可得。而這裡是世界所否定的一角，連空間上都受到世界的壓迫。但是，他從來都是孤身一人，在此，才得到妻子的恩惠，得以從酸海的死亡中存活。而他的愛，也僅僅只在這一個地方而已。他眼中浮現了妻子不捨的眼淚，他知道妻子仍然在取捨中痛苦。

公主走近了海邊，穿著白色的衣裳，臉上彷彿仍有淚痕，但是面帶微笑。

公主正要開口說話，卻被年輕人制止了。年輕人說：『我，如果連心愛的人都要讓她痛苦。那這世界又還能有什麼能讓我快樂呢?』他伸出右手，堅定地重新掛上了手銬。

兩個人擁吻在海邊。

年輕人說：『妳等我，我們正去海勘，我一定會回來。』

* * * * * * * *

夢醒，是早上七點多

精準

2011-01-04T12:30:00.002+01:00

這兩年來做模型的心得之一是，所謂的精準，並不在於每個工序完成時的精確度要儘可能的高。而應該是在計畫每個工序時，知道該工序所造成的誤差值究竟在哪、有多大，然後依此安排工序與加工方式。這樣精準才不是在數字或是尺寸上，而是真的在模型整體上的精準。

什錦炒飯

2010-12-29T23:46:00.000+01:00

為什麼要寫什錦炒飯？為什麼不是經典的黃金炒飯、火腿炒飯、蝦仁炒飯等等？確實，這些經典是蛋炒飯的神髓所在，然而從什錦炒飯寫起，我們才能理解這些經典的經典之處究竟在哪裡。而什錦炒飯雖然是用時令的蔬菜魚肉炒與米飯、雞蛋同炒，但當中最主要的無論如何都還是米飯與雞蛋，沒有了這兩樣就不能算是炒飯。也因此，必須先從米飯與雞蛋寫起。

雞蛋首先必須打散，但不需要像是做蕃茄炒蛋那樣在蛋汁中特意打入空氣，因為蛋在炒飯當中是細碎地混合、沾著在米粒中的。再來是米飯，必須用已經將水分吹乾的米飯，米飯若還是潮濕的，那麼在鍋中就再也無法吸入其他食材的味道了，而且潮濕的米飯若沒有用大油去炒，那麼很容易跟蛋汁一起焦乾、沾在鍋底。也因此，許多人包括我在內，很喜歡用隔餐的米飯來炒飯。

再來第三重要的是油與油溫，其實好吃的炒飯不應該用大油去炒，理由與前述相同，如果米粒都沾滿了油脂，那麼要再吸入食材的味道就難了。而且大油炒出來的炒飯反而容易吃膩，炒飯畢竟是以米飯為主，如果整盤炒飯都油膩膩的，也許剛吃下第一口的時候還算香味四溢，但是吃到盤底時未免已經讓人反感。準備食材時肉材的快炒，可以使用稍多的油(但因食材而定)，但此在炒好肉材後的油，是帶著肉材本身的味道的。炒飯本身的用油宜適中，油量太少亦無法炒出蛋的香味。

食材的搭配選用是非常重要的，雖然說幾乎所有的食材都可以炒到什錦炒飯裡去，但是搭配卻是相當關鍵的，好吃的炒飯應該要有蓬鬆酥軟的口感，不宜像蛋包飯裡的米糰那樣厚重黏濕，亦不宜像泰國米飯那樣過於鬆散且偏硬。因此食材的搭配除了關係到口味以外，更關係到最後炒飯的溼度、重量等等的口感。食材舉凡肉類如牛、羊、豬肉皆可，魚肉、海鮮、火腿香腸等亦是炒飯佳配，此類肉食皆需在炒飯前單獨先以大火快炒完成。肉類或切成肉片或使用其絞肉皆有其不同，炒肉片宜快，表面熟即可，原則上肉的味道應保持在肉之中，炒過之後將肉撈出，剩油如還乾淨(無水分)則可取適量直接用來炒飯。絞肉(或稱肉絲)，亦不可太慢，但應炒細，其肉汁則應因此散入油中，炒後油湯與肉皆須取出，以新油重新炒飯。

蔬菜需與肉材搭配，只有肉的炒飯是吃不出鮮味的，一定要有蔬菜類的搭配。青蔥是必備的，其他如芥藍菜、芹菜、豆芽、蕃茄、洋蔥、胡蘿蔔、沙拉菜、綠花椰菜、小黃瓜、菇類、玉米粒等等都可以使用，芥藍菜與牛肉最搭、豆芽搭配肉片、香菇配火腿等等都不錯，基本上各種組合都有它獨特的口味。反而重點是這些食材的處理。在炒飯的過程中，先炒蛋與飯，然後放肉，然後才放蔬菜，因此，如果蔬菜的形狀不當，那麼很可能在把蔬菜炒熟的過程中，肉類已經失去它的口感了。比如洋蔥應該先和肉類或是火腿、海鮮一起先炒，炒的過程中先爆香洋蔥，然後放入肉。綠花椰菜即便切比較小朵，亦不容易熟，所以適合跟海鮮搭配，如果是跟肉類搭配的話，不妨先把綠花椰菜炒熟。又比如番茄，蕃茄其實很適合炒飯(不是坊間的番茄醬)，蕃茄炒飯有它清爽田園的風味，但是蕃茄多汁，所以在使用蕃茄時，就不適合用絞肉等會釋出多量水分的肉類。小黃瓜應切成小丁、不宜炒久，因為它本身水分較多，如切成絲也會在炒的過程中釋出太多水分。

炒飯所謂要粒粒分明然後均沾勻蛋汁的關鍵在剛開始炒的瞬間。然而並不是只要粒粒分明、沾勻蛋汁的炒飯就是好吃的炒飯，曾經遇過有人為了做到這樣，把米飯先跟蛋汁和勻了才下鍋炒，這是炒不出雞蛋的香味的。首先，要先熱油鍋，到中溫使蛋不沾鍋即可，然後將打散的蛋汁平均地倒入鍋中，待蛋汁接觸鍋子的那一面已經開始熟的時候，即將米飯均勻快速地倒在蛋汁之上。此時亦不用翻炒，只需用鍋鏟將米飯在蛋汁上壓散，此時蛋汁生的一面接觸米粒，而另一面在鍋上油煎。就這樣很快地把米飯完全壓到粒粒分明的狀態後，開始翻炒，翻炒時應該不見多餘的油，才是正確的。由於生蛋汁應該都已經吸在飯粒之上了，所以即便鍋中沒有多餘的油，也不會有沾鍋的情形。

翻炒幾番之後，加入備好的肉材，加入後繼續翻炒，使肉材上的油湯均勻地分布到米飯裡。然後加入剩下的蔬菜配料與蔥花，翻炒幾次後，先加入少許鹽。如果是需要花時間才會熟透的食材，如使用較厚的肉片或是海鮮等等，可將蓋上鍋蓋悶一下下，底部的飯跟蛋會稍微略焦，但唯有如此才能炒出雞蛋真正的香味，反而是好的。蔬菜必須在肉之後炒，是因為沒有肉中的油湯，是鎖不住蔬菜的清香的，沒有油，蔬菜最後只會變得枯燥、乏味。

最後，加入相應適量調味的鹽、醬油、雞精、胡椒等等調味料，依照所選的食材而定，喜歡青蔥的人可以在這一步再加入蔥花。最後翻炒數翻，出鍋、完成。全部時間翻炒大約在三到五分鐘左右，依食材不同。

做什錦炒飯的精髓正在於，如何把手邊現有的食材做成一盤出色的炒飯。如何把各種食材合適的處理方式、熟的時間、口味等等都在心中有數，然後在短短幾分鐘內迅速地完成。曾經吃過南美洲人做的類似炒飯的米食料理，但卻是將各種食材做熟，然後把生米放到熟食材上不斷地加水翻炒，炒到米飯熟了為止，雖然說所有食材的味道通通進入到米飯裡了，也頗為美味，但是食材本身經過長時間烹煮，已經不再具有其本身所擁有的特性，在這道米食料理中，各種食材的特性只有其味道而已。蛋炒飯的菁華，也因此在於它的快，因為快所以有使用蛋的可能，而且只有微焦的蛋所透出的香味，用蛋汁來包裹米粒的巧思，是蛋炒飯中運用食材的精妙之處。什錦炒飯則是在此一快速料理的基礎上，加入更多對其它對食材的深思熟慮，然後一舉完成。而那些經典炒飯如火腿炒飯、蝦仁炒飯，其實正是這當中的經典組合。

人體工學與傳統工具

2010-12-27T14:22:00.004+01:00

人體工學為什麼沒辦法用來真正改善許多如鐵槌、鋸子之類的傳統工具呢?

今天開始化雪，帶了把很有份量的小方鐵鏟在門口破冰、除冰。彷彿每一鏟砍下去都彷彿有種劍意在裡頭，力量如何有效率地傳送、入鏟時如何每次都能抓到最利於破冰的角度，又或者遇到較厚的冰層，如何先垂直地在冰上面送幾刀下去，先把冰體瓦解，然後利於剷除。

人在使用工具時就是這樣，由於工具型制上的特性或說是限制，有在使用中"操作"的不同。即便都是在鏟雪，然而從所用過的大鏟、耙子、刷子以至小方鏟等工具的不同，都會造成手法與運力方式的不同。大鏟鏟雪時，因為鏟面大，容易與地面貼齊，但也因此如果在推鏟時用力方向不平均，鏟子就不會直直地往前走，反而會歪向一側。大鏟鏟面是塑膠、前端有金屬片，柄較細不易握，且不利於揮動，所以大鏟鏟雪是一種在挖、在掘的動作。入鏟、用力推然後用力將雪抬起往一側傾倒。鏟雪過程較多是重複的動作，體力也用在雪的搬運上，所以只利於剷除蓬鬆的初雪。

小方鏟柄粗且鏟面是較厚的鐵，所以光是揮動就需要一定的力氣，然而因為鏟面小，揮動鏟子時的動能就足以毫不受阻力地將雪鏟起，在對付大面積的雪地時會變得耗時費力，但是在對付結冰的地面時，它才有足夠集中的力量把冰打碎。小方鏟柄的上端有一小塊較大的木塊，方便人手握，柄身較大鏟為粗短，所以用鏟時，是一手抓住柄的前端，另一手握住木塊施力前推。除了鏟以外，小鏟還能砍跟砸，因為它鏟面是厚鐵，所以下砸時亦可以可以靠邊棱砍切。於是在砍冰除雪的過程中，可以有較多不同的用鏟方式。且面對頑固的冰面也較有擊碎的力量。

刷子跟耙子的動作與鏟是相反的，它們用來掃除起地面的冰雪，然而又跟掃帚不同，掃帚力量是拉，刷與耙則是推。由於雪的重量不輕，所以在雪地中使用刷與耙來推雪是較輕鬆的。

機器除雪則完全是另一回事了，它只靠強力的刷子刷掃地面的冰雪。對於機械來說，運動的方式是完全無關緊要的，只有效能是唯一需要參考的指標。然而，早期在發明機器時，是以模擬人的動作做為解決方式的，當時機器的效率在於比人更快更有力地執行動作。直到近代人才利用其操作對象的特性，來設計機器，今日機器的效率則在於可以使用完全非人的動作來解決問題。

