Freiheit

Langsam und langsam lassen die Menschen ihre Freiheit verlieren. Wir bauen für uns immer solche Gesellschaftskreise und die zugehörigen Werte, aber wir lassen uns sowie die anderen Menschen nicht mehr davon frei. Wir lassen uns zu einfach an dieses System anpassen ohne eine tiefe Überlegung. Die Werte sind nur ein begrenzter Kreis unseres Denkens. Haben wir noch nicht bemerkt, dass alle kirchliche, königliche oder imperiale Überstimmungen, die wir heutzutage nicht mehr akzeptieren oder glauben, sich aber nur in eine andere Form geändert sind?

Die Menschen waren früher stärker. Sie bieten alle ihre Kraft auf, um ein Zuhause-Sein zu finden. Dieses Abenteuer selbst ist das echte Menschlich-Sein, und alles gesellschaftliches war nur ein Nebenprodukt.

Vielleicht werden wir irgendwann verstehen, dass das Suchen nach Zuhause-Sein selbst in der Tat schon das echte und ewige Zuhause-Sein und Freiheit der Menschen.

毒奶

俗話說的好『台灣有阿扁，大陸有毒奶』(有這句話嗎?笑)。為什麼我要把這兩個概念放在一起?因為在這邊可以看到一個對於『發展』此一概念在亞洲極為普便的誤解。其實大殖民時代、或是大航海時代的人類的瘋狂從未結束。在兩次世界大戰以後，戰爭顯然成為一種"國際倫理"的負面字，但人類與工業結合的力量所造就人類的野心，一旦被開啟後，就再也不會結束。今日少數那擁有力量的人，將殖民時代的野心轉在經濟上操作，今日擁有跨國公司的大企業只有在很少數的情況下被那少數的洞悉者批評是殖民主義的延伸，其他所有的分析與評論皆在研究這些跨國大企業力量與成就的不凡。當然，在任何的學術研討中，討論到經濟國際化的議題時，自然而然會提出許許多多所產生的問題，然而，今日學術界的意義已經只在於提出問題、分析問題，對於解決問題是絲毫未有著力的。

在這一經濟國際化的壓力之下，學者所謂『開發中國家與未開發國家』面臨必須急起直追，發展高度經濟的課題，以求能與所謂『已開發國家』的強大經濟力量抗衡。而在生活中一切都如此"高度"的被發展下，人對於"物"之評價已經不再能像從前以親身經歷或體驗來完成，取而代之的，是一大堆被認為是"客觀"的數字、來自於"專家"的"評價"。

中國共產主義：『黑貓、白貓，會捕老鼠的就是好貓』。中國共產主義(我之所以強調中國，係因中國共產黨思想與馬克思思想其實仍有許多差異。)的影響下，(我仍認為這一切可以歸功於文化大革命...)大陸中國人的思維起了一次鉅大的轉變。人的本質不再是作為評價的重要對象，反而是人在社會中的所為，也就是人在社會中那一個角色的本質。脫離了社會，人就不再有價值。(因此中國共產黨問題的癥結在於，這社會是因國家而存在，還是因人而存在。)

