後現代 ─ 創作

我們很難用某種觀法去界定一個創作是否是「後現代」的。這並不是因為後現代的一種模糊、或是不可定義的原故。假如後現代存在，那它自然是可以定義、也必然是明確的。言後現代作品難以界定，是因為我們不知道人在此一時代中的作品究竟是「反對」於時代或者是「屬於」這個時代的否定性的原故。在上一個 (或者上上一個) 世代中的人，首次面對到現代性的衝擊，是以他們的作品中如帶有否定性，比如傳統反對現代化，那這一精神是明顯可見的。然而，因為生存的環境緣故，這一個世代的人的「原本」就已經是處於否定與肯定的交戰之中，是以他們的作品對於自身這樣的「原本」是無所謂對再肯定或否定的。

這個世代作為之所以困難，是因為作者太容易停留在對現代的思辨之中，若作品是對現代之思辯，則無論肯定現代性或否定現代性都不再有肯定或否定的意義，作品最終所能呈獻的，依舊只是否定性 ─ 否定現代，或是對否定現代者的否定。若作品欲離開現代性而「自由」，則即面對「平凡」的衝擊 ─ 現代主義的錯誤，就是否定平凡。所謂「平凡」非是世俗或是低劣，而只是相對於現代主義所追求的突出、前衛。

這並非說這一個世代的創作不再可能突出，若欲順時代性而走，這個世代中的創作之突出，必然是時間上累積而成的，換句話說，能夠突出者，必然不再是作品自身，而是所有作品所創造出的整體，透過這種貫穿來求得力量。但耗費畢生心力只為求一突出對觀眾而言 (對作者亦是) 實是殘酷的。

另一順應時代之路，是走向粗劣的平凡，以粗略原始否定現代性、甚至否定創作之企圖。然而，這只能說是為了能在幾個世代之後，重新恢復突出感而做出的犧牲。

再有，則是體認創作其實只是「為己」的真相，並非為了成就。在時代這樣要求人必須先有成就作為的社會意識中，去體認真正的作為只能是為己的。而在創作之中，這人之「自己」究竟有多少的心與志，才真真正正地被作者自己體會到。在為己創作的過程中，才能體現出作者對於創作對象的真實情感為何。

無論創作從何條路來走，我們注意到，後現代是沒有觀眾的。前兩條路只有附和者或是反對者，而後一條路則只有作者，以及體驗作者心路的知音。追求觀眾在這一個時代中，只會徒勞無功。