我們不妨把機器當成是人的另一種工具，因為無論如何，機器都是需要以某種方式被人類控制的。而機器的使用不同於鏟子的使用。使用鏟子是心思、動作與力量的組合，人必須對每個動作的後果做出力量上的回饋與反應，所以每一次的動作都是不同的。使用機器則不同，其使用中減去了力量與心思的結合，心思也不再包括到對人身體動作的反應，而只對使用工具的對象 (如：雪)作出反應。使用機器需要的只有接受訊息與執行動作。看似人在此省下了不少力氣 (註一)，但是如果我們仔細檢討，會發現人只剩下不斷重複的動作。也因此，人體工學的研究是從機械化生產以後才有的。正是因為人的動作再也不以力量限制作為依歸的緣故。

也因此，人體工學在討論那些傳統工具的使用時是有所限制的，原因正在於這些傳統工具的使用不應以單一的重複動作來論之，它們的成形是就人本身的身體型態而來的，而且是與無數不同的使用目的與情境相關聯的。在此，我們也看到了現代工具分工化的原因，也正是因為人在製作工具時，是以單一運動的最佳化來解決所造成的。

註一：這並不代表機械的操作是不費力的，比如在金工廠或礦場中使用機具的工人，也需要花費巨大的力氣來操作機械。而這樣的情況下，人在使用力量的時候，雖說也是受到身體限制，身體動作也需因材料對象的不同而可能有所差異，但是人卻有改變機器的運作方式的主觀可能。有此主觀可能，才有人體工學的需要。

談校園霸凌

2010-12-23T11:29:00.003+01:00

原本小孩子打架、吵架是正常，小孩從中才能學會真正的是非不是在於一己、暴力並不能真正伸張是非正義。問題是校園霸凌的孩子為的不是爭是非，而是學報復、學霸道。他們很想學這些東西，原因也不外乎於電視、社會敎給他們的做事道理就是霸道。從前訓導能讓小孩有所戒慎，是因為小孩本有的就是非之心，現在訓導則只會讓小孩心懷憤恨，也是因為社會不斷敎他們另一種以正義為表象的假是非，只要有道理，就可以用暴力伸張其正義。

教育一直想要教孩子認是非善惡，卻不知道是非心是天生的，小孩所不知的，是從此是非心到一正確的作為，是必須學習、必須自我要求、而無法外求的 (而此才真正為一人格，並非有所個性、性格、或是盲從一種理念就算得上是一種人格)。是非心不同於憤恨與不滿，後者只是向外的宣洩，當中毫無是非。可惜的是，今日社會對社會自身的不滿、政治的互相攻詰、各種制度下所造就的對立關係，敎給小孩的卻是一種外在正義的霸道，如是，則黑道有黑道的正義，白道有白道的正義，一旦心有所憤恨，即尋找他所"合適的正義"，所謂自以為是的正義而已，而為了憤恨得以宣洩，於是訴諸暴力一途。當中，暴力在他們心中是"正義"的。

少年隊入校? 更換校長取締霸凌? 取締黑幫? 加強巡邏? 也許能壓抑校園暴力。然而學校意義何在? 如老師無法敎給小孩正確真實的人格，小孩出了社會也仍然只會是如此霸凌的面目而已。又，家庭教育意義何在? 如果家長將學校視為一種"管教小孩"、"培養技能"的手段，則家長對於真正的教育根本稱不上是出了絲毫心力的。社會的現實面永遠是無利於養成下一代的真實人格的，然而也因此社會需要家庭與學校的教育，無非是為了從此改善社會當中的不善而做的。若今日學校與家庭不教育小孩完成一成熟的人格，以在社會中真實的立足而能真正對社會有作為，反而任其在社會現實下繼續負面地發展，則教育又有何存在的需要?

千萬不要把霸凌與孩子打架鬧事混為一談。也不要輕視社會中種種所能造成的教育影響。有人告訴我，電影跟社會新聞，只是一種娛樂與資訊，並不用為此認為會對下一代造成什麼太大的影響，我對此深深不以為然。小孩的天性即為"模仿"的本能，在眾多使他們心靈感受震撼的媒體間，他們心理慢慢塑造成形(意識地、潛意識地)。這種親身的經驗遠遠比任何口述的、文字的教育來得更直接、影響也更深遠。

學校中的老師、社會中有所表現能力的人，若自身亦有一真實人格，那麼此一人格怎麼可以是一種明哲保身式的折衷呢? 霸凌現象始終最初來自於社會本身，若在社會的現實中那一些應該有格的人 (如:老師) 無法去明辨是非、無法成就其自身人格，小孩又能從何得到學習成人的模範呢? 因此，校園的教學、學校的行政如果沒有"格"，人格教育是無從真實的。學校老師無疑是第一線了解教育的人，然而又拖負著上層種種的理念與壓力，然而，我認為身為老師，唯一應該堅持的目的就是教育下一代。我們成長的過程中不是都曾經遇見過那些極少數、但是以其人格為教的、真正的為人師表嗎? 難道他們的榜樣不正是我們(教育者們，而我，企圖成為教育者)應該"學習"且堅持的嗎?

乘著風

2010-12-22T22:59:00.000+01:00

真的好喜歡這首歌，雖然小小阿貴唱歌唱的很走音.. :)
有挫折的時候只要聽這首歌，就會多少得到一點點安慰。用心聆聽生命，就會知道這些挫折的微不足道；珍惜一切已經擁有的，才能得到真正的快樂；而看到明晰透明的我，沒有價值、權力的束縛，才是真的幸福。

咩咩，要幸福喔~

2010-12-09T00:11:00.003+01:00

親愛的咩咩，
新婚快樂，天天開心，事事如意~

病了

2010-12-07T22:11:00.000+01:00

演奏會完沒幾天，正開始全力衝刺畢業設計的時候，突然生病了...本來因為M教授的緣故而心情有些低落，現在則連身體也一起帶到谷底了...

估計是前幾天聚餐吃重而上火了，牙齦發炎併發感冒發燒，突然發現，這跟去年同一時間的我發生的事情似乎差不多。去年拔了一顆臼齒，然後在聖誕節前夕也感冒發了燒。只是去年感冒在巴黎的激情中竟然奇蹟地好了，今年只有自己一個人咬著牙撐畢業設計...

今早七點從恐慌的夢中醒來，牙齦腫脹疼痛不已，勉強弄了盆冷水濕毛巾冰敷，把鬧鐘關了，又昏昏睡去。再次醒來已經是十點多，但是牙齦的腫痛竟然大為好轉了，實是萬幸。這兩天為了退火，昨炒了鹹蛋苦瓜又煮了排骨苦瓜湯，今天又用苦瓜湯做了兩餐的粥。因而到了現在，牙齦的病狀基本上已無大礙了，苦瓜真是退火良伴。我想，我可能會從此不愛女人只愛苦瓜 (笑)。

這兩天頂著病做了兩個功能草模，拍了短片寄給了H教授，H教授總是看起來十分親切，但一個一直十分親切的人，竟也會讓人感覺到一種陌生...

泰勒明琴的演奏會結束了，所有人也許都會告訴我，在這樣畢設的期間，參加演奏會真的不適合，甚至於小M直接從一開始就不贊成我參與泰勒明琴的設計。然而這是絕對不會後悔的，因為整件事情是這樣一步一步慢慢走出來、當中遭遇的阻力遠遠大於助力，然而機會卻始終存在，也因為仍有機會，所以我們最終還是把樂器跟演奏會完成了。成果只能算差強人意，但是踏實之後所得到的，已經不是結果，而是成長。知道自己還可以更踏實、還可以更深入，這樣就足夠了。

又一難題

2010-12-03T23:13:00.001+01:00

越來越喜歡在睡覺前讀譚老師的書了，但是心中卻有一種不安，感覺似乎自己是藉著讀老師的書來逃避什麼問題。因為讀老師的書時，心中是如此的平和、安定，似乎若不讀書就無法入睡一般。

自己以往總是為了獲得他人的肯定而努力，當然努力也是為了自己的理想，但是過去的努力總是希望是能夠獲得別人肯定的。也因此總偶爾有種小毛病，就是自己越來越知道如何才能將自己的努力表現給人知道，在過去也很成功地不斷得到各方的種種肯定。在這當中自己其實損失了很多東西，最大的損失莫過於自己從來無法真正地判斷自己的努力。也因此，我又開始企圖改掉這種對於肯定的期待，而思考自己要能夠肯定自己的努力。然而這卻是困難的，困難到我現在都幾乎要認為這是錯誤的。因為在這當中，我又變得過分相信自己。當別人給予正面或是負面的評價時，我都必須重新去評價這些評價的意義，思考他們究竟真實如何。這顯然又是過分自我的，尤其是當我發現，我們永遠稍微容易同意別人正面的評價時，我知道，無論怎麼樣去出發，自己其實是無法給予自己評價的。

在這樣心中著慌的時刻，我就會想要讀譚老師的書。因為書中對於美好的人事物應該是如何如何，是如此的正面且積極的。然而，光是讀書而無法付諸實現，或是因為自己的怠惰而不願付諸實現，讓我開始覺得，自己是否只是為了片刻的心安而讀書的呢?

評價的的確確是一種難以克服的關卡。自我的情緒始終被此一評價給束縛，而自我努力的力量又不斷被情緒左右。於是情緒高高低低只因為某種外界的肯定與否定。如何才能讓自己"不惑"而平穩踏實地去努力呢?

現在唯一知道的，就是千萬不要放棄、妥協。

設計的原點

2010-12-03T01:35:00.003+01:00

上面這個影片是值得推薦的，雖然不是所有人都可以聽懂英文，但是它加上flash的動畫解說，相信應該是還算易於理解的。

一直都有構想寫下面這篇文章，但總擔心會流於各種撻伐，總之，個人淺見，請大家指教。

為什麼設計? 這個問題在整個設計史中是有幾次轉折的。如果把設計擴大的最廣義的型態看來，從人類開始製作工具起，就是設計的開始。工具時期之後，在古代的第一次轉折，是工藝品的出現，工藝品之所以不同於工具，在於人類能夠運用更多的製作技術，來製作並非滿足生存的物品。而這也是第一次"為甚麼設計"這個問題第一次出現回答的轉折，亦即，設計(製作工具)已經不是單純人在環境中不得不為(為了生存)而進行的，設計(製作工藝品)轉變成是為了"滿足"而進行的。前者是人寧可妥協於不完美的生存狀態，後者是人意圖去完整其理想的生存狀態。而從此人類也開始了其豐富的物質文明。

狹義的設計是在西方工業革命開始後，相對於手工藝而出現的。一般言工業革命發生於18世紀，但我認為，從文藝復興之後，西方人類將真知從神的領域轉移到對物的"原理"之上時，工業革命已經註定要發生了。然而工業革命本身並不改變工藝品的地位，工藝品只是改變了它的製作方式而已。真正發生影響的，是工業革命所帶來19世紀的工業量產。工業量產在最初是失敗的，因為這最初量產的物品，只是模仿手工藝品的製作而已，因此其品質是遠遠及不上手工藝品，這也是為何美術工藝運動出現以對抗工業量產的原因。也就是說，設計在此時是站在手工藝這邊的。然而，在西方的封建社會中，設計(手工藝)所能提供的"滿足"，是選擇性的，也就是只有上層社會才能享用的。

然而工業革命造就了中產階級，也造就了"平等"與"民主"等的思想，工業量產最初雖然是粗劣的，但是卻是廉價的。也因此所謂"現代設計"，是從工業量產出發，以"平等"為其精神的。如包浩斯以來的設計師，運用只有工業生產才能創造的新材料美感來進行設計 (這是很重要的，新材料的運用一直，也必然是現代設計的精神)。由於材料緣故，設計大量地運用了簡單幾何造型以表現材質，同時也利於工業量產。似乎，設計所能提供的滿足將不再只是有錢人的專利了。不過設計同時也一分為二，一部份設計師走著手工藝時代的高貴精神，但同時也使用工業生產與新材料，設計在他們手中變成了時尚，就如同藝廊中的藝術品一般；另一部分的設計師則走著現代主義路線，大量地運用工業生產的新材料，同時主張幾何的造型，反對奢華。