我稍稍參閱了各項有關於毒奶事件的新聞，事件主角的三鹿集團是這幾年來，在中國大陸發展極為迅速、評價極高的牛奶產業龍頭，以其高品質的生產技術獲頒多項國家貢獻獎。假如真的有『牛奶的品質』此一概念的存在的話，它的內容是什麼? 這從各個牛奶廣告中很容易就可以看出來：蛋白質含量、鈣含量、新鮮度...三聚氰胺是什麼? 添加三聚氰胺既不能降低成本也不能提高牛奶保存期限，三聚氰胺是一種化工原料，分解時會釋放大量氮氣，具毒性不可食用，早期在中國大陸曾經作為殺蟲劑使用而造成毒蔬果的出現。牛奶被添加三聚氰胺(其實三聚氰胺頗貴，大陸添加的是生產三聚氰胺的附產品蛋白精)的原因在於牛奶在檢測其蛋白質含量時使用的凱氏定氮法，藉由氮的含量來推算蛋白質含量。三聚氰胺在牛奶製成過程完全不曾被需要，也不曾出現，也因此各項牛奶的檢測才會一直沒能檢測出三聚氰胺。三聚氰胺被添加在牛奶後，經凱氏定氮測試，會提高檢測結果的含氮量，在『牛奶的品質』的定義下，就是提高牛奶的蛋白質含量(提高牛奶的品質)。三鹿集團迅速擴張下所收購的奶農，為了提高『牛奶的品質』，於是才在牛奶中添加三聚氰胺。假設今天三聚氰胺並非致癌物質，毒奶事件不會爆發，而三鹿集團所生產的牛奶仍舊會是『低成本、高品質』的好牛奶，只因為在凱氏定氮法下，三聚氰胺可以產生更多的氮...

阿扁跟毒奶有啥關係? 台灣的發展期其實只有所謂『經濟奇蹟』那麼一段日子，然而台灣人對於經濟奇蹟的夢不曾多減，美其名是夢，實質上在今日已經只剩下『貪財』二字而已。(我無意抹煞仍然為台灣經濟奇蹟奮鬥的人，我相信，我也認識許多台灣人不計收入，只為一個台灣的夢而奮鬥。)這一個夢在九年前，被一個叫做陳水扁的人改了名字，叫做『政治奇蹟的夢』。即使今天，仍有那極少數阿扁的死忠提出口號：(余天)寧可要洗錢總統，不要人民洗腎。簡單的看出，『台獨』這一個政治夢對於這群人來說就是台灣的美麗前程(關於台獨本質的討論不在本文之列。)，但是實質上這一政治夢跟經濟發展是無多大關係的。

即便是馬英九政府時期開始，人評論經濟政策的好壞，很遺憾還是以股市指數作為絕對指標，美其名也許說是具有客觀性、指標性，實質上，只是看自己口袋裡有沒有錢而已。然而，真正台灣經濟政策所應該要顧慮的，其實應該是台灣在十年之後能否仍能夠有開創新局的能力與本錢。
簡而言之，越來越多台灣人把"錢"當成評價的依據，富人所以為富只是因為有錢，富人為了仍舊是富人，所做的就是賺錢；窮人所以為窮只是因為他沒錢，而窮人為了不再是窮人，所做的也是賺錢，這聽起來不是跟牛奶的含氮量很類似嗎?

相關推薦新聞連結
http://epochtimes.com/b5/8/9/18/n2267853.htm
http://tw.epochtimes.com/b5/8/9/15/n2263003.htm

泰國遊ㄧ

難道是因為開學前太無聊了嗎? 怎麼七月份的泰國遊到現在才寫遊記呢? 嗯，一方面是，另一方面是有一些針對泰國遊的想法需要釐清一下。所以囉，繼柏林博物館一遊之後再接泰國八日遊。

這張照片首先說明了，本泰國遊中我爹娘跟我還有泰國所扮演的腳色。我娘應該算是悠悠閒閒最標準的遊客，我爸則揹著單眼相機忙著紀錄一切(也因此爹他才拍到了這張經典)，而我帶著爹的錄影機，看似很認真在旅遊，其實腦袋裡糊糊亂轉，拍了一堆很難笑的影片是也。從背景上那個人看的出許多泰國的文化精神，認為女性屬美、認為尚佛屬禮、以成熟揭示泰國有深度的好客之道。

泰國曼谷 阿嬤妳會累旅館(真的，按照台語發音就是這個旅館的名字)窗後景，霎時間讓我想到我舊家前的小綠川。我必須先揭曉一個我最後從泰國遊得到的心得，那就是泰國是一個一切的綜合體的國家，而且綜合這個概念本身就是相當的泰國。從他的市景可以從(學術上來說)落後的鄉村、七八零年代的台灣直到媲美東京或上海的都會都一覽無遺。從建築式樣、飲食文化，可以涵括從傳統泰國、古典歐式、中式直到現代美國式。但不要以為泰國充滿了各式各樣的生活，泰國的生活簡單的說就是相當的泰國，只是泰國人遊走在一個文化的混沌中，不知是有意識的還是無意識的達成一種和平的共存。在泰國人的思維中，一切即便是不屬於泰國的，也屬於她們的生活。