但無論是哪一種，已經與當初的手工藝時代有了一大轉變：設計的原點變成了一種藝術性的完成 (注意不要將此等同於藝術)，最明顯的就是設計轉向對於純粹造型的討論。在手工藝時代，一個師傅他畢生只專注他所擅長的材料以及幾種不同的產品，在現代設計之後，一個設計師可以從餐具設計到寢具，從交通工具到燈具。之所以有這種可能性，並不在於設計師精通各種產品，而是在於工業生產造成產品在了生產與設計的分工，設計師因此能夠單獨在造形中鑽研。(這並不是說純造型就只是外形而已，而是說此時設計師關注的，是作為中心而主宰其它產品相關屬性如使用、生產、美感等等的"造型"。另外，這也不代表說手工藝是無視於造型的，相反地手工藝面對造型是以整個產品的存在來看待的，設計師不同於此，是因為他所面對的工作不再是一個產品的完成，而是一個造型的完成。)

在兩次世界大戰以後，人們開始反思一切關於現代主義的問題。顯然現代主義曾經一度看似達成了平等與民主，但卻又造就了另一種的強權(資本強權、軍事強權、經濟強權...)。戰後，一方面人們看到這種極端是不可行的，另一方面曾經受到現代主義侵略的其它文化，為了對反現代主義，展開了各種後現代主義運動。後現代主義的精神在於反對劃一性(Einheitlichkeit)，強調個性、地方精神。(需要注意一點，在討論現代與後現代時，必須知道現在的生活是處於後現代主義之下的，有許多意識形態不能以為是唯一且正確的。)

在後現代中，專注於風格造型的設計師開始大量發揮地方色彩。而另一方面，則有烏紐姆設計學院的從人出發的設計觀，它認為設計師應該除了理解產品的材料、造型、機構等等技術領域外，還需要學習社會學、歷史、人因學等等領域的知識。另外更有在美國出現的消費型設計，在經濟大恐慌末期，設計以提供"新產品"的特性為美國重新創造了經濟的新發產。這三種設計精神，大約可以說明現有所有設計學院、設計公司的不同走向了。

第一者雖然是後現代主義，但因為它刻意對反現代主義，所以依然只能是在產品的藝術性上出發，也因此是屬於昂貴的時尚或是風格領域的；第二者其實追求產品設計的哲學，設計成為一種問答題，設計師需要發現問題，然後透過設計予以解答；第三者其實就是消費主義 (其實也是後現代主義中反對的現代主義的延伸)，然而由於經濟力量被視為是現在國際間國力的表現，國家政府與企業之間其實形成強烈的依存，政府保護企業、企業提供經濟力量。所以第三種設計精神雖然看似了無新意，但卻是現今最多設計公司其存在的原點了。

這個影片所描述的設計，正是在這樣一個背景之下的。我想，任何人身為設計師，是不應該不知道這樣的一個歷史背景的。否則有太多事情若無知於它的前因後果，是很容易以為現況是唯一可能而且是唯一正確的解答的。而說明了這麼多，則是為了指出設計在整個歷史中，產品在面對"它為什麼被需要"或者說"幸福是什麼"的問題上，是越來越模糊不清的。人並不是因為需求而需要設計，設計其實也在創造著人的新需求。創新感覺的設計，同時給予人的，是下一次創新感覺的需求。我無意予以現今的設計任何負面的評價，只是若我們無視乎這最原初的問題去做設計，是只會讓我們走進設計的象牙塔中。

理想的設計師應該始終對於"設計"本身保持冷靜，而對於"產品"則無需貪心，應該以其一生深入某一種產品(或者說某一種需求、某一種使用...)。深刻地去完成"一個"好的產品，也就足夠了。無奈的是，現今的設計師由於現實所限，設計過程中就算用盡心機去讓它完美，但一旦設計完成後，一切也就結束了，究竟設計到了使用者手上好不好用，常常已經是使用者自己的事了....就算是較具規模的公司能夠進行使用者的研究，然而設計師得到的依然無法是最真實的使用者的想法，而只能是第二手的設計準則(由規劃部門訂定的標準下，所求得的使用者幸福指數)。這雖然已是有所前進，但是設計師的努力與使用者的真心仍然只能是兩條漸近線，永遠無法重合。使用者的想法、產品使用的好壞，只能由設計師親自去訪查 (也只有設計師會真正想要去知道設計對於使用者所帶來的影響，其他人面對使用者，也只能是從別的比如說商業的、行為學的等等)，然後與用者心中同有所嚮往，才能做出真正美好的東西。

寫完啦.....

2010-11-27T00:27:00.000+01:00

《機器與影子們 - 為三台泰勒明琴與加工機具》

在工廠裡的三個影子，
在寂靜中談話、在黑暗中游離，
但一旦機具開始了運轉，
他們便大聲地笑、在光線下跳舞，
因為，
影子沒有了物體，便無法在光線下存在，
沒有了物體，更無法在明亮中移動。
看似，
機具是他們所依的物體。
一日，他們自問：
"究竟我們算是有自由的吧，不是嗎?"

現在，機具開始運轉...

======
終於把第一首試作的所謂現代派音樂寫完了，這是一首用三台泰勒明琴加上預先錄製錄音一起演奏的曲子。錄音是從各種加工機具工作時的採樣加以剪接組合並稍為混音而成，全長大概六分多鐘，但是只有34個小節。

其實自己覺得這個作品也並不怎麼漂亮，盡管在作曲之前，整個樂曲的架構跟思想都已經有數了，但是因為演奏者的限制 (我們其它團員裡竟然都沒有有絕對音感的人...@@哭)，使得寫作的過程經常必須有技術上的妥協。妥協跟簡化是不一樣的，簡化犧牲了某些東西，妥協則是乾脆換一個東西來用。

不過，演奏技術的妥協倒並不是最大問題，最大的問題還是在於音樂取材的發揮。不同機具運轉時的聲音確實都是獨特的，然而如何運用這種聲音，並且能夠和上泰勒明琴，卻是一個巨大的問題。最終，我在泰勒明琴的部份，只使用了相當少量的音樂動機，這樣精簡了聲音的內容，以讓機具的聲音有所展現的空間。但也因為如此，整個音樂思想的表現變得有點晦澀、不太容易消化。

三台泰勒明琴自然就是在表現那工廠裡的三個影子，最先是陰暗而自由的。而如同我對音樂標題的描述，這三個影子是嚮往光線下的存在的。然後出現工廠開工、機具開始運轉的錄音，演奏是依著錄音而走的，也就是演奏者必須依著機具的運轉來演奏。當中有許多次機具的開與關，而音樂就在開與關之間不斷地重複或者變化，但無論如何變化，樂曲始終是無調性的，因此，三個影子在依附於機具的"舞動"中，不斷企圖找到一些合諧。然而機械的運轉看似和諧，但卻是無常的，所以整個中間與後面樂段中，其實是沒有真正的"合奏"存在的。只有在樂曲最終，當機具停止時或是停止的瞬間，三個影子才能自在地出現，然而卻是陰暗的、如同最初的陰暗，但是卻是自在的。

在總譜最末頁，我又加了一句話:

=====
如今三個影子明瞭了，如果沒有了願意在陰暗中存在的意願，即便是自由，也是謊言。
=====

認真與朋友

2010-11-23T21:17:00.002+01:00

人生總是會不斷地看到一面又一面難以越過的高牆，總是有努力永遠不夠的緊張，更總是有無數的無力與挫折。認真或踏實不是用來保證不會遇到以上的困境，而是用來調適自己走下的每一步，以不會讓自己後悔。朋友也不是用來輔助自己度過每一個難關，而是在艱苦的道路上，能夠有個真實的榜樣，而不是只有自己的影子...

Taekwondo Women’s 49 kg, Aufnahme Vedio, Shu-Jun Yang vs. Thi Hau VU mit englischer Erklärung

2010-11-20T12:24:00.000+01:00

: 1:45 Testing
: 2:00 (Before game) Both sides were testing the electronic socks
: 2:10 (Before game) Someone outside the field told the referee
: that Yang's (Taiwan) socks has some problem.
: 2:37 (Before game) Yang went downstairs immediately, left the field,
: and took off 2 sensors from her socks.
: 2:46 (Before game) Yang's coach put the sensors taken off from Yang
: near the chair.
: 3:06 The referee started the game, which means that the equipment
: of both sides are LEGIT, LEGAL, no problems at all.
: 5:38 Someone out of the field stopped the game and asked Yang to come
: over. (Yang v.s. her rival = 9:0; only 12 seconds remained
: before Yang won.)
: 6:12 Hong (Korean, in black suit) inspected Yang's socks and did NOT
: see any sensor he wanted.
: 6:29 Hong (Korean in black suit) asked the referee to take the sensors
: near the coach's chair
: 6:38 The referee went to Yang's coach & Yang's coach picked up the
: sensors near his chair.
: 6:50 The referee gave the sensors obtained from the coach to Hong
: (Korean in black).
: 6:56 Hong (Korean in black) waved the sensors taken from the coach.
: 7:01 Another one in suit came to check the sensors.
: 7:18 Hong (Korean) and Chao (coach of China, in black) were talking,
: checking sensors. [Note] Yang is considered as the biggest obstacle
: of China's player to win gold medal for the game of 49-kg level.
: 7:45 Hong (Korean in black) hold the sensors & Chao (coach of China) looked
: at the sensors, which is the most disgusting scene in Asia Olympics.

反覆犯了過錯的旅客，最少也看過青空的蔚藍

2010-11-19T22:20:00.001+01:00

我心深處有聲音在呼喚
時常想做個教心靈躍動的夢
縱有數不盡的悲傷
我確信能在那方遇上妳

反覆犯了過錯的旅客
最少也看過青空的蔚藍
即使前路茫茫無盡
我雙手仍環抱著光明

告別的時候，靜下來的心
歸於無有的身體，叫耳朵細聽
生存的奇妙，死亡的不可思議
花與風與城市，都同一樣

我心深處有聲音在呼喚
時常不斷在繪畫夢想
縱有說不清的悲傷
以同一張嘴巴溫柔地歌唱

在即將消失的回憶中
聽到不能忘懷的微聲細語
在破碎的鏡子上
反照出新景象

最初的清晨，寧靜的窗
歸於無有的身體，不斷被充滿
不再探求海的另一方
因為光輝早就在這裡

在我裡面找到了

* * *

這是一首電影片尾曲的歌詞譯文，本來聽這首歌的時候並沒有覺得什麼特別的，覺得歌唱的女聲有種帶點聲樂色彩、然而又朦朦朧朧的感覺，背景也只是很簡單的木琴聲音。直到今天在片尾聽到這曲子的時候，第一次看到了翻譯的歌詞，突然覺得樂曲跟歌聲都美妙了起來，歌詞裡的感覺從淡淡的背景中、從歌唱者的聲音中流露出來。才感覺到，哎呀，這歌寫的真好!

貼上歌詞，這首歌真的很好聽。這是<千與千尋>的片尾曲。

生活曾經一度那麼簡單

2010-11-11T12:13:00.000+01:00

自從從威瑪洋蔥節回來之後，我開始喜歡吃德國式的早餐，小圓麵包配上一些些的奶酪、火腿片還有不同種的醃製醬菜。發現，這種早餐不但省錢、吃的足又健康，更是吃也吃不膩。就像是傳統中式早餐的清粥、饅頭、蛋餅之類的。這些傳統的早餐相較於三明治或是漢堡 (我曾經早餐經常自己做三明治或漢堡吃)，雖然"看"似沒有能夠激起更大的食慾，但是卻是在平淡中讓人永遠不會失去吃早餐的興致。

其中很大的一個區別在於，這早餐的食材是如何被詮釋的。

小圓麵包、清粥這些傳統早餐，可以明顯看出來，它們所表現出的食物，是一種穀類的食物，雖然當中也可以出現其他奶蛋肉等的添加物，但是整體的中心、它整個味覺所表現的，仍然是穀類。穀類食物相較於其它，是最為清淡的，然而在食用中，卻也是最耐吃的。相對於此的三明治或漢堡，表現的就不再是穀類為中心，而是肉。火腿三明治、肉片三明治、雞蛋三明治，盡管當中吐司的比例仍然是最多的，也加上了蔬菜或是奶油。但從品嚐當中，食物的味道是透過它當中的"肉"來決定的。也因此，它們反而更能從人對食物的感官中，激起"吃"的欲望，然而肉食卻需要經常更換，可能因為它是透過食慾來表現的，所以，它需要的是更多重新對慾望的喚醒與滿足。

傳統的食物(註)，其實不應該理解是因為某種早年的生活困苦、經濟不發達，而導致這種看似對於慾望的無法滿足。當我們更細心地去體會這些傳統的飲食後，傳統食物的睿智才能被發覺。它們絕對地表現出一種現代精緻食品所無法提供滿足力量，即在於平淡而有味。在這當中，人不因為欲望的追求而造成更大的欲望空洞，而是，簡單地提供滿足，但是永遠不枯燥乏味。欲望不是絕對天性的，而是被激起的。

(註：我們不應該只把傳統食物著眼在那些華麗的宮廷美食上，那些食物確實是很能夠表現出一種傳統的特性，然而卻只是生活中食物的特殊例子而已，傳統食物應該更多地關注在那些平常的、普通的食物)

一見任劍輝總有白雪仙

2010-10-26T00:22:00.002+02:00

林一峰林二汶愛你枕邊暖

"一見任劍輝總有白雪仙 ...小玉有李十郎" 一直不知道詞出何處。終於讓我查到了"紫釵記(明昆曲，湯顯祖。粵劇 1956年，唐滌生)"和"霍小玉傳(唐小說‧蔣防)"。

關於紫釵記 http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E7%B4%AB%E9%87%B5%E8%A8%98_(%E7%B2%B5%E5%8A%87)

關於霍小玉傳原文 http://zh.wikisource.org/zh-hant/%E9%9C%8D%E5%B0%8F%E7%8E%89%E5%82%B3

白話 http://vip.book.sina.com.cn/book/chapter_41844_27301.html

紫釵記改自霍小玉傳，但是主角李十郎(李益)卻是完全不同性格的人。紫釵記裡的十郎忠義情深，欲吞紫釵而不願攀權附貴。相對霍小玉傳裡的十郎則是忘恩負義、使小玉憂憤而死，自己最終變成變態殺妻魔。

自然，"愛你枕邊暖"裡的十郎跟小玉是出自紫釵記(任劍輝與白雪仙之名劇)。但讓我想起之前對白蛇傳的資料蒐集中，許仙也是最初從一個始亂終棄的男子，逐漸在後版的小說戲劇中變成了忠實愛情的人(雖然電影<青蛇>在此還是採用了負心許仙的原始模型)。彷彿，故事並不僅僅存在於篇章文字之間，在漫長的時間裡，故事不斷被訴說，也逐漸走向一個圓滿的結局。

人無法抗拒不義與無情的現實，但，心生嚮往處，終是圓滿。於是，故事不斷被傳頌，尋找它的結局；而人亦不斷旅行，尋找他的圓滿。

Beethoven Piano Sonata Op.31 Movement 3

2010-10-03T22:08:00.001+02:00

前幾天我又新錄了一次這一樂章的錄音，原因是那天我彈到的史坦威真的是無以言喻的好琴(恩...就學生練習琴而言)...

記得前幾週彈到了一台YAMAHA的平台琴，已經習慣了史坦威，彈YAMAHA怎麼彈也彈不順，琴槌在撞擊琴弦後的震動、琴槌在歸位時的震動，都讓手指在琴鍵上感到萬分的不自在、彆扭，本來另彈奏者與樂器融為一體的關鍵的觸鍵，在那台YAMAHA上變成了一種苦難。這在史坦威的平台琴上從來不曾發生過，前幾天彈到的史坦威，其琴槌的運動中，精準乾脆，不帶半分多餘、絲毫累贅。對於鋼琴的品質，譚老師曾經提過一是溫溼度的問題，二是音色平均與音量的發音問題，音量是現代鋼琴普遍的流行價值所致。此外直到最近我才終於從觸鍵上，感受到史坦威鋼琴的厲害。鋼琴的撇去音量之後的音色問題，對我來說始終都不是品質問題，音色有內斂、有深沉、有明亮、有張揚，每台琴都有它自己的精神，很難說其好壞。在我，唯一決定鋼琴音色的品質問題，只在於樂器是否能夠透過觸鍵，表現出不同的色彩而已。然而解決觸鍵問題極其困難，勉強我也只能做出兩三種音色變化，一方面是耳朵的辨析能力不夠、另一方面更是手指技術不足。也因此，前幾天我驚艷於那台鋼琴的原因，還是多出自於它的觸鍵感覺上。

可能是因為近來專心在Schubert的即興曲上，也可能是因為情感上生疏的原因，我新錄的Beethoven Piano Sonata，盡管錯誤減少了更多，踏板跟手指觸鍵也更為明確，更有許多細緻的詮釋內容。但是很奇怪，這回卻沒有之前錄音時的深度了。由於樂曲中有幾個段落的銜接始終是我還沒想明白的地方，在從前的錄音中，每次聽到這些地方我都有種不順的感覺，現有各種的錄音版本又無法說服我。在最近的想法中，我還是試圖透過速度去解決，然而雖然這些問題解決了，然而音樂卻少了一些從前才有的深刻...

要解決一首樂曲真的是非常困難...

體驗設計 Experience Design

2010-10-02T13:38:00.000+02:00

即便人們現在知道"體驗"是較"物"更貼近於人類心智的，並且更善於掌握創造體驗，也不應該藉此將體驗架構在虛無之上，而更應該是將"物本身"開拓到更深的、體驗層次上的境界去。如是，世界才得真實。

小說【106線電車的綠色洞口】

2010-09-30T22:54:00.004+02:00

好久沒寫小說了，其實應該還是因為看到表姐寫的精采小說，讓我今天突然也心血來潮... 小說裏面出現的對話，請大家不要對號入座，因為，在我們身邊聽到的東西，其實重複率太高了，又何況，這只是一篇小說...

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【106線電車的綠色洞口】

106線電車是聯絡是中心與老城區之間的重要大眾運輸線，中間會穿越西城區，西城區是商業區，有許多辦公大樓，白天人來人往，但是一到晚上六點半以後，所有的大樓就會剎那間融入寂靜的夕陽與夜色。106線電車在進入老城區的時候，會從地面上鑽入地下，入口處是一座美麗的小公園，而電車鐵路的入口，就像是被綠地包圍起來的一個方洞，或者說，就像是在綠地的斜坡上，開了一個讓電車鑽進去的方形口子。

據說：『每當電車在這裡鑽入地下的瞬間，人會忽然的陷入一片的漆黑，眼睛會短時間內看不見一切，唯一感受的到的，就只是耳邊各種巨大而雜亂的聲響…』當然，這個說法是那個年代的事了，當年沒有106線電車，然而這條鐵路線從當年作為運輸煤礦用，是已經就存在的。現代電氣化普及，電車或地鐵的地底通道中，都是佈滿照明設備的。但是照明設備是為明眼人設計的，對盲人來說，所謂陷入一片漆黑的感覺，是跟照明設備一點關係都沒有的。

這個傳說是一位已經失明六十年的老伯告訴我的，他在二十三歲那年因為在礦區發生意外，當時防護眼罩被落石砸破，不慎讓石灰進入眼中，從此失明。老伯伯告訴我說，雖然他失明了，但是每次他在車上從市中心要去老城區的時候，都能清楚感受到車子是在這樣的一個瞬間，進入到地底下。

我也經常乘坐106線，因為這是我去大學必乘的交通線。我住在老城區，而大學位於市中心偏北，因此當我去學校時，我並不會對鐵路線從地底鑽到地面有什麼特殊感覺，反倒是在回家的車上，因為車子進入地底前會轉一個彎，所以如果我坐在右側的座位上的話，我總是能夠清楚的看到公園的那片綠地以及那個被綠色所覆滿的方形入口。而我始終非常鍾愛這個被綠色包覆的入口。早在我剛來到這個城市之初，在還沒聽老伯說過那個傳說之前，我就對這個洞口印象深刻。在我看來，翠綠溫暖的顏色跟洞中的黑暗，正形成了童話般色彩的對比。

今天，不是尋常的一天。由於研究需要，我今天必須到市中心採集人行道、馬路上各式各樣的聲音。一般來說我不是個聲音工作者，採集聲音只是因為我研究的主題之故，但是作為興趣與愛好，對於音樂我還算稍有涉略，對於聲音並不是太過於麻木。

在市中心，我必須儘可能採集到各種不同的聲音，比如車子開過磚地的聲音、小孩與大人走在商店周圍的談話聲、號誌燈的聲音、狗的叫聲、行道樹的聲音…從一大早就開始工作到了四、五點鐘，我萬萬沒有想到，這樣的工作對耳朵可以是這麼大的負擔。比如說，當我在十一點整打算採集教堂鐘聲的時候，我的耳朵突然發現，一旁竟然有噴泉的水聲，這無疑是會在我所採集的聲音中造成雜音的。在那一瞬間，這噴泉的水聲像是一堵無形的刺牆，讓我不得不迅速地退離它聲音的波及範圍以外。

終於到了下午四、五點。我想，我應該已經把所有市區裡可能存在的聲音都取過樣了。我搭上了106線電車，在上車時，仍不忘把電車開門、放下階梯的機器聲也取了樣。盡管我總覺得似乎還有什麼聲音是我遺漏掉的，但是我不想要在六點鐘跟下班的人潮擠電車，所以我決定打道回家。但即使這樣，四、五點鐘的車上，已經是有不少的乘客了。

在電車上，我一個一個地查聽我已經錄製的樣本，想要找到是否有所遺漏。但是終於我的耳朵卻阻止了我繼續做下去，因為它已經不由自主地開始耳鳴。

車子已經開過了西城區、過了謝西里恩街站、莫爾克街站、奧圖戲院站，然而我的耳鳴卻始終沒有退去，我用手輕壓著耳朵，想要擺脫車上的人聲喧嘩。此時，我感覺車子轉了一個彎，我眼前又出現了神秘又美麗的綠色方形入口。