這樣的文化模式與泰國歷史有相當的關係，一說泰國祖先來自餘雲南，這些雲南的居民卻是以前某個可汗為逃避成吉思汗追殺而南遷，一路南遷就來到了泰國建立述可泰王朝，另有一說，說Phra Ruang大帝為蛇女神與人類國王之子，具大能力與聰慧、備受愛戴而建立述可泰王朝，泰國的文字在其第三任Ramkhamhaeng大帝手中建立，其文字多取自梵文，並吸收了高棉文、中文、印度巴利語，在這一時代是泰國的第一個文化黃金時期。後來述可泰王朝被大城王朝吸收，大城王朝是一個富裕的王朝，利用地理位置優勢，加上為寶石產地，成為自中國、東南亞、印度之間的商業中心，與中國關係親密，成為另一個文化的黃金時期。然而大城王朝不太會打仗，約兩百年間與受高棉侵略而戰爭無數次，只有一次打勝仗(*1)，最終，大城王朝被高棉佔領，一切富麗的佛塔、佛像皆被毀滅，鑲嵌在上的珍珠寶貝都被挖取，徒留下無限滄桑的大城古廢墟直至今日。要問盜取的珠寶在哪? 呵呵答對了，現在所看到在柬埔寨吳哥窟就是當時的高棉，至今在吳哥窟據說仍有一個塔中藏著當年搶走的多數寶物。

佛像因為頭部鑲嵌有絕大多數的寶石，所以多半被斬首，於是在大城古廢墟隨處可見的是落地佛首與無首佛身。有趣的是這張還用日文註明的告示牌，禁止人把自己的頭裝到無首佛像上拍照。hmmm....日本人果然隨處可見是愛拍照的民族。

(*1 傳說泰皇的一個嬰兒般大兒子，被金剛王眼鏡蛇入侵其寢室繞其身，但毫髮未傷，先知見到這一景象，告訴泰皇有被其子所弒的命運，泰皇於是下令殺死這個皇子，但妃子用狸貓換太子之計買了一個嬰兒、在自己的兒子的屁股上捏了傷痕作為記號、放在金臉盆中順水放走。後來兒子在一個部族中長大成人、英勇善戰，為泰國人戰勝了高棉人的入侵。偏偏泰皇意欲統一這一個部族，在對這個部族的征戰中，這個王子愛上了泰皇的一個妃子。最後這個王子戰爭得勝，殺死了泰皇、得到了他的妃子，但在床上的時候，屁股的記號被認出，才知道原來這個妃子是他母親，而他則殺了自己的父親。於是金盆王子出家為僧去唸阿彌佗佛了...)

18世紀華裔商人鄭信(我本來很想相信跟鄭成功有關，但可惜，鄭成功的姓是皇帝賜的...orz)向中國借兵馬將高棉人擊退，重新建立吞武里王朝(要記得，前朝的泰國人與中國關係密切)。但隨即被拉瑪掌權，建都曼谷，是謂卻克里王朝。於此有二說，一說鄭信被拉瑪政變奪權(相信一般的現代人會比較相信這個說法)，另一說，說鄭信擊退高棉其實後並無意為泰皇，於是建朝後看破紅塵、出家為僧，也唸阿彌佗佛去也。而拉瑪皇朝則延續至今日高齡八十多歲的九世卻克里泰皇蒲美蓬。