而，就在車子進入地底的一瞬間，我沒看到通道裡的照明燈，反而是整個進入了完全的漆黑。耳鳴聲陡然間，『嗡!』，變的奇響無比。

嗡~~~~~~~~~~

『不可以! 今天不行，我已經給你買了軟糖了…』「這是剛才商店門口一個父親的聲音」

噹~ 噹~ 噹~ 嘩嘩嘩~~ 「這是教堂鐘聲響起時噴泉的聲音」

『……』「這是外國人操著生硬的腔調說本地話…」

「車上似乎有人把玻璃的啤酒瓶打破了…」

「是狗在對著我叫…」

「是大貨車關上後箱門的聲音…」

『你要自己決定你的研究方向，這是你的研究…』「是教授親切但是認真的聲音」

『你明天晚上有空嗎，我們有一個Party…什麼? 你要忙學校研究啊…好吧…』

『小姐，麻煩妳我要一份牛肉捲餅餐…對，要套餐…飲料要…』

『…就只是耳邊各種巨大而雜亂的聲響…』

『我覺得你的構想很好，我們見面再談…』

『如果你這些話早幾天跟我說，我就不會想跟你分手了…』

『喂! 喂! 』

『人家會買的東西才是真的你要做的東西，憑甚麼別人不想賺錢…』

『我沒覺得你不好，那個誰才真的討厭，我討厭他…』

『我還是不理解的，這有人能懂你這個嗎？…』

嗖~

『怎樣？最近學校好嗎？』

『這不能問我，這是你的事…』

『今天沒有空的琴房喔…』

『什麼時候來呢？』

『你就是這樣…』

『不懂…』

『好…』

轟~

…

我記不得這天傍晚是怎麼回到家的。但我記得，我聽到了兩次鑰匙開門的聲音，一次是大門，一次是住家門。我並沒有失去意識或是怎麼樣，只是，這天傍晚之後我看到的一切東西，我都記不得了。我只清楚地聽見一切正在發生，也不斷在迴響，聲音建起了無數道巨牆，然而，我還是回到了，家。

(完)
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高，深，平，淡

2010-09-27T00:53:00.004+02:00

自從改了部落格的名字之後，常常不自主地在想，高與深這二字的逸趣究竟何在。本來，想說對反於高深的，應該是粗淺。但是實際一想，若此，則高與深其實並無區別。假如以字對字而言，高、深的對反字，應該是平、淡。如此則豁然開朗，平、淡其實完全去掉了可能在對反中所造成的一切貶意 - 高、深的相對應該就是平、淡。

高，象形字，取樓台層疊之意象。京劇中，以登椅為登山，以登桌為登臺，何以臺比山高呢？文字中何以形象上以臺為高而不用"山"之形象呢？我想，此"高"者，最初必然有層疊構築之意。不求其高，也因此只在不求心之構築罷了。
平者，會意字，篆書作上八下ㄎ，八為"分"的意思，ㄎ是出氣的樣子，說話(出氣)安舒是謂"平"。相對於高，平者緩而安然，無雄然之辯、不為彰顯之思。
深，形聲，從水、(讀深或甚)聲，為水名。既以該水(河水)為深，則深必有水意。說文解字：不深曰淺。淺亦形聲，從水、戔(在此讀兼)聲，戔為小的意思，所以說不深為淺。深淺深淺，又何以淺不作為深的對反呢？因為深淺皆水，只有量的區別，你深我淺，也只是"量"上的壓過而已，『力不主皮』，因此不足以取。深的另一對反字 - 淡，則高明的多，深水、淡水，所區分者，非只有其"量"而已，而更對反其"質"，若此，則你我不同，無所高下了。淡與淺區別何在？顏色上，相對於深藍，可以有淺藍、淡藍二者。淺藍，純粹只是色調上的區別(加入白色顏料調成)，然而淡藍則更是由其透明度(質)所造成的不同(加水調成)。

何以說不求其高，但求其深？是因為高者遠離對象、遠離塵世，居高所視者，非僅是對象、而更是自身之高(因為對象渺小)。然而深者進入對象、隱含於塵世，位深處所視者，既是對象、而更是其自身全部。

九月27日夜，誌於德國埃森。

關於"書" (與譚老師的回信)

2010-09-07T10:21:00.001+02:00

這是寫給譚老師的郵件的部份，寫在這裡暫時作為一個小結與整理

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.....我覺得器物的型態應該其實都有其自身型態的必然以其人為的思維影響(姑且把它當成是設計的內容)兩個層面，所差異者應該在於人是否任其自在之型態或者是意欲主宰其必然。若人任其自在之型態，當中應當亦有人為的主觀思維(設計思維)，以筷子為例，人仍有選擇其他器物的可能性，而”選擇筷子”本身，正是人的主觀思維所在。確實如老師您所點出的，若要探討東方的筷子，則應該從人是如何在飲食之中，完成其”人的飲食”的。筷子本身的兩根長棍可視為是功能上的必然型態，然而從其或方或圓，則可視為是美感上的問題。

本來，我在寫完筷子一文之後，開始或多或少思考”書”的問題，讀了老師的信之後我嘗試做了下面的小結：

西方視”書本”只為文字(訊息)的載體，這從西方如何看待書的歷史中可以明顯看出來：兩河流域與古埃及的泥板，被視為是書本的最早型態。因此今日人在面對電子書、網路等新的載體的時候，自然不禁要感慨道是”書本的末日”了。

我卻認為，書本，其實只是存在於人的閱讀與人在閱讀時的時空下的聯接物。我喜歡在坐車途中閱讀，最初我總是攜帶我想要閱讀的書，然而最終我經常閱讀的，卻竟然大多是方便輕巧的小書。又或者我始終放在枕邊閱讀的，不是精美的精裝書，如設計年鑑，而是老師您的論語與中國思想，其選擇的關鍵不在於我不喜歡看設計年鑑，而是在晚上的床邊，我所希望閱讀的是一本柔和清雅的中文書。我也嘗將論語與中國思想隨身攜帶以便閱讀，然而在坐車途中的整個氣氛環境，是無法能夠讀得下書的。從此，能夠清晰看出中國思維中為何書本如此輕盈，而西方則希望書本又沉又重的原因，其只在於西方視書本為文字知識的載體，自然應當如西方知識那樣沉澱深厚，然而東方只視書本應為人的閱讀而存在，輕盈的書本自當是適合讀書人處於幽靜清雅之處閱讀的。所以假如要回答新的文字載體的問題：我們可以說，若人願意從文、願意發掘書中之深，如同人所處之幽，則書本是唯一可能的必然型態，自然沒有所謂書本的末日，即便有，也應當是”文人”的末日吧。

若其區別真是如此，則我如果要探討設計的東西方問題，其一自然是不能專以人之主觀的主宰思維為設計之全部，而應該變成兩個問題：一是人應當如何透過物成全”人的行為”而不單單只是一個”行為”，這裡應該就是物的自在形態所應該佔的位置。

二則是工藝與美感的問題：在工業生產中，人是無從從物本身感受到”人”的美的。在手工藝時代，”物”是工匠所留下的痕跡，人得以從當中得到真正的人的美感思維。然而機械生產不同，物只是以一種型態出現，卻沒有如”從人而來”那種無以窮盡的美感的，頂多也只能是觀賞者自身的臆度，其根本是被侷限的。從工業設計的歷史上來看，工業生產之所以能夠被接受，是因為西方的傳統工藝是為上層社會所服務的，平民的器物卻只是單單以器物存在的 (盡管如此，當中確實也有具備深刻美感思維的器物)。在工業革命的時代精神 – 平等 – 之下，工業生產既將物提高到的接近手工藝的精緻(作工精緻)，也將物的價格降低了。這是工業量產當中的核心精神所在。若我們在今日要探討東方的設計問題，首先要面對的，是工業生產是否仍有保留”手工藝精神”的可能，也就是即便物的成型不再是由人的雙手製作，物是否仍有可能讓人在使用中能夠感受到製作者(設計者)的、屬於人的、無以窮盡的美感思維。若此，則東方美感思維才有可能在工業生產之物中有所傳達，因為東方的美感思維是”屬人的”。關於這一點我還未能繼續深入，但我相信有其可能性，因為這就像，即便是工匠，他也需要雙手以外的工具，我們並不會以”以工具製作的”就當成是”不是手做的”，其關鍵應該也只在乎於心的出路吧。(明顯的對比是大陸現今的廉價手工，雖然稱之為手工，但相較於中國傳統工藝，其實當中根本是沒有手工藝精神存在的)。
...

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感謝譚老師，能夠有一位思維深刻而且以真心追求真知的老師是非常難得的。

小小看法

2010-09-02T09:28:00.001+02:00

關於台灣工時長大家猛打混 (作者：James Barras 瑞士日內瓦人，現於政大歷史研究所為研究員) 一文，個人一點小小看法：

其分析點其實並沒有可議之處，但作者在台灣各種現象之間的因果分析上，卻有許多問題。假如說，這篇文章(訪問)如果只是作者自己為了對比其自身國家的社會研究的話，其實並無什麼需要反駁的。但是如果本文是為了讓台灣人得到某種比較"客觀"的對自我的認識的話 (且本文作為一訪談紀錄來看確實就是為此一目的的)，則這篇文章是有非常大的問題，而需要予以釐清的：

‎一、家人送小孩到安親班或補習班與家長花鉅大時間在工作上，是不能以此果比因論之的：工作時間長以致於沒有時間陪小孩，並不表示說，送小孩到安親班或補習班是唯一選擇。若此，則忽視了家長對於小孩的用心，其非不用心，而是其用心已經走上歪路了。小孩上補習班、到深夜才能休息的關鍵在於台灣家長的教育觀念，家長"努力"工作，同時也希望小孩"努力"學習。這"努力"二字是台灣經濟起飛時期的精神，然而現在成為一種信仰。之間的差距在於，人寧可相信"努力"，也不願意去檢視自己的所作所為是否"踏實"。這是這當中的問題。

二、賺夠錢後是否"一直"工作並不是絕對自由的選擇題，在台灣並沒有讓人選擇工作六小時、八小時、十小時的可能性，並不是說制度上抹殺了這種選擇，而是社會氛圍本身使人認為『工作 = 一直工作』使然。也就是說，人並沒有因為有錢了，就可以選擇工作少一點的可能性。如果要對於工作進行討論的話，無論如何是必須先從工作態度問題著手的，而不能只以表象上的時間差異論之。

三、全世界都受到中國威脅，資本化的中國提供的是絕對的廉價，而當一國家的企業放棄它服務人的能力，而都轉變以廉價作為它的競爭力時，企業本身立即脫離了它所存在的地方(國家)，此時勢必平民老百姓經濟上是受到廉價主義的威脅的。另外，政治上台灣受到中國的威脅是隱藏的，不應把政客的各種口號如"親中"、"賣台"等等看為實際政治。如果要說台灣人對於中國的"威脅感受"的話，一方面如前所述是實際經濟上的，另一方面只是被自己政黨選舉中所營造的政治氣氛暴力所威攝而已。

四、沒有能夠信賴的退休生活，確實是台灣人生活的疑慮。然而作為是拼命賺錢存錢的普遍理由是可議的。一是作者並無真正對比"在台灣已經退休的人"的生活，二是"退休"此一概念在台灣是相當詭異的：在台灣家庭觀念濃厚，上一代人培養下一代人這是歐洲所無的，因此退休這個概念在歐洲自然顯得合情合理，但是在台灣，若是要在今日的經濟環境下，退休兼顧下一代人，則是不可能的。另外在台灣，並不是人人都有"退休"之可能的，除非公務人員，公司職員員工，才有所謂"退休"。從傳統角度來看，父業子承，在台灣並沒有"退休"的傳統的。退休問題其實是三個問題：國家應該顧及的是適應現代經濟制度的"退休"需要；另一方面應該照顧的是在現代經濟制度下，父業無人繼承以至於無從得以安享晚年的問題；第三是企業對於員工退休後晚年生活其實根本並無所用心，其關心的只在於政府規範以及利益收入的問題而已，如此才使人對於退休生活無法心安。

五、出國旅遊這點我則認為相當的不正確。台灣人休假時間如此之少，又如何能夠稱的上是"喜好出國旅遊"呢? 這當中我對於他所界定的"旅遊"概念相當懷疑。我猜想，他的統計方式可能是依照『台灣人在超過一周的假期裡會出國的比例』來計算的。如此，如果說台灣人在這樣休假時間少的情況下，難得有長假又不出國，則應該更讓人匪夷所思了。關於旅遊，其作者實在有必要先釐清"休假"、"旅遊"在台灣的意義與概念，然後始可論之。

兩首錄音

2010-08-18T16:31:00.000+02:00

在Werden的琴房錄了兩首鋼琴，都是彈了很久的曲子，儘管如此，要彈到零錯誤真是非常困難的事啊@@~~。

小論意義與存在

2010-08-17T23:18:00.001+02:00

我們不能把某人事物曾經存在過的數量與其意義相提並論，或者甚至說，我們不能認為某人事物在其存在的當下的耀眼程度與其重要程度相當。

許多人事物的意義是在時代的背後中運作的，他們的重要性也可能是百年之後才為人所知的。巴哈被現代人稱為音樂之父，然而卻是在死後才由孟德爾頌發掘出他的重要性的，在巴哈當年，在義大利音樂被視為權威的年代下，他的音樂被那個年代的人視為是三流的作品。布拉姆斯堅持追求在他年代中逐漸失去的古典音樂精神，反對當時潮流下的華格納、李斯特標題音樂，卻被當時樂壇忽視，但卻因此，古典音樂精神才得以又在柴可夫斯基等的標題音樂中再次展現，他畢生只寫了四首交響樂，甚至第一交響樂耗時20年才完成。然而在他之後，又有誰能夠再寫出流傳千古的純音樂交響樂呢？

因此在現代，當我們著手企圖抓住一些精神的時候，不應該首先考慮某種大多數的意見，對於所討論的議題，不應該以其所佔的量來權衡，而應該是他的位置。

這是一個產生不了經典的年代

2010-08-13T21:56:00.001+02:00

這是一個產生不了經典的年代

與"曾經的"後現代當時不同，儘管那曾經是後現代，然而它帶出了一種叛逆性的批判，以一種清新的氣息沖刷現代主義之下的機械性、單調性。如同人生中的叛逆期，雖然無理，但是可愛。

今日不同，今日僅存的只有"後現代式"，只剩下老年氣息的無意義的牢騷滿腹。如同前陣子很遺憾地從一位唸社會學的德國同學陳述的: 在學校裡學會了批判式的思考後，學校裡就沒什麼好學的了。今日的年代是屬於偶像的年代(不屬於經典的)，去崇尚不是因為某事物的精緻，而多是因為它的流行。深思熟慮下的精緻並非不存在，只是願意花費時間去培養、去經營的慢消化系統，被認為是種無意義的浪費。這個年代的意義，是一種浮動性的價值，越是浮動的(看似越自由的)，其價值就越高，它的代表物是錢。因此，沉甸甸的經典之物，在這個年代是累積不出來的。

泰勒明琴 Theremin Design in Steam Punk Style

2010-08-07T16:04:00.003+02:00

after long battling in the factory~~

for more photos:

http://picasaweb.google.com/ooodesigner/ThereminDesign?feat=directlink

This is a project in cooperation with Institute Computermusic and Electronic Media of Folkwang University of Art. We used Theremax(R) for our electronic base and designed a carriable variation for theremin instrument. Besides I use Steam Punk Style for design and made this prototyping.

It's a very different experience to make a prototyping instead a model. Why we build this Instrument is because we want to use (not only see) it. Then it needs quite another technic to build it. When making a model, we build something to present reality (in an imaged world.) But when building a prototyping we try to build the reality. Of course there are also something we couldn't accomplish in prototyping. By modeling we've to present the functions (which a model cannot provide) through the form, and by prototyping we have to finish the most functions, in which we've to sacrifice some fantasy (sometimes the pretty form or sometimes the crazy idea) and we may lose some power of presentation. It seems that we lose some spirit in Design if we prefer the prototyping. But that's because we as designer always try to give our fantastic views to products. The truth is, the user have also their own fantasy and views when using a product. And we can see them only when we build a prototyping and let user try it out. And that will be the spirit which we can only achieve in prototyping. Prototyping tries to reach the depth of the world not the height.

中文化:
這是跟Folkwang藝術大學ICEM (電子音樂與媒體中心)合作的案子。電子技術上使用的是Theremax(一泰勒明琴製造商)為基礎，並在其上設計一攜帶式的變形。此外，我使用蒸氣龐克作為造型元素進行設計，並製作此原型機。

原型機製作與模型製作是相當不同的。原型機的目的在於使用，而非單純觀賞。因此製作時所需的技術也是完全不同的。在模型製作中，我們製作了一個東西來表現想像中的真實狀態；但在原型製作中，我們企圖去建造一個真實狀態。當然，有許多東西是在原型上無法完成的。模型中我們無法實現其功能，因此必須要透過形體來表現它的功能，然而在原型中，我們必須實現功能，而因此可能必須犧牲一些想像空間，比如一個更美麗的造型或是一個更瘋狂的概念。看起來，我們似乎在原型中犧牲了一些精神，但是那是因為作為設計師，我們總是想要在產品上給出我們瘋狂的想法。但事實是，使用者在使用產品時，也會有他們自己瘋狂的想法。而這些只有在我們將原型給使用者測試的時候才能看見的，也正是原型所能擁有的精神所在。原型所企圖達到的，並非世界的高度，而是其深度。

影片

在咖啡廳的一種自由與一種不自由

2010-08-03T17:40:00.000+02:00

人在咖啡廳喝咖啡的時候，有一種自由和一種不自由的向度。

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某日，我待了一早上的圖書館，看了非常有意思的書，其中興致盎然、津津有味。滿是豐收地離開了圖書館，天氣晴朗涼爽，微風徐徐，於是我決定在路邊找家小咖啡廳，坐在陽傘下，喝著咖啡，聽著街上飄盪的小提琴手的音樂。
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咖啡廳與咖啡在此時，是我意志的延伸。在這愉悅的早晨中，一種難得的自在衝破了束縛，來到了現實生活之中。我的自由在於，這愉悅的意志(暫時)不受任何外在因素限制，因為我可以隨我的心意，找一家舒適的小咖啡廳坐下來喝杯咖啡。而這杯咖啡毫無困難地將它的香醇直接地融入到整個愜意之中，咖啡廳的陳設無須苦費心思，只需簡樸純粹地提供一個舒適的空間，能夠融入我的存在即可。

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又某日，我在一大城市中辦一些重要的事情，來回往來於不同的城區之間，人潮喧鬧、車水馬龍。終於我順利地完成了要辦的事情，在吵雜的市區中，我決定找一間安靜的咖啡廳靜一靜。於是我來到了一家咖啡廳，在與外界隔絕的咖啡廳中，我聽著廳內播放的音樂，慢慢地享用著我的咖啡。
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咖啡與咖啡廳在此時，則成為我意志的盡頭。城市與各種事務已經消磨掉了各種多餘的意志，而只有在咖啡廳的此地此刻，我尋求平靜的心才得以舒展。我的不自由在於，只有在這一與世界隔離的一隅，只有透過這杯咖啡，我才能得一絲合諧平靜。咖啡在我口中展示著它的濃郁，告訴我它是屬於咖啡館的(不屬於世界的)，咖啡廳的陳設小心而謹慎，似乎一不小心，喧鬧的城市氣息就會溜進這廳內。

Theremin & Steam Punk 泰勒明琴與蒸氣龐克

2010-07-15T19:02:00.001+02:00

Cooperation with Institut Computermusik und Elektronische Musik
Designer: Wei-Chi Chien

ps. 先露臉給大家看看，原型製作中....

我真的不是有心的......

2010-07-03T15:57:00.000+02:00

某日晚，
瑋麒：『沐晗啊，今天晚上吃炸醬麵好不好呀?』
沐晗：『蛤? 炸醬麵，你會做嗎?』
瑋麒(很得意地)：『當然會啊，我那次去北京有"抄你媽的菜譜"。』
沐晗：『.......』

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戲

2010-06-26T00:35:00.001+02:00

『梅蘭芳』電影裡除了十三燕以外，最令我印象深刻的，是一句話 :"生活要能夠真，如此戲裡才能夠真"。

京劇如何真，甚至許多東方的傳統戲與舞是如何演譯其真的? 西方戲劇的真來自於它的力度，演員所表現的人物都帶有某種悲劇色彩，這是最有力度以及感染力的，觀眾對於戲中悲劇的感受則來自於這一表現的力度打破了普通生活經驗的範圍，從此得到深刻的印象。而現代電影延續西方的戲劇，為了進入到觀眾普通生活經驗的範圍以內，然後再從中突破。從而現代電影演員必須演的"逼真"，必須模仿如同某種現實的、一般的、大眾的，如此才能得到它的說服力、得到它的力度。

京劇和許多東方戲劇如何得到它的真? 我認為，京劇的真得自於演員的"演"，它純粹地為了演而演。戲可以同於普通生活也可以大異於普通生活，沒有人能夠經驗過空城計時，司馬懿的猜忌與諸葛亮的善斷，人可以揣摩，但是這完全無法構成真實的體驗。我們無法從演員是否真實地重現了司馬懿與諸葛亮來衡量一場戲是否往"真"裡去了。

京劇裡所追求的真，是對於"演"的追求，在戲台上，演員所追求的不是舞台和戲本身以外的某種世界。在戲台上只有戲，然而，這場戲並不是存在於戲碼、段子等腳本之上的。演員面對的其實是演員自身。如何去面對"演"這樣一個任務，是這一場戲中，演員所必須去詮釋的。也因此，一個好的演員所能帶給觀眾的真，正是他如何去面對一場戲所能達到的境界 - 是"戲"與"演員"自身的真。

筆記

2010-06-18T00:35:00.000+02:00

當我們在學習或者說接觸一事物、一事件的時候，有作為"人"去"理解"它的需要。然而這個時候是有兩種不同走向的。一者是以類似的過去經驗予以比對；一者是以"比較無知"的心態去體驗它。後者並不是與經驗無關的，但是是非對比性的。

兩者的區別在於：前者是簡易的、是有所終止的，當此一新的接觸與過去所有經驗已經和諧之後，接觸就已經告終。在此一模式下所產生的最終點，是規則、是定律以及(很重要的)例外(和例外的規則)。後者是困難的、是"企圖"有所終止的，它可以選擇走向第一模式，但當它走向第一模式時，就很難有回頭的空間了，兒童在成長過程中都是在此一模式下的，而所謂的教育是把它轉向第一模式的。然而，人若是持續在第二模式下停留、或者說回到了第二模式，通常是具有比較強烈的感受意志的，他會深刻地進入一個世界，並且說這個世界是獨一無二的。

曼陀羅 - 隨緣而起隨緣而滅

2010-06-07T00:44:00.001+02:00

http://www.nttclbs.tp.edu.tw/~jong/mandal/mandal.htm

曼陀羅沙畫。或見文字介紹 http://tw.myblog.yahoo.com/kkpccart-062141220/article?mid=697&prev=699&next=696 。雖題為"藏傳佛教行爲藝術"，但我深深認為，用行為藝術來描述，頗有誤解之嫌。

藝術(無論行為藝術或者一般其他藝術)所欲完成的，是一種帶有"永恆"意義的作品，它可以是物體上的，比如一幅畫、一個雕塑，它也可以是精神上的，比如一種行為、一種音樂。但無論它是物質上永恆的，或者是透過某一剎那所完成意義上的永恆，都不是這一曼陀羅沙畫所要完成的。

從全幅畫作的完成過程來看，整個大平面的布沙與格局是在已打稿的平面上完成的，而細緻的菩薩形象、眾生相則隨意念而定。畫技極為單純，以不同的管使沙流入格局之中而已，所精湛處只在那沉著而已。

網頁上沒有標註的，是喇嘛們在完成畫作當日祭祀，然後立刻以一只小掃帚開始將所有的沙慢慢往中心掃去，原先五顏六色的沙在撥掃之間，盡成了一片灰色，最後啦嘛再以一只大缽將所有的沙裝走，遺下被淡淡灰色掩蓋的底稿圖。

此間完成了什麼嗎?