泰皇蒲美蓬在今日在泰國仍然是一位受萬人景仰的皇帝，儘管他不直接治理泰國，而是透過總理(類似英國的君主制憲)。而且儘管泰國一再發生政變，軍政府也好，總理政府也好，從不敢奢望要推翻皇帝，因為蒲美蓬在泰國平民心中幾乎已經跟神的地位差不多了。而他確實是對泰國貢獻良多，早年他在歐洲受教育(自五世朱拉隆功大帝起，皇族很重視自己子孫在國外留學，這在近代泰國史中扮演的重要的腳色)、並愛好賽車(因此在車禍中喪失了他的右眼)，據泰國導遊認為，他在泰國重大事件中，總是出面協調達成最佳的結果。但由於他唯一的兒子與藝人緋聞不斷、名聲不佳，已經失去王位繼承的認可，目前唯一的皇位可能繼承者是年僅三歲的皇孫。

滿街上隨處可見有泰皇、皇后、皇孫等的照片，據說泰國的八點檔撥的不是熱門影集，而是皇室生活報導。順便、放幾張泰國街景給各位看看。那張整片模糊的照片是街道上的一個告示系統，由於泰國曼谷塞車情況嚴重，號稱一天只塞一次(也就是整天都塞的意思)，於是出現了這種告知司機附近街道車子流量的動態告示，讓司機可以找到比較快的走法。

菀芭茵夏宮是安娜與國王片中的真實版，是國王朱拉隆功大帝為安娜所建。朱拉隆功大帝在歐洲大殖民時代時，運用他從小在英國受英語教育的語言與國際觀優勢，透過談判確保了泰國的主權獨立，在東南亞各國中，泰國是唯一未被殖民的獨立國家，但他的主權獨立性卻是透過它的多文化、國際觀與語言優勢來確保的。朱拉隆功大帝也是泰國民主化、成為君主立憲國家的奠基人。在泰國，凡在有生之年有豐功偉業的泰皇在死後都會受封為"大帝"。(在世的蒲美蓬在他過世之後，就泰國人看法，也會受封為大帝)

菀芭茵夏宮的建築，正是我所說的標準的多元文化泰國的最佳寫照。並不是說一個獨立凍建築有某種混合的建築形式，可以融合各種東西建築式樣，而是各式建築式樣的建築很簡單的被放在一個歐式的庭園裡。而我並不認為，有任何理由去認為這樣的組合是一種缺乏審美觀的作法。我只能強調，所謂一種"維美"或是"單純美"的思維不是美學的全部，它只不過是歐洲美術所談論的主軸，而且被學術化成為一種概念而已。(第一張的歐式行宮，我估計有點是法式的，它建材全數來自歐洲，中間那張湖心亭已經被列入重要世界文化遺產，純金打造，中間站著的就是被周潤發飾演過的朱拉隆功大帝，第三張是當時清朝皇帝贈送給泰皇的禮物，這座小宮殿先在中國蓋好，然後拆卸後重新在泰國依原樣拼裝而成。)



OK! 歷史的部份就到此一個段落，我向來都是喜歡歷史的，只是對於課本上那一大堆無趣的分析根年代表，實在是想背也背不起來...(請待下文)

Mein Segnen

Bleib Entwicklungsland sein! Kein Land ist entwickelt!
Nur eine unendliche Entwicklung zeigt die Lebendigkeit eines Landes.

hmmm.....所以總結愛台灣那篇

愛國者往往死於愛國主義者之手.