從畫的本身來看，它在布沙完成後或許可以說是一幅圖畫，然而，也只是沙而已。從作畫行為來看，它也許有某種"曾經完成然後捨得"的寬宏，然而，這幅畫也只是喇嘛眾多布沙作畫的其中一次而已，自古便有，未來也將繼續。此間，沒有任何一物"被完成"，此間只有心發於佛法，然而"法"亦只是一空相。而"心"，若不捨此一法相，則沒有完成一將要散滅之畫作所需的沉著，若心無所向，則沒有做如此細緻曼陀羅圖的可能。

所以見捨與得，在捨之下，才能得"自在" - 也就是隨緣的真意。

Steam Punk

2010-06-06T01:11:00.000+02:00

在冰冷慘淡世界無盡的航行
是一切機械式的掙扎
且讓我帶著深藏的古典的
優雅

彈琴隨感

2010-05-22T17:08:00.000+02:00

前幾日仍然在彈貝多芬的Sonata 17號第三樂章，同一個樂章大約已經彈了一年了。最初認識這個樂章是大學時期學合聲學時，有陣子都是以貝多芬的sonata作為分析的對象，偶然間在CD上聽到了這一個樂章，當時特別感到震撼，因為它的音符並不複雜，合聲也頗為單純，然而曲調的流動有一種無可言喻的整體感，應該說有一種一氣呵成的感覺。之後，曾花了一些時間練習，又直到去年秋天，開始在學校的琴房練這首久違的樂章。

隨著練習越練越多，曲子曾經一度讓我覺得喪失了最初練習時曾聽到的音樂，只覺得一切都只能依附在技巧的完整上而枯燥，雖然在今年三月時透過一位老師的指導而又重新感覺到練習的方向，然而很快自己又困惑在每個聲音的"為何"之上，似乎一個曲子的可能性變得無窮，而這種無窮所帶來的並不夠成為一種自由，反而是在彈琴時不斷的提問：我到底彈了什麼、聽到了什麼。

因此，我兩個月前開始練另一首曲子，是蕭邦的夜曲Op.32。至少避免了不斷彈原來貝多芬樂章的反覆機械性(或者至少我深害怕哪一天把一個曲子的所有變化都彈盡了)。新曲子也不太簡單，也得花上心思去克服技術問題。而舊曲都是在新曲練習段落結束後才彈奏的。

前兩天的練琴不是在學校的琴房，由於入學季又到了，而各地的考生都不斷地到學校來練琴，導致琴房難求的情況，我只好屈就在市立圖書館地下室的電鋼琴與耳機了(雖然我平時也經常在這裡練琴)。同樣在練完夜曲Op32後，我開始以彈sonata no17第三樂章。但這次卻以一個稍稍比以前更慢的速度開始的(在寒假由老師指導後，我已經把速度降了一次，儘管我又慢慢的回覆到比較快的速度)，但是在這一次的練習中，卻有某種奇怪的感覺，我無法說明形成這個感覺的原因。這一次彈奏時所聽到的合聲感覺完全不同於從前，似乎所有的色調都比以前黯淡更多，更深色，更像是入夜色時的海洋。忽然之間，我彷彿聽到了貝多芬另一首奏鳴曲的聲音，是月光第一樂章。音樂速度當然是完全不同的，但是整個音樂的鬆度、那種寧靜中低沉的回音卻是同樣的。而我在發現這一種感覺時，即刻專注回到我所彈奏樂章的音符上，然而月光第一樂章的陰鬱卻不斷的在合聲與旋律之間浮現，似乎這些都是以前我所沒聽到的。我相信這不是移花接木式的另類詮釋，這或許是從把音符的第一印象(可能是從CD來的)徹底破除後所聽到的聲音，也或許是因為某種身體的疲憊(或者亢奮或者...)所導致聲音在心理面出現了迥異的回音所致。

我不知道下一次的sonata no17是什麼樣子，看似有許多的聲音還有待大腦把這一新的記憶消化吸收，我懷疑到，是否我向來都只聽到我已經想到的(即我想要聽到的)，直到某一刻，心才能夠完全清靜，讓真的聲音從演奏中出現。

春末乍寒

2010-04-26T16:49:00.000+02:00

天地異變
滿樹林間白色花瓣如雪
絕望地傾倒在泥土地上

夏日氣息稍縱即逝
未知是前季冬雪未了
亦或是今年秋心早結?

Grotrian-Steinweg

2010-04-08T17:20:00.001+02:00

今天在Werden校區用到之前沒去過的琴房，裡面的琴竟然是Grotrian-Steinweg的直立琴，雖然琴很老了，但是保養的還算可以。一彈就發現這琴的觸鍵跟譚老師家的鋼琴一樣重啊(可能只略輕一點吧)@@~~~雖然重但是作為直立琴，這台鋼琴琴鍵的反應速度還真是比一般的直立琴好很多(更何況這台琴當學生的練習琴已經那麼久了...每天被砸被...)，幾乎都忘記彈的是直立琴。比較不習慣的是它的高音域以上，很可能是因為已經長年習慣Yamaha或者其他鋼琴的音色的原因，覺得這台鋼琴高音域的音色與中音域大不相同，反而有點羽鍵琴那種乾乾細細的色調(或許從音響角度來說的話，就是高音的泛音比例比較重)，因此在彈琴的時候，高音始終在上面清脆地響著。而低音域呢，不知道由於琴房的消音稍差的原因，或是它的低音真的太渾厚了，只要一踩踏板，整個低音旋律就嗡嗡嗡混成一片了，讓人有點不知道拿它怎麼辦才好。

琴鍵雖然沉重，但是基本上觸鍵是有求必應，彈這種鋼琴最頭痛的就是，彈沒多久就會累了，因為總是不自覺地往琴鍵上加力量，直到自己開始負荷不了了才發現。最終看到的問題，依然是心被耳朵跟手指的慾望給拉著跑走了。

情境設計

2010-02-17T01:50:00.003+01:00

情境設計(或者稱體驗設計)其最深處、最基礎上所欲滿足的，其實還是設計師的幸福，而不是使用者的。使用者在此處的幸福，只有在當他們能夠沾上這喜氣的邊緣的時候。

2010年二月，情境設計案結束後，心得小結。

暴民政治傳統

2010-01-23T10:51:00.004+01:00

在曾經瘋狂追求言論與意見自由的地方，都存在暴民政治的傳統，因為多數人最終只要享受意見言論自由的權利，卻沒有辦法盡到思想自由的義務。

經濟?!

2010-01-20T00:37:00.003+01:00

人在還沒有弄清楚經濟是什麼之前，就先相信自己的幸福是來自於經濟的發展的。(這實在是一件非常弔詭的事 - 究竟是什麼原因導致人有這種錯覺呢?) 是以當幸福逐漸消失的時候，人開始努力"拼經濟"，然而消失的幸福卻不會因此回來。

看似與本文無關(實則不然)，但謹為發生在海地的慘劇哀悼。

http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/100119/78/1z0ys.html

德文歌 Ja, Schatz "是啊,寶貝"

2010-01-18T10:14:00.011+01:00

嗯...半限制級，可是這歌實在太可愛了。不過大家不要誤會，我還是幸福地跟我的Schatz在一起的。歌詞的原文如下，並附上我的翻譯。

再也不愛她 Ich liebe sie nicht mehr.
她看我就像垃圾一樣 Sie behandelt mich wie Dreck.
曾經我愛她勝過一切 Früher liebt' ich nichts so sehr wie sie.
但我現在只想滾蛋 Jetzt will ich nur noch weg.

她只知到大罵 Sie meckert immerzu
折磨我到骨裡 und quält mich bis auf's Blut.
不管我做啥 Ganz egal, was ich auch tu',
她就是要找碴 sie findet es nicht gut.

她根本就是一條活毒龍 Sie ist ein wahrer Drachen,
一個婊子或臭婆娘 ein gemeiner und perfider!
我一定要跟她了結 Ich muß dem ein Ende machen,
但我老是做不到: doch ich sage immer wieder:

"是啊，寶貝!當然你是對的"
"Ja, Schatz! Du hast natürlich Recht."
"是啊，寶貝!我知道那樣不好"
"Ja, Schatz! Ja ich weiß, das war schlecht."
"是啊，寶貝!不，我不想吵架"
"Ja, Schatz! Nein, ich möchte keinen Streit."
"是啊，寶貝!我真的非常抱歉"
"Ja, Schatz! Es tut mir schrecklich leid."

根本不應該這樣 Das kann doch gar nicht sein,
我想著"不"但卻說"好" ich meine "nein" und sage "ja".
我知道我以前就有這樣的毛病 das war schon immer mein Problem,
不過當時是在教堂禮拜啊! auch damals vor'm Altar!

撒旦快來把她帶走吧! Der Teufel soll sie holen!
她就要把我帶到棺材裡了! Sie bringt mich noch ins Grab!
好在我朋友給了我一個建議: Doch ein Freund hat mir empfohlen:
"她媽的! 一刀宰了這婊子!" „Mensch! Jetzt hak' die Sache doch mal ab!“

是啊!沒錯! Ja! Genau!
這真是一個天才的點子! Die Idee ist genial!
看吧女人! Na warte, Frau!
妳再試一次看看 Wenn du mich wieder mal

再用妳那毒舌 mit deiner spitzen Zunge piesackst,
我就拿斧把它給砍了 hack‘ ich die Sache ab mit der Axt!
就算妳到時候求饒 Auch wenn du dann Reue beteuerst
- 太晚了! 啦啦...斧頭在我手上! - zu spät! Hmhmm..Ich hol' die Axt!

那會是妳最後一次張口大罵 Das war das letzte mal, daß du rumzukeifen wagst,
因為:斧頭在我手上 weil: Ich hab'n Beil.

我要妳顫抖著縮著 Ich will, daß du winselnd in dir zusammensackst,
當我拿著斧頭站在你面前的時候 wenn ich vor dir stehe

因為妳總是搞的我精神緊張
mit der Axt, weil du unentwegt an meinen Nerven nagst,
因為妳那愚蠢讓我厭煩
mit der Axt, weil du mich mit plumpen Platitüden plagst,
因為妳到處獵殺我所有的朋友
mit der Axt, weil du alle meine Freunde mir verjagst,
因為妳讓最終只有這斧頭能讓我回答妳問題
weil die Axt das einz'ge ist, was da noch hilft, wenn du
mich fragst.

啦啦啦啦~~~~~
Hmhmhmhmhmhmhmhm.......

我想像著 Ich stell’ mir grade vor,
我砍掉你一隻耳朵 ich schneide dir ein Ohr ab.
啊什麼亂七八糟的 Ach was, papperlapapp.
我兩隻都砍了 Ich schneide beide ab.

我要揮舞著我美麗的斧頭 Ich schwinge guter Dinge
嘴裡還要哼著歌 meine Axt und singe,
就在我用這刀鋒 als ich mit der Klinge
劃過妳脖子的瞬間 deinen Hals durchdringe.