愛台灣

一句耳孰能詳、每日每日都能夠聽到的話。莫管這句話是否已經被政治給蹂躪摧殘，我一直想，應該確實有一種精神叫做『愛台灣』吧，就好像法國人、德國人對於自身民族性或著對某些人來說是對自身國家的一種無上肯定一樣。愛台灣應該確實可能是一種正面的精神。但是我想了很久，始終理不出一個頭緒，究竟怎樣才能算是符合『愛台灣』這一精神？
1.主張獨立？無庸置疑，中華民國實質上無須主張就已經是一個擁有自己主權的國家(別忘了，中華民國是亞洲第一個民主共和國喔!)，問題只存乎是否為國際承認而已。 2.對國外主張獨立？除非身為外交官，否則我從認為只會口頭上說，沒有任何的意義可言。 3.主張與大陸分裂？這僅僅代表『厭惡大陸』而已，跟『愛台灣』根本扯不上半撇。 4.愛用台灣貨？這也許有愛台灣的動機，但很可惜的，愛到的只是台灣的企業而已。 5.為台灣奮鬥努力、創造經濟奇蹟？說穿了，只不過想讓自己賺錢，只是愛錢的人之常情罷了。 6.發揚台灣傳統文化？除非你是歌仔戲伶或是布袋戲團員這類文化當事人、文化創造者，無所謂自己有沒有賺錢，堅持從事為事業。
這樣提問下去，也或許可以找到一點點愛台灣的"行為"，但只能說只是相當侷限的。我說呢，什麼叫做愛台灣？愛台灣就是願意為台灣曾犯下的錯誤去承擔、去償還的。追著陳水扁打，只能算是恨陳水扁。心甘情願為陳水扁滿身的貪腐來贖罪的(無關乎恨他或愛他)，才是愛台灣。整天新聞能夠看到的，只不過是陳水扁的水到底還有多髒，但台灣在那八年之間，已經動搖了多少根基，卻看不到有任何人去衡量、去試圖彌補。如是，不愛台灣者猛抓著陳水扁打或是仍然擁戴陳水扁，以假裝自己頭上那『愛台灣』的牌子未倒。陳水扁不可不查、『阿扁』這個偶像主義的牌子也不可不除，然而，滿城風雨中，有人看到了那躲在斷垣下啜泣的台灣嗎？

Bambusflöte - kurz über die Geschichte der chinesischen Musik

Welche Musiktypen der Bambusflöten gibt es?

Das ist vielleicht für die Europäer ein komisches Thema. Was heit die Musiktypen? Ist die chinesische Musikselbst nicht EIN Musiktyp? Um weiter die Musiktypen der Bambusflöten vorstellen zu können, müssen wir zuerst die Geschichte der chinesische Musik zurück blicken.

Wegen der Entwicklung vom Ende 18Jh. bis 19Jh., das Nationalismus in Europa, versteht man z.B. "Deutsch" als ein Volk, eine Staat oder eine Kultur. Aber es ist sehr schwer, eine "chinesische Kultur" zu begreifen. China allein besteht aus vielen verschiedenen Kulturen wie eine Europa oder Afrika. So ist auch die Musik. Heute wenn man Bambusflöten spielt, spielt man nicht nur von einem Musiktyp. Ein professioneller oder akademischer Künstler muss aber viele kulturelle und sehr unterschiedliche Musiktypen kennen und spielen können. Das ist auch warum man heutztage nicht nur Ban-Flöte oder nur Qu-Flöte spielt. Man spielt alle Typen der Bambusflöten.

Das ist unmöglich alle Musiktypen in China vorzustellen. Niemand kann das schaffen. Aber ein paar Musiktypen in China sind heutztage sozusagen "Klassik" (- als eine Resultat der Akademie.) Die werde hier nächstens vorgestellt. Das ist klar, dass diese klassische leider eine Minderheit in der ganzen chinesischen Musikwelt sind. Um diese Minderheit nicht falsch zu überschätzen, brauchen wir erstens einen ungefähren Überblick der chinesischen Musik.

Die chinesische History ist so lang, dass man heute nicht alle oder nur sehr wenige Wirklichkeit der alten Zeit wissen, obwohl man glaubt, dass die Tradition meistens geerbt wurde. Die alteste Musiktheorie in China ist Musik-Klassiker von der West-Zhou-Dynastie (771 v.u.Z. - 256 v.u.Z.). Der Musik-Klassiker existiert leider nicht mehr. (Akademisch wird geglaubt: der Qin-Shihuangdi verbrennt alle phielosophische Bücher, und der Musik-Klassiker ist davon nicht überlebt.) Die Musiktheorie sieht man nicht mehr, aber die Musikinstrumente sind überlebt. Eine Serie Glocken als Musikinstrumente von der Zhou-Dynastie wurden vom Grab der König Yi ausgegrabt. Sicherlich wurde dieses Glockeninstrument für die Kaiser gespielt. Was überraschendes ist, dass diese Glocken von einem sehr exakten Tonsystem gemacht sind. Dennoch kann man nicht mehr die damalige Musik repräsentieren.

Glocken vom König Yi´s Grab. (Foto von Wikipedia)

Die nachkommende Dynastie ist Han-Dynastie (202 v.u.Z - 220 u.Z.). Die wichtigste Musiktheorien und Noten seit der Han-Dynastie sind fürs Instrument Gu-Qin, das akademischste Musikinstrument in China bis heute. Ein berühmtestes altestes Lied Quang-Ling-San wurde erstens in Han-Dynastie in den Literaturen versehen und wurde mit Gu-Qin gespielt. (Das Lied spielt man heute noch, aber die Noten sind von der Ming-Dynastie. Wie das Lied in der Han-Dynastie kligt, weißt man auch nicht mehr.) Quang-Ling-San beschreibt eine Blutrache in der Zhou-Dynastie mit vier Kapiteln - vier Emotionswandel der Geschichte. Die Musik von Gu-Qin war die Klassik der alten Intellktueller und hat heutzutage ein ganz anderes Musiksystem.

Die alteste Bambusblöte, die durch die Archäologie ausgegrabt wurden, sind ein Paar Flöten von dieser Dynastie und von der Ausgrabung in Mawandui. Das Bambus ist schon verfault. Was noch existiert ist die Lackschicht der Flöte. Wir wiessen nicht ob diese Flöten von alten Intellktueller gespielt wurden, aber wegen der Ausgrabung vom Grab eines Königs wiessen wir, dass die Flöten für einen König gespielt wurde.

Han war eine der schönsten Dynastie von China durch ihre Seidenstraße. Auch ein sehr altes Instrument Pipa wurde in dieser Zeit von Westen importiert. Der Startort der Seidenstraße, Dunhuang, ist eine buddhistische Stadt. In seinen Mogao-Grotten (gegraben in Han-Dynastie) sind viele Wandmalerei über Buddha gefunden - auch der Musikgott Gandhanra (飛天 oder 伎樂天) mit Pipa oder Bambusflöten. Wir wiessen davon: Bambusflöten wurden auch für religiöse Zeremonien gespielt.

Gandhanra in Mogao-Grotten (hier in diesem Bild sind Pipa und Flöten zu sehen.)

Tan-Dynastie (608-907 u.Z.) ist kultuell sehr hoch entwickelt. Vielleich als eine Resultat der Seidenstraße ist die Tan-Dynastie die Multikultuelleste in der chinesischen Geschichte. Die Menschen waren sehr offen, und die Bambusflöten hatten eine ihre wichtigste Entwicklung - der Filmsloch. "...klebt einen Film auf dem Loch, um die Stimme zu verschönen..." So wird es in der Literatur beschieben. Der Filmloch schaft Bambusflöten ihre einzigartige Besonderheit im Bezug auf die Instrumentsform und die Tonfarbe.

Yuan- und Min-Dynastien(1271-1368 und 1368-1644 u.Z.) waren auch wichtig für die chinesische Musik, denn die Theatermusik in diesen Dynastien war hoch entwickelt. In jeder Dynastie hat die chinesische Literatur verschiedene Charakter. Die Literatur in Yuan- und Min-Dynasite sind mit dem Theaterstück combinierbar - also singbar. Viele lokale Theatertypen sind deshalb erschienen. Aber das wichtigste Musik war aber auch deshalb kein Instrumentmusik, sonder Theater - etwas gesungenes. Die Instrumente waren nur zur Begleitung bis zum Ende der Qing-Dynastie.