我要在食道跟氣管上劃上一道 Ich treibe eine Kluft durch Luft- und Speiseröhre,
把肌腱給切開只發出輕輕一響 zertrenne Muskelstränge, wobei ich leise höre,

要看你的骨頭在頸子那斷掉 wie schön dir doch im Nacken
是多麼大快人心 deine Knochen knacken.
我已經說夠了 Doch genug der Worte,
等著看吧! Taten warten!

我去了趟特力屋 Ich gehe in das Bauhaus
謹慎小心地 und suche mit Bedacht
為我的女人選了一把斧頭 eine Axt für meine Frau aus
然後等著夜晚到來 und warte auf die Nacht.

我小心翼翼地走進妳房間 Ich schleich' mich in ihr Zimmer,
妳躺在那熟熟地睡著 da liegt sie tief im Schlaf
一如往常地在妳床上 auf ihrem Bett wie immer
輕輕地規律地打著酣 und schlummert still und brav.

風吹動著窗帘 Der Wind bläht die Gardine,
我高興著一切就像計畫一樣 und ich freu' mich: Gleich geschieht's!
突然她睡著大喊道 Da sagt sie mit verschlaf'ner Miene:

"關門!冷死了!" „Tür zu! Hier zieht's!"

"是啊，寶貝!我去關門"
„Ja, Schatz! Ich mach' die Tür zu.
"是啊，寶貝!馬上好!然後就不吵妳了"
" Ja, Schatz! Sofort, Schatz! Dann hast du deine Ruh'.
"是啊，寶貝!我把窗戶也關了喔"
" Ja, Schatz! Ich hab' auch das Fenster zugemacht.
"是啊，寶貝?我走啦，妳好睡!"
" Ja, Schatz? Ich geh' schon. Gute Nacht!“

那現在幹嘛? Na ja, was soll's?
我乖乖劈柴去 Hack' ich halt Holz

又豈止百年孤寂

2009-12-15T20:15:00.000+01:00

法國諺語：『如果要做一個大跳躍，人必須先後退好幾步。』然而最悲傷的是，人生的終點降臨在：當人終於退到一個距離然後開始助跑的時候。

人是脆弱的？不，我覺得人在必須面對生死的理性下，還能夠繼續活著，是人類有別於動物的最大的勇敢。

- 僅此弔念我的好友，阿伯。

Form follows Function

2009-12-15T15:02:00.002+01:00

『形隨機能』可以算是設計師在歷史上所創造的最大的瘋狂了。幾乎到今日，在世界各地、尤其是亞洲，這一"教條"幾乎就要變成一種設計師的宗教。彷彿基督教一般，形若超過了某種節約、超過了理性的界線時，造型就很有可能被冠上"醜惡的欲望"的罪名。

今日的設計師忽略了這個信念在最初成型時候的歷史背景，沒有遺傳到當年的設計師提出這個主張時的意圖，其實是提供一個"方法"，用以針對在當時工業生產下，人仍然停留在手工藝時代的審美觀的批判。然而時代早已過去了，人們應該已經要能夠看出，『形隨機能』提出的只是一個不一樣的"風格"。

更遺憾的是，其他的一些設計師，他們站在『形隨機能』的對立面，而將造型刻意地脫離出產品自身，於是各種不同樣貌的多樣化產品大量的湧入。這無疑是對造形以及對設計師的"浪費"，因為所有"造形"的意義，都只在於它對消費者有多大的"說服力"而已，設計師流於只能為次一等的產品提供一種最後掙扎的續命劑，產業對於設計師的期望也僅止於此。設計師何時才會再次回到產品自身？回到各種產品科技、生產技術之"上"？而後回到產品使用的關注呢？

無題

2009-12-07T01:31:00.005+01:00

設計無論如何，最終必須成為一門科學而不是一種藝術，這是就其最終的目的而言的。但前提是，設計師必須企圖走向終點，企圖明白設計的最始與最末。於是，設計師將克服了使用者問題的障礙，眼中只剩下『人』，而不再有『使用者』，那麼到時候能夠唯一能夠幫助設計師的，就只剩下科學的方法了。而現今所謂的使用者，他們藝術的自由將被歸還。

筆記 Notiz

2009-12-03T12:42:00.002+01:00

當我思索所有關於行為其背後的一切，也就是其"為什麼"時，總是在其最深刻處，發現其真正的陳述方式不是"為什麼"，而是"為什麼不"。我懷疑，是否最初事物的來源不是其"是"，而是其"不是"。比如人面對生與死問題的時候，其真正的面對的，其實是為什麼"不生"，然後才是"生"的問題。

Als ich über den Hintergrund aller Verhältnisse nachdachte, also, über das "Warum" nachdachte, fand ich immer in der Tiefste ihre richtige Äußerung nicht als "Warum" sondern als "Warum-Nicht." Ich bezweifle, dass der Ursprung des Ersten vielleicht nicht das Sein sondern das Nicht-Sein ist. Als ein Beispiel ist es, wenn man Leben und Tod konfrontiert. Was ein sich wirklich befasst, ist erst, "warum ich nicht leben werde, und dann, "warum ich lebe."

造形 - 器物之美 Gestaltung - Zur Ästhetik des Brauchbaren (4)

2009-11-30T14:47:00.002+01:00

4. (方法媒介的提供我們新的目的，也改變舊的目的)

此外，新的目的創造了新的方法媒介，但是相反地，人也因為先被提供了方法媒介方而去完成了某些目的。整個工業致力於喚醒人們去闡述他們的各種需求，並在當中向有購買能力的那些人推銷各種使用品。

若說人能被喚醒，自然表示之前是沉睡的。正是人們自己，什麼人都一樣，曾是沉睡的，而被喚醒，而今清醒。但這卻與人的需求無關。沒有一種需求是已經先有其確立的名字而來讓人去喚醒它的。收音機其所滿足的需求若與收音機分開來看，是無法或者只能模糊地定義的。對於廣播的需求只能在已經有廣播存在的前提下成立。由此來看，前面那種需求的“喚醒”的陳述是有偏差的。相較於說收音機滿足了一個已存在的需求，這樣粗略的說法，說方法媒介為了滿足需求而創造了需求，是一點也不誇張的。而這也是在許多情況下如此的。人人都說沒有電腦與汽車是無法生活，是根基於，已經有電腦與汽車的存在。在此牽涉到了馬克思辯證生產與消費的分析的看法：“生產不只為需求帶來的物質，它更為物質帶來了需求。[1]”從消費[2]其先決的自然粗糙性[3]與直接性來看 ─ 馬克思在此做了註解：還在自然粗糙性下的生產，其結局將只會滯留在消費之中 ─ 消費只會透過物品來驅動消費自身而已。而消費所尋求的需求，只是透過感官而造就的。馬克思寫道：“藝術品、甚至任何其他的產品造就了藝術感官的以及有美感享受能力的群眾。生產不止為了主體(Subjekt)製造了物，也為一個物製造了一個主體。[4]”

不過，舊的目的在新的方法媒介之下，也無庸置疑地轉換其面貌。要從德國到義大利去的意圖，因其可採用的方式如步行或是搭乘飛機，而有所不同：前者來說是有危險、但是帶有著一種憧憬的冒險，再另一者來說，則可能只是許多次普通的週末旅遊的其中一次。大情況如此，最小的情況也不例外。想要清潔牙齒的需求顯然帶來了牙刷的出現，但是還只知道水跟指尖的那個年代的人們，以同樣的動詞表述他們想要清潔牙齒的意圖的時候，能夠企圖使用一支現今在浴室裡的牙刷來清潔牙齒呢？方法媒介烙下了一個為了完成目的手段，或者給予目的其色彩，以達成另一個情境 ─ 目的本身將褪色而全然貧乏。馬克思同樣找到了相符且準確的描述：“但這並不只是只有為了消費而由生產創造的物品，生產也為消費帶來了更堅固的消費，也就是消費其特性。[5]”同樣，如同消費使產品得以成為產品其終點(finish)，像馬克思所說的那樣，生產給予了消費其終點。最終，物品不在單單只是物品，而成為一個在特定、在經由生產不斷幫助其自身的方法下，不斷必須能夠刺激物品消費的物品。“飢餓就是飢餓，但是對於得使用刀叉吃肉來得到滿足的飢餓，相對於使用手指、指甲還有牙齒吃生肉來滿足的飢餓來說，是不一樣的飢餓。”儘管一個個人天生有一系列自然的需求，而且這些需求終其一生都在發生影響，但這些需求在社會中透過用以滿足它們的產品而被塑造成形。馬克思注意到，生產不僅製造了消費品，還製造了各種滿足需求的方法。最終生產對於消費的影響不僅僅是客體(objektiv)的，它同時也是主體(objektiv)的 ─ “所以說，生產創造了消費者。[6]”

[1] 作者註：《政治經濟學導言(Einleitung zur Kritik der Politischen Ökonomie)》第624頁。
[2] Komsumtion
[3] Naturroheit：疑為Naturrohheit(自然的粗糙性)之筆誤，但因為下文中亦再次使用的此字，因此字義尚不明確。
[4]作者註：《政治經濟學導言(Einleitung zur Kritik der Politischen Ökonomie)》第624頁。
[5]作者註：同上，第623頁。
[6]作者註：同上，第623頁。

風聲滌樂

中性《台灣史》與台灣人的氣概

以訛傳訛

論思

向服務熱忱致敬

相似與重複

幸福是

如是，我才是

走了。

止於至善

搬家

心之所在

死亡談論

Technics Piano PX201

原型製作的資源

甜的突兀

筆記乎

Ghost in the Shell 攻殼機動隊

遠去的逍遙

Glass Harmonica

與其空虛不如迷惘

悲愴一、二樂章

素象牙 Tagua核果

轉移工作陣地

悲愴

Alien燈

一口氣

超級慢.....

又24個字

現在終於真的開始練琴了

聞見真實

得意

以古人為師 不亦樂乎

期末作業

小猴又來了!

字裡行間的斧鑿痕跡

《小說》忘憂 06 - 購物塑膠袋

《小說》忘憂 05 - 一九七五年製

今天沒腦汁

《小說》忘憂 - 04 咖啡店

《小說》忘憂 - 03 廣告提案

《小說》忘憂 - 02 長棍麵包

《小說》忘憂 - 01 忘憂水

隨筆

吹笛為氣出精列相合

《長笛賦》笛之考証

歲月

愛好與崇拜

西方醫學

努力的真實

小白兔 別害怕

關於畢業設計

為世界所否認的一角

精準

什錦炒飯

人體工學與傳統工具

談校園霸凌

乘著風

咩咩，要幸福喔~

病了

又一難題

設計的原點

寫完啦.....

認真 與 朋友

Taekwondo Women’s 49 kg, Aufnahme Vedio, Shu-Jun Yang vs. Thi Hau VU mit englischer Erklärung

反覆犯了過錯的旅客，最少也看過青空的蔚藍

生活 曾經一度那麼簡單

一見任劍輝 總有白雪仙

Beethoven Piano Sonata Op.31 Movement 3

體驗設計 Experience Design

小說【106線電車的綠色洞口】

高，深，平，淡

關於"書" (與譚老師的回信)

小小看法

兩首錄音

小論意義與存在

這是一個產生不了經典的年代

泰勒明琴 Theremin Design in Steam Punk Style

在咖啡廳的一種自由與一種不自由

Theremin & Steam Punk 泰勒明琴 與 蒸氣龐克

以古人為師不亦樂乎

小白兔別害怕

認真與朋友

生活曾經一度那麼簡單

一見任劍輝總有白雪仙

Theremin & Steam Punk 泰勒明琴與蒸氣龐克

曼陀羅 - 隨緣而起隨緣而滅