Seit 50er fing die Entwicklung der modernen chinesischen Musik an. Xiu-Wen Peng, ein der wichtigste Leiter in China, versuchte Musik für Zusammenspielen der chinesischen Instrumente zu schreiben - ein Orchester für chinesische Musikinstrumente. Die Elemente oder die Motive, die er nutzte, waren von der lokalen Theatermusik oder die alte Musik von den alten Intellktuellern. Die Produktion der Musikinstrumente wurden für diese neue Musikform verbessert. Die Xiao- und Da-Flöten sind auch die Entwurfe in diesem Zeitraum. Herr Peng hat das sein Ziel erreicht. Nach seiner langen Arbeit und vielen Versuch von anderen Komponisten wurde die moderne chinesische Musik als ein neuer Musiktyp erschafft. Ein paar lokale Theatermusik wurde dadurch als Klassik angenommen.

Diese neue Entwicklung hat ihre neue Probleme. Diese Probleme sowie die angenommene klassische lokale Theatermusik werden nächstens vorgestellt.

Bambusflöte - ihre Struktur

Bambusflöten sind meistens von zwei Typen zu sehen - Ban-Flöten und Qu-Flöten. Ban-Flöten wurden in nordchina, benutzt. Das Wort "Ban" kommt aus einem lokalen Theatertyp in Nordchina. Obwhol Ban-Flöten nicht nur in diesem Theatertyp gespielt werden sondern auch in anderen nordlichen Theatertypen oder Musiktypen, wird die Flöten so genannt. Ban-Flöten sind kürzer und dünner als Qu-Flöte. Die Tone von Ban-Flöten sind deshalb höher und scharfer, sowie der Musikcharakter da - schnell und mit starker Rhythmik. Im Vergleich zu Ban-Flöten sind Qu-Flöten größer, länger und mit tieferen Tonen. Wie der Charakter der Qu-Flöten sind die Musik in Südchina viel leiser und melodischer.

Heutztage unterscheidet man Bambusflöten nicht mehr von der Lokalität, sonder einfach von der Größe bzw. von der Tonhöhe der Bambusflöten. Meistenfalls nennt man die Flöte von E-Dur bis A-Dur als Ban-Flöten und die von B-Dur bis D-Dur als Qu-Flöten. Hier ist ein Foto von Ban- und Qu-Flöten. Neulich (ich glaube in 60er) wird die noch größeren und kleineren Bambusflöten entworfen. Die Flöten größer als B-Dur-Flöte heißen Da-Flöten (auf chinesisch bedeutet das "große Flöten"). Die kleiner als A-Dur-Flöte heißen Xiao-Flöte ("kleine Flöten" auf chinesisch).
Obwohl es so viele Flötetypen gibt, haben sie ihre Struktur zimmlich ähnlich. Hier ist eine Erklärung.

1. Blasloch 2. Filmloch 3. Fingerlöcher 4. Vor-Justierungslöcher 5. Rück-Justierungslöcher 6.Schutzstücke 7. Stöpsel
A. Flötetopf B. Flötekörper C. Flöteende
Es gibt normalerweise nur 6 Fingerlöcher in Bambusflöten. Die Tonleiter ist wie eine Dur-Tonleiter, aber es fängt von der Dominante(5.) an, und die Leitton(7.) ist etwas tiefer (ca. 20-50 Cent) als die Leitton im europäischen Tonsystem. Aber für die heutige moderne Musikstück wird die Tonhöhe der Leitton gleich wie die im europäischen Tonsystem angegliechen. Hier ist das Abbild für die Flötestruktur und die beziehene Intervalle. Ein viereckiges Zeichen zeigt ein Ganzton und ein dreidckiges zeigt ein Halbton. Die Halbton zwischen 2. und 3. Fingerlöchern ist traditionellerweise etwa breiter, und die Ganzton zwischen 5. und 6. Fingerlöchern ist wegen der Gewohnheit beim Spielen etwas enger.

Die Da-Flöten (große Flöte) haben meistens 7 Fingerlöcher (sieh unter).